文徵明，初名壁，字徵明，後以字行世，更字徵仲，號衡山居士，長州人。據說徵明少時並不聰敏，考生員時曾因字寫得不好，被考官把卷紙扔了。他便篤志發憤苦學書法。生員們在郡學中或飲酒閒聊，或品茗對弈，唯獨文徵明臨寫《千字文》，日以十本為率，書遂大進。他的創作態度極為嚴肅認真，即使隨手書寫的信札，也一絲不苟，“少不當意，必再三易之不厭”，一生精勤作書，嚴謹治學，直至九旬高齡仍奮筆不息。文徵明從吳寬學文學，從李應楨學書法，從沈周學畫。吳寬曾官侍讀學士，後進禮部尚書，不僅詩文有典則，而且“書翰之妙，識者以為不減蘇軾”。李應楨曾以善書授中書舍人。沈周乃明代畫壇巨匠，筆墨豪放，渾淪厚重，獨具一格，而且書法得黃山谷遒勁奇崛之勢。文徵明得此三位名師指導，加上自己一生的勤奮，在詩文書畫等多方面取得顯著的成就，也就不足為怪了。文徵明是備精諸體的書家，篆書得陽冰門風，隸書師法鍾繇。而成就最大的是小楷和行草。其小楷脫胎於鍾繇、王羲之，筆勢輕靈飛動，如金聲玉潤，點畫精整勁健。結構疏密勻稱，“如八面觀音，色相俱足”。體勢清麗古雅，婀娜多姿，娟秀可愛，頗有著魏晉人楷書虛和舒徐的氣息。徵明晚年八十多歲高齡時，仍能伏案揮毫作小楷《後赤壁賦》，足見文翁年老而筆力未衰。據說，他年近九十歲時，還為人書寫墓誌銘。文徵明在藝術上活到老學到老，永不停息的進取精神，至今被書家們稱道。書法史上，自魏晉以來小楷名家不多，文徵明當為翹楚。他的傳世作品多為行草，藝術師承上出於羲之、智永等王氏一門風範，並從宋、元諸家中擷取精華，自成一格。除大量的詩札外，代表作品還有《滕王閣序》、《離騷》、《赤壁賦》、《漁父辭》等。《滕王閣序》書寫的是初唐文學家王勃的名篇《滕王閣序》的全文。此卷行草渾然成篇。用筆清爽勁利，圓熟流暢，提按頓挫明晰，使轉靈活利落，淋漓痛快而富有韻律感，很有《聖教序》的意味。有些字的用筆和結體又有趙孟俯的影子。點畫間一派瀟灑秀逸的風姿，又不失古澹閒雅的韻味，稱之為韻法兩勝，當不為過。

文徵明的行草大都書於尺牘文稿之上，字型屬中、小字一類。他的大字行書則專門師法黃山谷，深得昂藏鬱拔的姿韻。書法創作中，有一個古來很少被人發現和重視的規律。這就是由筆法和結體等形成的風格特點，決定了有的書家(或碑帖)的字宜書大字，有的適寫中、小字。以楷書而言，顏體適合寫大字，歐體、趙體適合寫中、小字。以行書論，包括歐陽詢、米芾、蔡襄、趙子昂等在內的二王一路風格的字不宜寫大字，如此等等。古今不少書家由於不諳此理，硬要以二王風格去作大字，或以顏真卿的豐偉之體去書蠅頭小楷，即使是功力深厚的書家，也很難完滿。文徵明恰恰獨具慧眼，悟得並掌握了這個規律。縱觀他的全部作品，我們看到，用以抒發性情表現自己個性時，他從正宗的二王風範中化出自家面目出之，字型趨於中、小類。而書寫氣度恢巨集的大字時，則專出以風格鮮明的山谷之體，“如鳳舞瓊花，泉鳴竹澗”。文徵明的字能大能小，大小俱佳。他有掌握多種風格字型並善於揚長避短的本領，較之其他書家確實有其高明之處。

歷史上對文徵明的書法多是好評，書法歷史地位很高，對後世的影響很大，但是也有些專家對文徵明多有貶低，認為其好多筆法太過江湖，不能像趙孟頫一樣筆筆精彩。

書法本就是蘿蔔青菜各有所愛，也有人認為文徵明是最被低估的書法家，他應該排在王羲之之前，畢竟活的時間長，練的也比王羲之久，如果放在一個時期，王羲之見到文徵明都要喊一聲老師傅。

不過小編認為，文徵明字雖好，但是和王羲之相比，還想去相去甚遠，不是一個級別的，正所謂愛屋及烏，文徵明的鐵粉眼裡只有文徵明，他們的意見只能作為參考，水分過大。

文徵明的價值其實就是你對他的喜愛程度，你喜歡的東西才是真正有價值的，接下來，讓我們一起欣賞文徵明的晚年得意之作。

這件作品用新筆，秀嫵溫潤，已經將年輕時候的銳角磨平，幾近大成，散發著成熟的魅力。

小編個人十分喜愛文徵明的作品，瀟灑大氣，給人以舒暢之感。

技法上，文徵明也是學了很多王羲之的，王羲之筆法多變，文徵明借用了部分筆法，融入了時代流行筆法，形成了個人風格特色。

文徵明的書法中以小楷最為精絕，被後世奉為模本，經受住一代又一代的考驗。

文徵明（1470.11.28—1559.3.28），原名壁（或作璧），字徵明，明代傑出畫家、書法家、道家、文學家。四十二歲起，以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故號“衡山居士”，世稱“文衡山”，漢族，長州（今江蘇蘇州）人。因官至翰林待詔，私諡貞獻先生，故稱“文待詔”、“文貞獻”。為人謙和而耿介，寧王朱宸濠因仰慕他的賢德而聘請他，文徵明託病不前往。正德末年因為歲貢生薦試吏部，授翰林待詔。他不事權貴，尤不肯為藩王、中官作畫，任官不久便辭官歸鄉。留有《甫田集》。

文徵明的書畫造詣極為全面，詩、文、書、畫無一不精，人稱是“四絕”的全才，詩宗白居易、蘇軾，文受業於吳寬，學書於李應禎，學畫於沈周。其與沈周共創“吳派”。在畫史上與沈周、唐寅、仇英合稱“明四家”（“吳門四家”）。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐禎卿 並稱“吳中四才子”。

之所以說文徵明的書法屬於一個流派，一是因為他有一個主動的藝術家聚集的群體，其中就包括唐伯虎、沈周，同時呢，這些人還具有相同的藝術觀點以及共同的地域關係。同時，雖然他們自己是一個流派，但是他和整個明代的書法風格並不衝突，他只是明代整個大的書法環境的一個風格的體現。

“文徵明的字只是秀美，沒有內涵”這是誰說的，把他名字報上來，信不信會被口水淹死。這種話還有道理嗎？什麼道理，說這種話的人大多數都是寫醜書的人，自己寫不好，還亂噴一氣。下面我就給你簡要說說文徵明的書法，讓大家有個瞭解，不要再被這些小人忽悠了。

文徵明擅長多種書體，而藝術成就最高的、最被人看重的是他的小楷，當時他的小楷有“名動海內”之譽。文徵明的小楷，早期受趙孟頫的影響，後來向魏晉師法，學習《黃庭經》和《樂毅論》，他的兒子文彭這樣評價：“小楷雖自《黃庭》《樂毅》中來，而溫純精絕，虞褚而下弗論也。”

文徵明的行書師法物件主要是王羲之的《聖教序》，另外還博採眾長，學習過顏真卿、蘇軾、米芾、黃庭堅、趙孟頫等人是書法，最終形成了自己的書風。

文徵明的書法繼承了二王一脈的中正、平和、秀美的書風，講求規矩，是人品與書品的完美統一。以他為領導的吳門書派對後世的影響非常深遠，甚至影響到了日本、北韓等海外。

所以文徵明的書法不是沒有內涵，而是很有內涵。學習硬筆書法以文徵明為榜樣完全可以。文徵明留下的小楷作品，非常適合硬筆書法愛好者拿來作為範本，他的小行書也非常適合做硬筆行書的範本。

詩文書畫四絕全才的文徵明尤善書法，篆、隸、楷、行、草各有造詣。非常擅長行書和小楷，溫潤秀勁，法度謹嚴而意態生動，具晉唐書法的風致，也自成書風，筆力婉轉、節奏很有韻致，書風、畫風一體，堪稱明朝第一。

文徵明的經歷也算是時運不濟，科舉屢試不第，應試數十年一直到五十三歲都未能考取生員的資格，白白辜負少年頭。五十四歲時受推薦才做了翰林院待詔這樣的小官吏。因妒被忌，總遭排擠，三年之後便辭職買舟南下回了故鄉蘇州。

吳中文化悠久，經濟發達，類似於吳中四才子這樣的吳地諸子對時政並不感時傷勢，也不喜歡受儒家理學的束服，個性比較自我隨意，注重個人感受。所以文徵明才不能在官場得意，仕途不順利總有些自己的原因在內。

迴歸吳地的文徵明已經是名滿天下。至此便不再求入仕，只以詩文書畫自娛，晚年更是才買的中卓著。求購書畫者蜂擁而至，“海宇欽慕，縑素山積。”

文徵明頗為長壽，抄離騷經，寫墓誌銘，一直孜孜不倦、以此為樂。臨終時乃做此事，最後置筆端坐而逝。

文徵明詩文很有淡雅清新之風，又時時露出個性張揚之態。

《懷子畏》

曲欄風露夜醒然，彩月西流萬樹煙。人語漸微孤笛起，玉郎何處擁嬋娟？

寫唐伯虎的，看來交情不淺，有點調侃。

文徵明的詩詞留存者不少，不過總有點或明或暗的揮之不去的頹廢傷感，可能是出於自身際遇吧。

以畫史論，文徵明與沈周、唐寅、仇英共稱吳門四家。繼沈周而專己之風，青綠山水、水墨寫意，工筆花卉，幾乎無一不工，無一不精。

詩文書畫四絕全才的文徵明尤善書法，篆、隸、楷、行、草各有造詣。非常擅長行書和小楷，溫潤秀勁，法度謹嚴而意態生動，具晉唐書法的風致，也自成書風，筆力婉轉、節奏很有韻致，書風、畫風一體，堪稱明朝第一。

談到明朝時期的書畫詞賦，在歷史上算是一個繁榮昌盛的造極時代了。如董其昌、解縉、祝允明、文徵明、唐寅、徐渭、沈周、仇英、宋旭等。這些大家們的作品風格、造詣引領、藝術魅力，各有千秋，各領風騷，獨具風格。談及到對諸位中某人的評價，對於自己來說，學識淺薄，有失專業的浮論妄語，只會貽笑大方，學習欣賞倒是可以，我們來看看文徵明的書法。

文徵明（1470—1559），書畫造詣極為全面的一個大家，詩、文、書、畫無一不精，人稱“四絕”的全才。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐禎卿 並稱“吳中四才子”；在畫史上與沈周、唐伯虎、仇英合稱“明四家”（“吳門四家”）。其實，要說起來，文徵明啟蒙是很晚的，7歲的時候都還不會說話，到11歲才開始能說話，於是就讀外塾，科考的時候還多次因為字寫的不好看而被考官嘲笑，但父親文林卻很自信的認為，他是會大器晚成的。也正是如此，他一開始就發奮努力的練習書法，當然，考官嘲笑他，其實也並不是由於他寫的不好，而只是不符合當時的官方書體“臺閣體”。

文徵明的書法，尤擅長行書和小楷。其行書寬展舒和、疏密有致、溫潤秀勁、穩重老成、法度謹嚴而意態生動，字字都顯得蒼勁潤澤。主要代表作有《琵琶行》等；而小楷特別精細工整，造詣猶高，圓勁豐潤,遒麗美豔、筆鋒勁秀、體態端莊而清秀俊雅，讓你看去字字精妙工整。主要代表作有《琴賦》《千字文》等。

1559年，德高望重、孜孜不倦的這位老才藝，於90歲高齡之中執筆而逝，很是值得我們後人的敬重和頌揚。

談及文徵明，對於很多人來說，可能比較陌生。比起唐伯虎的名氣，他的名氣小了很多。其實他也是明朝的“江南四大才子”，詩文書畫精妙絕倫，無一不通。尤其是他的書法造詣，更是在“四大才子”裡邊排名第一，在中國書法史上，也很有名。

文徵明，原名壁，字徵明。明代畫家、書法家、文學家。詩宗白居易、蘇軾，文受業於吳寬，學書於李應禎，學畫於沈周。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐禎卿 並稱“吳中四才子”。在畫史上與沈周、唐寅、仇英合稱“吳門四家”。

文徵明書法初師李應禎，後廣泛學習前代名跡，篆、隸、楷、行、草各有造詣。

尤擅長行書和小楷，溫潤秀勁，法度謹嚴而意態生動。雖無雄渾的氣勢，卻具晉唐書法的風致，自成一體。

在書法藝術界，文徵明的書法向來作為“典範”和“模板”存在，尤其是作品《雜詠詩卷》拍出了8165萬的天價，成為文徵明書法拍賣的最高紀錄。

文徵明書法《雜詠詩卷》，是典型的文式行草，筆性流利，火候溫潤，流露出溫文的儒雅之氣，看起來賞心悅目，如沐春風。接下來我們一起來欣賞：

文徵明此卷作品，書寫嚴謹，秀麗勁健，是他中晚年後的習見書風。一般來講，書畫家精品的出現，有許多內在和外在的因素影響。要有一篇“渾然天成”的作品，也並未易事。所以這幅作品擁有極高的天價，也是可以理解的。

在這幅作品的尾跋處可見：“久雨新霽，情思爽然，焚香煮茶，亦人間快事。”的字樣。所以遇到“佳紙”，文徵明才會筆隨心運，胸無滯疑，創作出這樣的精品之作。

除了《雜詠詩卷》，文徵明還有一幅經典書法《琵琶行》。稍有文學常識的人都知道，《琵琶行》正是著名文學家，詩人白居易的經典之作。當經典的詩作，邂逅最美的書法藝術，將會碰撞出如何的藝術魅力？

據記載，文徵明的《琵琶行》行書，作於88歲高齡，也可以說是其書法藝術的最高成就，現藏於湖南博物館。接來下，我們繼續欣賞：

書法，一半是修養，一半是美學。讓我們在源遠流長的文化裡，讀懂這傳承千年的墨香之美。書法，於方寸之間，可見修為，可見功力，可見中國漢字之美。

我是【萬題方特製兼毫】

文徵明一生練字不專習一家。人們說他的字是熔眾家為一爐，習眾善而成一家。

從幼年開始，他先臨習宋高宗趙構的字，後又跟隨張即之學習米芾的字。以後迷戀古法，上溯魏晉及唐。於鍾繇、二王下力最大。得鍾之質樸，羲之之蘊藉。其小楷深得二王《黃庭》、《洛神》之神韻。有人說，趙孟頫小楷成就最大，流麗而綿勁，溫雅可愛。行書受王羲之影響最大。有《蘭亭序》臨本傳世。大字多參入唐人筆意。取李邕之筆意，參以蘇軾之豐潤，既丰神超邁而又蘊藉庸和。

趙孟頫一生崇尚古法，臨帖不輟。象蜜蜂採花一樣吸取古人書法營養，取其精華，不斷改進自己的書作。不同時期都有不同風貌。但你又看不出完全傾向哪一家，體現的是中和之美。過去人們認為趙身為皇族而入元為官，缺少骨氣，就認為他的字也也媚而少骨，這是不對的。其實趙孟頫入元之後，心情沉鬱，不關心政治，全身心投入書畫藝術之中。其學養和氣質所至，造成了他的字華麗而不缺骨力，平和而不帶俗氣。明代何良俊對他的評價是“唐以後集書法之大成者。”

趙孟頫的字筆法運用熟練，運筆流暢、圓熟，毫無造作之感。作為鋼筆練習，不失為好字帖。但不到爐火垂青之時，難以達到流麗圓熟。

文徵明是我最喜愛的書法家之一。縱覽有明一朝，我個人對文待詔的筆力十分推崇，雖然難免偏頗就愛，但還是頂禮膜拜、倍加珍視的。

說文徵明的書法錦繡其外沒有內涵，只能是一家之言，或可解讀為過於暗黑貶損文徵明，並不是理性客觀的中肯評斷。

文徵明號為“四大才子”之一，詩詞字畫無不稱奇，人稱四絕聖手，並非浪得虛名，而是實打實的真功夫，真本領。

文徵明的書法作品很多，大多以小楷或行草著於世間。但他的隸書、篆書同樣也都秀勁拔萃，屬於各類兼善的法書大家，在同儕眼中，他甚至可以略勝趙孟頫，豪踞歷代俊逸法書之巔。

文徵明的書作，在今人看來，過於秀媚，沒有風骨，其實溫潤儒雅，鋒芒內斂，完全沒有那種肆無忌憚的張揚與跋扈，於平心靜氣中蘊藉智慧與見識，承襲了趙氏一派的溫潤秀美，但又平中見奇、弘潤挺拔，這和他本人的性格固然有關，也和他的身世經歷密不可分，更和他的謹慎為人、腹內經綸相互輝映。不可否認的是，他的書作對後世影響巨大，就連一向狐疑的董其昌也多有學他、肖他、仿他，堪稱後世經典文字範本。

如題主問，學文徵明筆法，只能增添秀勁挺魅，可以為閣下塗脂抹粉增光添彩，這樣一樁大美事何樂而不為呢？

從幼年開始，他先臨習宋高宗趙構的字，後又跟隨張即之學習米芾的字。以後迷戀古法，上溯魏晉及唐。於鍾繇、二王下力最大。得鍾之質樸，羲之之蘊藉。其小楷深得二王《黃庭》、《洛神》之神韻。有人說，趙孟頫小楷成就最大，流麗而綿勁，溫雅可愛。行書受王羲之影響最大。有《蘭亭序》臨本傳世。大字多參入唐人筆意。取李邕之筆意，參以蘇軾之豐潤，既丰神超邁而又蘊藉庸和。

趙孟頫一生崇尚古法，臨帖不輟。象蜜蜂採花一樣吸取古人書法營養，取其精華，不斷改進自己的書作。不同時期都有不同風貌。但你又看不出完全傾向哪一家，體現的是中和之美。過去人們認為趙身為皇族而入元為官，缺少骨氣，就認為他的字也也媚而少骨，這是不對的。其實趙孟頫入元之後，心情沉鬱，不關心政治，全身心投入書畫藝術之中。其學養和氣質所至，造成了他的字華麗而不缺骨力，平和而不帶俗氣。明代何良俊對他的評價是“唐以後集書法之大成者。”

趙孟頫的字筆法運用熟練，運筆流暢、圓熟，毫無造作之感。作為鋼筆練習，不失為好字帖。但不到爐火垂青之時，難以達到流麗圓熟。