歷史上每一個時代都有一些偉大的文學家寫出了驚世駭俗的不朽之作。因為這些大作家廣泛而深入地考察了時代特徵，並以其豐富的思想，鮮明獨特的高超藝術手法再現了時代。大作家們的作品也不是一般地反映了生活，而是創作出了為一切時代的讀者所關注，所重視的詩意化了的人性，在譴責惡勢力的同時，高度頌揚了人性的美！偉大的文學作品，就其內容的深刻，形象的豐富性而言是遠遠超出時代的，故爾，許多最著名的藝術作品都是千百年來經久不衰的，如中國的《紅樓夢》，其藝術概括力，它所蘊涵的文化之豐潤，它所塑造的形象之生動，二百年來打動著一代又一代的讀者。《紅樓夢》是如此，托爾斯泰的《戰爭與和平》《安娜卡列尼娜》是如此，雨果的《悲慘世界》，肖洛霍夫的《靜靜的頓河》等也是如此。儘管這些作品問世已是多年以前的事，但他的思想藝術之花，引起了多少代讀者的興趣，而一直得以美的享受！因此，我們可以這樣去認識，所謂文學經典，就是指偉大作品！它至少要具備以下優點:首先要有優美的文字，豐富優美生動的語言是抅造文學的最基本的要素。其二是:作品的真實和深刻，一部作品一旦脫離生活的真實，就是無本之木，無源之水，必然成為向壁虛構的文字遊戲，根本不可能打動人心。同樣文學作品不是一般生活的照抄照搬，而是對生活本質，人的思想感情的高度剖析和揭示，以崇高的思想意境界去鼓舞人，激勵人的精神意識！再就是文學作品對讀者的心靈之美具有涵養功能，文學作品的關健處在於提升人們的道德情感，增強對真善美的的追求，樹立對美好生活的堅定信念！再就是判斷一部作品能否稱得上經典，就看作品有多長藝術生命力！一部藝術成功的典範之作，不僅為當代人所接受，而且能被多個歷史時空中的人們所認可，所贊同，所閱讀，那就是藝術上的成功，就夠得上偉大，稱得上經典！列夫托爾斯泰曾說:“沒有純樸，善良和真實，便沒有偉大"！由此看來，經典作品必須具備純樸，善良和真實之美質！

很簡單，我認為就因為經典寫出了古今中外所有人面臨的共同問題。

如生老病死，人生意義、人性真相，命運祕密、靈與肉的衝突，感情與理智的矛盾，人是生而自由的但卻無往不在枷鎖中，人都不想死但卻不得不死，人的慾望無限但實現慾望的能力卻有限，慾望與能力之間是一個永恆的距離，如此等等，說不完道不盡。

這些問題與生俱來與生俱去，始終與人相伴相隨。但我們可能沒想通沒想透，但大作家替我們想通了想透了，讓我們豁然開竅，常常有醍醐灌頂之感。

因為這些問題屬於人本問題，所以古人面對過，現在的人還在面對，將來的人依然要面對，所以經典常讀常新，和所有人相關，而且永遠不過時。所以叫經典，所以能永恆。

因為經典文字能觸動大眾靈魂深處的美麗，落寞，感傷，故事，夢想，渴望……能產生共鳴！讓人們能看到人生道路的蒼茫和曠遠，精神世界的飽滿和美麗，生命的豐盈與蒼桑…

魯迅曾經說過：“在未有天才之前，須有培養天才的土壤。”經典也是如此，《紅樓夢》影視版本拍過不下10次，但真正能稱為經典的還是87版。

也只有在那個年代才會為了傳承名著幾乎傾盡全國之力，花費數年時間只為拍出一部對得起人們大眾的電視劇。

就拿央視版四大名著來說，86版《西遊記》拍了四年；拍了87版《紅樓夢》拍了三年；94版《三國演義》拍了三年；98版《水滸傳》拍了三年。這其中還不包括演員培訓時間。

而且當時除了《西遊記》用到摳圖技術之外，其餘三部都是實景拍攝，為了拍好《紅樓夢》建造了大觀園，《水滸傳》武松打的老虎都是真老虎，《老三國》甚至還動用了軍隊來拍攝。

這一切的一切都說明經典之所以經典是需要耗費人力心力才能完成的，而非當下摳圖氾濫、演員素質低下、片酬高的離譜、服道化流水線生產所能產生的。

一、經典之由來

經典，就是古今中外各個知識領域中那些典範性、權威性的能夠流傳於後世的作品。不會隨時間流逝而改變的事物，也被稱作為經典。經典必須成為民族語言和思想的象徵符號。如曹雪芹的《紅樓夢》、魯迅之於中國文學，他們的經典都遠遠超越了個人意義，已上升成為一個民族，甚至是全人類的共同精神財富。

“經”本義是“織縱絲”，經是提綱挈領的文字、是重要而簡練的文字。

春秋末年和戰國時期，開始把重要書籍稱作“經”。西漢初年，《易》、《書》、《詩》《禮》、《春秋》，合稱“五經”。漢武帝為“五經”立學官，從此經部便被儒家經典所獨佔。東漢時，“五經”之外增加了《論語》和《孝經》，合稱“七經”。唐代又增《孝經》、《爾雅》等為“十二經”。至宋代，又增入《孟子》，成為“十三經”。

這些書都寫成於先秦或西漢時，內容豐富，是研究古代政治、經濟、社會、思想、文化等重要史料，是名副其實的"經典"。

二、經典之所以成為經典

《詩經》是最早的詩歌總集，開啟了中國數千年來文學的先河，也是一部反映當時社會的百科全書；漢代司馬遷《史記》被列為“二十四史”之首，歷時14年，魯迅先生稱之“史家之絕唱，無韻之離騷”；李白的《將進酒》氣象不凡，筆酣墨飽，情極悲憤而作狂放，語極豪縱而又沉著，具有震動古今的氣勢與力量,；蘇軾《水調歌頭》喜樂哀愁、豁達胸襟、樂觀情調，清雄曠達的風格獨具特色，膾炙人口；內容深厚，莊重典雅，感情充沛的曹操《短歌行》震撼人心；辛棄疾《永遇樂京口北固亭懷古》濃郁、悲涼、惆悵；曹雪芹批閱十載，增刪五次的《紅樓夢》被稱為“中國封建社會百科全書”； 毛澤東《沁園春 雪》描繪壯麗的中華歷史長卷，縱橫幾萬裡，上下數千年，指點江山，激揚文字,，藝術效果渾然天成，實為千古絕唱。……

電影《音樂之聲》、《泰坦尼克號》、《廊橋遺夢》、《人鬼情未了》、《卡薩布蘭卡》……

1987年首播的央視版《紅樓夢》是根據中國古典文學名著《紅樓夢》攝製的一部古裝連續劇，被譽為“中國電視史上的絕妙篇章”和“不可逾越的經典”。 ……

經典之所以成為經典，因為它不需要自吹自擂，是經得住歷史考驗的。它不會隨政治風雲而變幻，更不會因歲月滄桑而變質。它歷久彌新，熠熠生輝。

經典就是指那些經得起時間的考驗，經久不衰的，接近完美，基本挑不出毛病的作品。一個經典之作的誕生是一批藝真正熱愛藝術者，嘔心瀝血，殫精竭慮的藝術結晶。而且需要一個完備，系統的製作流程。大家對好萊塢電影完備的工業化應該不會陌生，這就是好萊塢作品的基本保障。

如果一部作品，從開始的題材的選擇，編劇，導演，演員的選擇，服飾的設計，場景的設定，臺詞，音樂等等，每一個環節都做到極致，無懈可擊，那麼它離經典之作的距離還會遙遠嗎？國內也不乏這樣的作品，只是不多，87版的《紅樓夢》就地其中一個最具有代表意義的經典之作，豆瓣也給出了9.6分目前個人看到的最高評分。

回頭再來看這部經典之作，央視當年拍攝這部劇已經有一套相對比較完善的流程了，而且每個環節做得也很用心，都可以當做今天影視行業的標杆。《紅樓夢》作為四大名著之一，文學意義深遠。所以當初要決定搬到電視螢幕之時，極其縝密，生怕毀了經典之作。

央視召開了專門的改變會議，和多為紅學研究專家討論改編問題，成了專門委員會。該劇由王扶林先生導演，曹禺、沈從文等多位紅學家參與制作。演員方面從全國海選出一批學員，並對其進行兩期專題的學習和琴棋書畫等藝術修養的培養。還特地修建了大觀園。在河北正定縣建造了寧國府、榮國府和寧榮街等等。36集劇情整個拍攝週期下來長達三年。三年磨礪一劍，真可謂匠心之作。

人物的妝容惟妙惟俏，和人物的性格相得益彰，也是該劇的一大看點。該劇的化妝師是楊樹雲，《紅樓夢》的定妝也是層層面試，最終才定下來。《上錯花轎嫁對郎》中兩位美女的妝容就是出自其手。

《紅樓夢》的音樂是由著名詞曲作家王立平前後歷經四年完成。那首《葬花吟》更是長達兩年之久，現在的一個流行歌手，兩年都能出好幾個專輯了。

黛玉的孤僻自傲，多愁善感，寶釵的溫婉大氣，王熙鳳的富麗華貴，咄咄逼人，每一個人物都栩栩如生，似乎每個人物隨便展開都是一個耐人尋味的幽怨的故事。

這就是經典之作，每一個細節都做到了極致，經得起時間的考驗和仔細的推敲。就像一杯上好的美酒，愈久彌香，回味無窮，耐人尋味。