一、顧景舟

顧景舟是公認的紫砂壺名家排名第一，是當代七大紫砂老藝人之一。

二、徐秀棠

1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老藝人任淦庭為師學習紫砂陶刻，1955年隨師父進入蜀山陶業合作社。成為國內數一數二的名家。

三、呂堯臣

呂堯臣幾十年都潛心紫砂壺藝，師從壺藝大師吳雲根，後又得到朱可心、顧景舟等名家的指導，先有呂竹之稱，後博採眾長，大膽創新，形成了具有鮮明特色的呂氏壺藝。

四、汪寅仙

汪寅仙1956年考入宜興紫砂工藝廠，先後師從吳雲根、蔣蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年進廠研究所，得顧景舟大師指導，1976年至1977年，在中央工藝美術學院舉辦的日用陶瓷美術設計培訓班進修，1989年她被授予全國勞動模範、全國三八紅旗手榮譽稱號，2006年被評為非物質文化遺產傳承人、民間藝術文化傑出傳承人。

五、徐漢棠

1948年初中畢業後即跟隨父母學藝，於五十年代初即拜當代紫砂泰斗顧景舟為師，為顧老師第一弟子。19751976年入中央工藝美院進修。他富有藝術天才，功底扎實，善複製傳統產品，也精於創新，工藝造型獨具匠心，以冰裂紋裝飾見長，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手跡，均稱漢棠盆，為上海盆栽界珍藏。

紫砂名家歷代都有，無“十大”說法。

鼻祖級人物：金沙寺僧、供春，無傳世壺存在，供春已成為一種壺型的名字。

明代：紫砂從創始到成熟，代表人物時大彬、惠孟臣，真品難得一見，極為珍貴，從當時到現在一直被模仿。

清代：紫砂的巔峰期，大師雲集。華鳳祥、陳鳴遠、王南林、陳曼生、楊彭年、邵大亨、徐飛龍、瞿子冶等等，各有特色，各有創新。代表人物陳曼生，經典的曼生十八式把紫砂藝術推向頂點。

1、金沙寺僧，江蘇宜興東南金沙寺之僧人，名逸。他喜歡和陶工們交朋友，並開始用細陶泥製茶具出售。

　　2、供春，是吳頤山的家童。吳頤山在金沙寺內讀書時，供春學到該寺和尚制壺藝技。他所制樹癭壺樸。

　　3、實無華，從而使他名聲大振，成為制壺鼻祖。

　　4、董翰，字後溪。始制菱花式壺。

　　5、趙梁，所制多提梁式壺。梁亦作良。

　　6、沈君盛，善仿徐友泉壺，為大彬再傳弟子。制壺參酌沈君用的技法。

　　7、時朋，朋一作鵬，大彬之父。朋與趙梁、董翰、元暢同為四名

顧景舟(1915-1996)原名景洲。江蘇宜興上袁村(今紫砂村)人。生前為中國工藝美術大師。天資聰慧，悟性極高，國學功底深厚，且涉獵廣泛。上世紀三十年代末，在上海為古董商仿製歷史名作。雖然“這是一段不光彩的歷史”(顧自省)，但也藉此開拓了視野，並結交了滬上藝術界的名流。建國後，為紫砂業的發展立下了汗馬功勞。八十年代就被譽為“壺藝泰斗、一代宗師”。作品古樸而典雅、工精現秀巧、灑脫不失嚴謹、流暢可見規矩。是紫砂史上里程碑式的人物。

時大彬 ，明代紫砂大家，開創全新的紫砂成型方式“拍身筒”和“鑲身筒”的技法。首創方形、圓形壺式，並把大壺改小，把壺藝推上一個新高度。

清代紫砂壺名家有：陳鳴遠、楊彭年、邵大亨、惠孟臣、陳曼生等人，其中以清初陳鳴遠和嘉慶年間楊彭年制作的茶壺尤為著名。

陳鳴遠被後世尊為紫砂“花貨”宗師，他仿照古代青銅器制作的花貨紫砂器具意趣盎然，開創了在壺體上鐫刻詩銘之風，署款刻銘和印章並用，極大地提昇了紫砂壺的藝術價值。

楊彭年與陳曼生合作，制作“曼生壺”，他們的合作是藝人與文人深入交流、全面合作的典範。楊彭年制作的紫砂壺雅致玲瓏，隨手捏成，天衣無縫，被人推為“當世傑作”。陳曼生，本名陳鴻壽，號曼生，是西泠八家之一，善詩文、書畫、篆刻，以紫砂壺為癖，後與楊彭年合作，陳曼生設計並鐫刻書畫，楊彭年制作，作品即為“曼生壺”。