那英唱功比刀郎強是肯定的，但是誰唱的好聽就看你喜歡誰了，喜歡刀郎的會覺得刀郎唱的好聽，那英唱的什麼玩意，喜歡那英的會覺得那英唱的好聽，刀郎土。

刀郎是近些年華語樂壇中被一批人神話起來的一個歌手，他是曾經火爆一時，但是他火的那個時間，華語樂壇火起來的歌手太多了。

唱《老鼠愛大米》的楊辰剛，唱《別說我的眼淚你無所謂》的東來東往，唱《暗香》對沙寶亮，唱《兩隻蝴蝶》龐龍，唱《痴心絕對》的李聖傑等等，那些年火爆大江南北的歌手太多了，刀郎只是其中之一，而且和大多數火爆一時的歌手一樣，被迅速淘汰，曇花一現。

刀郎火過，但是對比同時代女歌手的四大三小和女歌手的周王林陶還是有差距的，最大的差距就是他只是曇花一現。

別說刀郎低調什麼，朴樹很少參加活動，平日裡幾乎聽不到訊息，但是每次出現依然火爆，十四年出一張專輯仍深受大眾喜歡，而刀郎的新專輯面世幾乎無人問津。

從很多方面來說刀郎確實和那英不是一個層面的歌手，那英出道的時候早，成名的早，那英成名的時候人氣不比刀郎巔峰的時候低，更何況那英長紅，現在依然活躍在一線樂壇，而刀郎依然泯滅在人群之中。

那英是近些年來被詆譭最嚴重的一個內地女歌手，隱隱有種華語樂壇發展不起來那英要背很大鍋的意思，刀郎沒有長紅是那英的錯，周深沒有獲得好聲音冠軍是那英識人不明，姚貝娜遺憾離世是因為那英妒忌賢才……

對刀郎有多神話對那英就有多麼的詆譭，那英被神話成那樣為什麼還沒翻紅，刀郎被詆譭成那樣為什麼依然長紅，終歸還是自身實力的原因，聽眾喜歡聽的還是好聽的聲音。

論唱功肯定那英強。但是唱歌不僅僅是唱功，是內容。老百姓聽歌就是聽旋律和歌詞，好聽、好記、好唱才是好歌，最近幾年好多選秀唱歌的節目除了飆高音沒啥可聽的，很多經典的傳唱廣泛的都是上個世紀九十年代的歌曲，譚詠麟、周華健、四大天王、王傑、童安格等等……刀郎是個奇才，老百姓喜歡，再過多少年他的歌依然流行，那些瞧不起他的歌手依然望其項背。歌手是為老百姓服務的，別太把自己當回事，如果老百姓不喜歡，啥也不是！

那英的歌沒有多大特色，但唱功沒有說的，人品嗎沒有接交過，刀郎的歌聲粗而沙更深沉，也更簡潔，郎郎上口符合大多數百姓口味，有特點！但唱功比那英差！不過我還是喜歡刀郎的歌聲，因為我是百姓！

我會唱一首（霧裡看花），在網上查了一年多才知道原唱是那英，但刀郎的歌我也只是剛會唱幾十首而已。是這樣：誰的歌唱的好聽我就聽一次就會，不好聽的剛聽開頭就刷過。

說良心話，雖然那英的名聲有點不太好，但唱功是比刀郎更純靜優美，就憑一首《山不轉水轉》，美麗活潑的歌喉聽得人們如痴如醉，充滿青春活力。刀郎沙啞的嗓音也不錯，但比起那英確實有些遜色，不知各位大咖是否看待。

只說唱功，那肯定是大媽厲害。

只不過唱歌的千千萬，作曲的掰著手指算。兩個人本就不是同一類的藝人。

那英比刀郎唱功更好，刀郎音域能力更強，未倒嗓巔峰High C，那英當下依舊保持E5能力

那英和刀郎的唱功對比，知道大家想聽到“刀郎唱功更好”的結論，但聲樂是有標準的，音樂商業市場也是有優勝劣汰法則的。我們可以透過如今音樂作品的對比知曉答案，刀郎已經很多年不登臺唱歌了，而那英已經從上世紀90年代活躍到本世紀2023年了，每年都有新作品。音樂市場對於刀郎和那英的唱功，實際上已經做出了最公正的判斷。

那英這個人，可以在性格、道德、人格方面說她百般不好。但是在專業領域唱功聲樂上，她是華語音樂幾乎最穩定、狀態最好的女歌手之一，那英生涯的唱功已經比王菲更穩定，專業領域上，那英沒有太多可挑剔的縫隙。人家還給華語音樂提供了專項的藝術唱法——蝶竇共鳴在流行音樂的集大成者。

而刀郎則是我們普通人沒有頂級系統聲樂老師的代表，這導致刀郎的倒嗓問題，一直沒有解決，直至不可挽回，開始低音破鑼嗓喑啞。這又不得不回到唱功出身論上——受到國家隊、十一所音樂學院級別聲樂教育的歌手，就是比野路子歌手更是走的更安逸、更健康、更長遠，歌手的音樂教育程度真的會決定歌手的生命力。就和學歷的高低，會改變我們對生活質量評判的標準。

像普通人、刀郎、周杰倫這種沒有系統音樂教育的野路子巔峰歌手，唱功上就如曇花一現，突然爆火，而後又迅速消逝。他們需要更高專注力和音樂追求，才能獲得健康的唱功，比如當下的林志炫、陶喆。但偏偏，推動市場進步的往往就是野路子歌手，他們更大膽，敢於嘗試新的突破。

從音色上講，刀郎和那英屬於同一個類別的不同分支——都具有胸腔的厚重音色，不過刀郎音色側重點是磁性、沙啞加一些咽音，整體的音色會偏向於兩種同質化，低音和高音割裂感還是比較重的，可以清晰的感覺到高音的咽音讓刀郎的音色統一度較低，這種割裂會導致不同歌曲的音色改變程度較低。比如說《2022年的第一場雪》和《披著羊皮的狼》在音色的技巧、情感表達、漸強漸弱基本上沒有改變。

那英的音色，則是一個基於蝶竇共鳴的音色統一表現。她的音色構造本質就比刀郎要複雜，刀郎的音色基於摩擦音在不同喉位的自然表現音色，受到咽音的影響較大。那英的音色，就屬於一個專項能力，底色是混聲唱法。不同的音區透過不同的胸腔+頭腔的比例勾兌完成音色的統一，在這個基礎上，那英還保持了個人的辨識度音色核心——蝶竇共鳴。提供了立體聲的聽覺，這樣的好處是——音色統一度拉滿且辨識度拉滿，而且具有情感調式的技巧空間。

大白話就是，刀郎的音色和技巧綁定了，動彈不得。那英的音色則是獨立於任何音色技巧，音色+和技巧可以隨意組合勾兌，整體統一性依舊很好。這樣那英的音色聽起來極為舒服，高音也不突兀，情感飽滿，有強弱張力對比。

從音域上講，刀郎比那英要強一度。刀郎的常用音域是C3-C5，最高音有D5，整體算兩個八度的常用音。但是要命的是，刀郎的歌高音密集非常恐怖，比如一首聽起來非常有年代感的《披著羊皮的狼》竟然有足足130個G4，數十個A4、B4，不得不說刀郎這種過於密集的高音咬字，是損害他唱功核心問題，就如同《光明》之後的汪峰一蹶不振。

那英的常用音域是F3-E5，最高音是F5，但質量較低。整體一個八度+七度，相比於刀郎弱一點。但那英的咬字更為輕鬆，重共鳴。刀郎相反，共鳴一般，重咬字這就很費嗓。

從腔體上，那英和刀郎拉開差距。那英整體腔體，格外注重胸腔和頭腔的共鳴連線以及免面罩共鳴之中蝶竇的開發能力。這種思維是建立在歌唱是共鳴的基礎之上，簡單說聲帶負荷小，腔體的肌肉能力得到鍛鍊。

刀郎對於腔體就弱了一些，他更注重音色的商業效果和音域的咬字音高，音色、咬字，本該都是共鳴提供大部分，聲帶負責閉合帶過。但刀郎是由聲帶主導擴音，共鳴程度並沒有很好，又因為注重商業音色的摩擦音、沙啞感的煙嗓，過度的密集咬字，導致倒嗓程度一發不可收拾。直至低音開始失真，甲杓肌完全失去了低音的彈性。

那英和刀郎的整體唱功對比，只能說刀郎很可惜。刀郎的機能其實更好，但是他缺乏系統的聲樂教育，導致他對於音樂的判斷，其實更多的是基於市場的迎合，而缺乏一定保護自身聲帶健康的能力。那英則是受惠於谷建芬給她打下了一個完美的基礎和混聲概念，90年代就開始唱混聲，收益的比例比王菲更大，聲帶一直很健康，而腔體能力越老越強。年輕時的那英沒有High F能力。

在2023年的節點，判斷那英和刀郎的唱功，那英必然是勝利者。這也是一場官方國家隊和非科班歌手的聲樂對比，結果是那英代表的國家隊審美更勝一籌。聲樂、唱歌一定要在保護自身健康的基礎之上完成，不要在年輕時過度的追求煙嗓、摩擦音、高喉位等音色效果，否則人生沒有“如果當年我不學煙嗓就好了”的機會。以下，具體從音色，補充腔體和審美認知的細節。

在音色的構造之中，提升音色美感的核心，其實並不是大家普遍認為的聲帶作用，而是共鳴的作用。喜歡唱歌的朋友一定知道一個詞“大白嗓”，形容唱歌非常寡淡、缺乏資訊、缺乏整體聲線的形容詞。那“大白嗓”和“好聽”之間的核心差別是什麼？是聲帶導致的作用嗎？其實不是，是共鳴。

一個大白嗓的朋友學唱歌最重要的入門門檻，就在於忘記聲帶，開始注重共鳴，因為唱歌的本質就是唱共鳴。一切的聲樂指導實際上都是在解決歌手的共鳴問題，共鳴是歌唱的基本認知和集體環境。包括咬字、音準、音色技巧、漸強漸弱的情感色彩，這些一切的發聲資訊，都必須在共鳴的基礎上完成。而不是聲帶，聲帶無法提供漸強漸弱這種複雜的色彩聽覺，或者聲帶的構造不具備複雜化的能力，

聲帶就是雙簧管之中的兩片單簧片，它本身是很脆弱，他擅長的事情只有一件——閉合。所以聲帶只需要完成閉合的基本工作，其他音色修飾的方向是在共鳴上。這個歌唱的基本認知，一定要明確，這才是一切不傷嗓、不倒嗓、不聲帶小結、不咽喉炎的關鍵。健康才是聲樂的基礎環境。

那對於刀郎和那英這樣頂級歌手，他們對於音色認知偏差就在於一個共鳴和聲帶的理解不同。刀郎對於音色的理解，是一個基於喉位的概念，那喉位會隨著音區的升高而升高，喉位的升高是最容易獲得音色明亮度的方式。但是夜色最傷嗓的方式。

當歌手追求音色的時候，會不由自主的干涉聲帶的發音，這種方式可能是太高喉位或者壓低喉位，更或者是一邊內部壓喉外部抬喉的干涉摩擦音，摩擦音就是這樣來的。這樣後果是聲帶開始負荷，直至撕裂音。那為什麼頂級歌手還是會有這個問題？這就不得不說聲樂最詭異的地方——除了共鳴之外，越注重什麼，就越失去什麼。

如果你注重音色，你的注意力會不由自主的集中在聲帶上，那你將走向永遠失去科學音色的道路。如果你注重咬字，你的注意裡會不由自主的集中在肩頸部肌肉，導致咬字僵硬。你越注重音高，那麼你的注意力依舊會跑到聲帶上，以為你認為只有聲帶才能干涉音高。

這就是最簡單的生理反射，大腦理解的注意力在聲樂之中會成為極大的負擔，就像你滑雪一樣，你心理想著“不要撞到樹上”所以你下意識回看著樹，想著怎麼躲開，但人體無法完成躲開的複雜程式，他需要時間，所以你撞上去了。老手會告訴你，“不要想怎麼躲開書，而是應該想你要走的路”。

音色也是如此，要想獲得好的音色，不應該直接干涉聲帶，而應該去練習共鳴。這就是刀郎和那英在音色上最本質的差別。