古典舞七大基本元素: 1、提：

以胸之力帶動腰椎從微彎狀一節一節直立，感覺頭頂虛空，提至胸腔之氣不能憋住，隨著頭頂虛空而感覺向上延伸，同時眼皮逐漸張開，瞳孔放神。

2、沉：

在坐的姿態上通過呼氣，使氣息下沉，感覺氣沉丹田，以沉氣帶動腰椎從自然垂直狀一節一節下壓而形成胸微含，身微彎狀，眼皮隨沉氣慢慢放鬆。

3、衝：

在“沉”的過程中，用肩的外側和胸大肌向8點或2點水平衝出，肩與地面保持水平線，頭與肩相反，肩向左衝，頭略向又偏，眼和衝的方向一致。

4、靠：

首先“提”，然後在“沉”的過程中，用後肩部及後肋側帶動上身向4點或6點方向，要求肩與地面保持水平拉出，身如向右，頭則微向左轉，眼平視放神，頭及頸部略向下梗。

5、含：

過程和“沉”一樣，但加強胸腔的內收，雙肩向裡合擠，腰椎形成弓形，空胸低頭，可用雙手抱肩尋找感覺。

6、腆：

和“含”相反的動作，在“提”的過程中，雙肩向後掰，胸盡量前探，頭微仰，使上身的肩胸完全舒展開。“含腆”是裡含外開形成的前後運動

7、橫移：

盤坐準備。提氣後，腰發力在沉的過程中由一側的腰推動往正旁（3點或7點）水平移出到最大限度，頭往反方向傾。

古典舞總四大要素：

1、形：外形，在擰、傾、圓、曲基礎上的各種舞姿造型和相應的技術技巧，以及動勢過程的展現。

2、神：民族的神韻、神態和氣質（古典舞的內涵）。

3、勁：勁頭兒（寸勁），古典舞的用力方法和節奏特點，輕重緩急、抑揚頓挫、慢和快、松和緊、開與合等對比方法（反襯法）。

4、律：韻律及運動規律，平原、立圓、8字圓是中國古典舞的動勢精髓。留下身、走上身，或留上身、走下身是中國古典舞的動勢規律。欲左先右、欲上先下、閃展挪騰是從外形到內在的審美要求。

古典舞八大元素有提、沉、衝、靠、含、腆、移、仰，古典舞是在民間傳統舞蹈的基礎上整理、加工、提煉並且經過長期提煉流傳下來的一種有典範意義的舞蹈。

1、沉：在坐的姿態上通過呼氣使得氣息下沉，有氣沉丹田的感覺，通過沉氣帶動腰椎從自然的垂直狀態慢慢的下壓形成一種胸微含，身體微微的彎曲的狀態，眼皮也隨著氣息的下沉慢慢的放鬆。

2、提：是在沉的基礎上，感覺氣息慢慢的從丹田提到胸腔，然後使得氣息帶動腰椎從彎曲的形狀慢慢的直立，感覺到頭頂虛空之後，提著胸腔的氣息不能憋住，當感覺頭頂虛空並且向上延伸的時候眼皮逐漸睜開，將瞳孔慢慢的放鬆。

3、衝：是在下沉的過程中肩膀的外側和胸大肌朝著8點或2點的方向水平衝出，肩膀和地面保持水平線，上身不能向前傾倒，眼和衝的方向一致。

4、靠：是先提，在沉的過程中後肩部及後肋側帶動上身朝著4點鐘或者是6點鐘方向衝，感覺前肋骨在向裡收，然後後背的側肌拉長，肩膀和地面水平拉出，眼睛平視，頭部和頸部朝下。

5、含：中國古典舞基本姿態，過程與“沉”一樣，但加強胸腔的含收，雙肩向裡合擠，腰椎形成弓狀，空腰低頭。

6、腆：中國古典舞基本姿態，與“含”相反的運動。是在提的過程中，雙肩向後掰，胸盡量前探，頭微仰，使上身肩胸完全舒展。

7、橫移：中國古典舞基本姿態。肩部在腰的發力下向左或右的正旁移動，與地面成橫的水平運動。現經“提”，在“沉”的過程中，或以腰發力，用肩帶動向旁拉長肋肌，頭與運動方向相反，胯不動，以腰為軸，水平向左右擰動。

8、旁提：中國古典舞基本 姿態。在“沉”往上“提”的過程中，身體由下經“移”往上的上身弧線運動，形象猶如一輪彎月和滿風的船帆。

古典舞的八大元素為：提、沉、衝、靠、含、腆、移、仰。古典舞是在民間傳統舞蹈的基礎上，經過了歷代專業工作者的整理、提煉、創造、加工，並經過較長時期藝術實踐的檢驗後，流傳下來的被認為是具有一定古典風格特點和典範意義的舞蹈。

一、提

（1）它在“沉”的元素基礎上，先深吸一口氣，感覺氣息由丹田提至到了胸腔。

（2）然後使用胸部的力帶動腰椎，從微彎狀態慢慢往上拉直，感覺頭頂呈虛空狀態。

（3）注意在氣息提至胸腔時，不要把氣憋住，應該隨著頭頂虛空，慢慢向上延伸。

（4）注意眼皮要隨著呼吸動作慢慢朝前看出去，當看到正前方時，將眼睛放神出去。

二、沉

（1）這是一個上下運動的動作，首先在舞蹈坐的姿態上，通過呼氣將氣息往下沉，感覺是把氣沉入到丹田中。

（2）然後將沉氣帶動腰椎部位，從自然垂直的狀態慢慢往下壓，最後將胸稍微內含，身體稍微彎曲。

（3）注意眼皮要隨著呼吸動作慢慢地放鬆下來，最後可以看向肚臍眼的位置。

三、衝

（1）在“沉”的基礎上，將肩外側和胸大肌這塊，向你的8點或2點方向衝出。

（2）這時肩部和地面形成水平線，注意上身不要往前傾，而且感到腰側肌被拉長。

（3）頭部和肩部是相反的，肩部需要往左衝，而頭部需要略往右偏，注意眼睛要跟隨衝的方向走。

四、靠

（1）在“沉”的基礎上，運用後肩部和後肋側，帶動上身往4點或6點方向，也就是往兩個後斜角方向靠出。

（2）在靠的時候，注意收緊前肋，使後背側肌被拉長。注意肩部拉出時，要和地面保持水平。

（3）如果身體向右靠，頭需向左稍微轉，向左靠，就向右稍微轉。注意眼睛要平視放神出去，頭部和頸部略向下靠。

五、含

（1）它的過程和“沉”一樣，需要先加強胸腔往內收，雙肩用力向裡合緊，像胸口被打了一拳，處於空胸狀態。

（2）這時將頭低下，後背呈弓形狀，可以用雙手抱肩這個動作，尋找含的感覺。

六、腆

（1）它和“含”的動作相反，需要在“提”的基礎上，將雙肩往後掰。

（2）然後將胸部盡可能的向前探，頭部稍微向上仰，將上身的肩胸完全舒打開。

七、移

（1）在“提”的基礎上然後沉，首先盤坐下來，使用腰部發力。

（2）在沉的過程中將腰推至另一側，腰部向3點或7點方向水平移動，到最大的限度，頭與肩相反，需要往反方向傾。

（3）注意肩部需要和地面呈平行線，將骨盆保持穩定。

（4）最後將肩沉下去，感覺腰側肌被伸長，脊椎被拉長。

八、仰

（1）在“提”的基礎上，做好盤坐準備。

（2）首先將雙手展開，將胸部打開來。

（3）感覺胸部是向上頂的狀態，然後頭向上抬，眼睛向上看。

古典舞的基本要素有四點：

1、形。

形是指形體外部的動作。它表現為形形色色的體態，千變萬化的動作及動作間的連接。凡是一切看得見的形態與過程都可以稱之為“形”。形是形象藝術最基本的特徵，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的傳達媒介。

2、神。

這是泛指內涵、神采、韻律、氣質。任何藝術若無神韻，就可以說無靈魂。在中國文藝評論中，神韻是一個異常重要的概念。無論談詩、論畫、品評音樂、書法都離不開神韻二字。

3、勁。

節奏的符號是用人體動作表達出來的，這就是真正掌握並懂得了運用“勁”。“勁”不僅貫穿於動作的過程中，在結束動作時的勁更是十分重要的。

4、律。

反律”是古典舞特有的，可以產生人體動作千變萬化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。從每一具體動作來看，古典舞還有“一切從反面做起”之說，即“逢衝必靠、欲左先後、逢開必合、欲前先後”的運動規律。