《孤雁兒》是李清照的一首古詩，描寫了一隻孤雁失去了伴侶之後的悽涼和尋覓。具體分析和賞析如下：

天涯喪其偶，哀鴻遍地飛。孤雁何處覓？中夜憶秦娥。

這首詩以“孤雁”為主題，表現出了孤獨、悽涼、寂寞和哀怨的情感，並借助孤雁來表達了李清照內心的感受。第一句話“天涯喪其偶，哀鴻遍地飛”表現了孤雁失去伴侶後的無助和無奈，同時也揭示出超越生死的孤獨和鴻毛之軀的微小。

第二句話“孤雁何處覓？”表現了孤雁孤獨的狀態，整首詩充斥著一種淡淡的淒然的氣息。同時，這句話也暗示了作者的尋找之難，沒有太多可以依靠的“依靠”。

最後一句話“中夜憶秦娥”則用秦娥人物代表作者，獨自守在空蕩的壁上，孤獨、無奈、愁緒所在，令人倍感悲涼。

總之，李清照的《孤雁兒》表現了孽緣千古相纏的王昭君、王勃與漢少帝劉弘之間的悲痛，又寓意著自古春花秋月何時了的愛情。

【賞析】：

“藤床紙帳朝眠起，說不盡，無佳思。”開門見山，傾訴寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。據明高濂《遵生八箋》記載，藤製，上有倚圈靠背，後有活動撐腳，便於調節高低。紙帳，亦名梅花紙帳。據宋林洪《山家清供》雲，其上作大方形帳頂，四周用細白布製成帳罩，中置布單、楮衾、菊枕、蒲褥。宋人詞作中，這種陳設大都表現悽涼慵怠情景。朱敦儒《念奴嬌》雲：“照我藤床涼似水。”意境相似，寫一榻橫陳，日高方起，心情孤寂無聊“沉香斷續玉爐寒”，使人想起詞人《醉花陰》中的“瑞胸銷金獸”。然而這一“寒”字，更突出了環境的淒冷與心境之痛苦。此時室內唯有時斷時續的香煙以及香煙滅了的玉爐相伴。“伴我情懷如水”一句，把悲苦之情變成具體可感的形象。

“笛聲三弄，梅心驚破，多少遊春意。”以漢代橫吹曲中的《梅花落》照應詠梅的命題，讓人聯想到園中的梅花，好像一聲笛曲，催綻萬樹梅花，帶來春天的消息。然“梅心驚破”一語更奇，不僅說明詞人語言的運用上有所發展，而且顯示出她感情上曾被激起一剎那的波瀾，然而意思很含蓄。聞笛懷人，因梅思春，她詞中是不止一次用過。這是一歇拍，詞從這一句開始自然地過渡到下片，上片主要寫自己的淒冷孤苦，下片則著重寫對愛侶趙明誠的思念。

下闋正面抒寫悼亡之情，詞境由晴而雨，跌宕之中意脈相續。“小風”句，將外境與內境融為一體。門外細雨瀟瀟，下個不停；門內伊人枯坐，淚下千行。以雨催淚，以雨襯淚，寫感情的變化，層次鮮明，步步開掘，愈寫愈深刻；但為什麼“無佳思”，為什麼“情懷如水”和淚下千行，卻沒有言明。直至“吹簫人去玉樓空，腸斷與誰同倚”，才點明懷念丈夫的主旨。“吹簫人去”用的是秦穆公女弄玉與其夫簫史的典故，見《列仙傳》。這裡的“吹簫人”是說簫史，比擬趙明誠。明誠既逝，人去樓空，縱有梅花好景，又有誰與她倚闌同賞呢？詞人回想當年循城遠覽，踏雪尋梅的情景，心中不由愴然感傷。

結尾三句化用陸凱贈梅與范曄的故事，表達了深重的哀思。陸凱當年思念遠長安的友人范曄，曾折下梅花賦詩以贈。可是詞人今天折下梅花，找遍人間天上，四處茫茫，沒有一人可供寄贈。其中“人間天上”一語，寫盡了尋覓苦：“沒個人堪寄”，寫盡了悵然若失之傷。全詞至此，戛然而止，而一曲哀音，卻繚繞不絕。

【評析】：

全詞以景襯情，將環境描寫與心理刻畫融為一體，營造出一種孤寂淒婉的意境，取得了感人至深的藝術效果。詞調原名《御街行》，後變格為《孤雁兒》，專寫離別悼亡等悲傷之情。詞人取後者，蓋以自況。這首詞妙化用典故，婉若已出；詠梅悼亡，渾然一體；口語入詞，以俗寫雅，獨樹一幟。