書法難有大的進步才正常，畢竟書法的學習，必須經歷從量變到質變的漫長過程。迷茫，是因為在前進的路上遇到障礙了，感覺過不去了。

那怎麼辦？

第一，好好讀帖。也就是多看名家書法作品，一邊看一邊沉思、冥想，把自己的眼界提高。

第二，仔細臨帖。把從前臨過的碑帖重新認真臨一遍，先不要考慮結果，好讓自己在臨帖的過程中頓悟。

總之，學書最忌諱想太多。因為想太多就放不開，放不開就拘謹，拘謹就難以突破，這是一個惡性迴圈。迷茫的時候，不知道怎麼辦的時候，埋頭苦練就對了。學習書法只有一個捷徑，那就是勤奮！

這個問題，是學習書法過程中反覆遇到的問題。歷史上再怎麼偉大的書法家，都不例外。

比如王羲之，比如懷素，顏真卿，黃庭堅。在他們的自傳，題跋，以及後人的題記文章中，都有論及。

這是個自然現象。當代人把這種現象，叫“高原期”，或者叫“平臺期”。凡學習書法以及所有藝術門類者，人人都會一個階段又一個階段反覆遭遇到這種情況。

王國維的《人間詞話》說： 古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界： “昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。” 此第一境也； “ 衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。” 此第二境也； “ 眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”此第三境也。

書法與詩詞，以及其它藝術門類，其理一同。

學習書法，最初的進步，往往十分明顯，快速。這是因為人的進取心，保持在激情狀態，新鮮感，促使每天都有新發現，新收穫。但初步的進步，很快因為發現古代經典書法中，許許多多自己難以達到的技法，技巧。就是第二重高度，既深刻、又寬泛，在短時間內自己無法理解，難以掌握。因此就感到進步不大，感到迷茫，困惑。

但這是一種值得慶幸的好現象。本質上是自己關察書法的眼界，瞭解書法的深刻內涵，已經提高了一個層次。只要堅持不懈，“ 衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”，過了這個“高原期”，“ 眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”的境界一定會到來。

兄弟，不要迷茫，學習書法的道路就是這樣的，你不是一個人在戰鬥，人人如此，古今皆同。

我用一段竹子的生長過程鼓勵你，可能與生物學描述有一定差距，但意思你明白就好。

據說竹子在地下階段的生長速度極其緩慢，通常總共只有幾個釐米，居然要生長整整4年時間。一旦破土而出，生長速度顯著加快，夜神人靜，竹子甚至能夠發出竹節迅速生長的“吱吱”聲音，聽來很是讓人震驚，有人研究說竹子生長最快的時候，可達每天30釐米以上，直至聳入雲端，絕塵而去。

很少人知道，在他最初地下的4年時間裡，雖然竹身只長了幾釐米，但他的根卻向周邊、深處蔓延數十米甚至數百米之遠！存在就是合理，那麼竹子為什麼要這樣生長呢？默默地延展根系，為自己汲取水分、養分做好紮實的儲備，僅僅是為了實現日後的凌雲之志！

學習書法就好比竹子的生長，你如今的狀態就好比竹子的地下生活，這個過程誰也不可避免，暗無天日，無人喝彩。

既然人人都一樣，你大可不必迷茫，繼續專心臨帖，繼續積澱書法相關的知識學養，遲早有一天你也會像竹子一樣，登堂入室，甚至登峰造極也未可知。

隨文貼上我自己的書法作品幾幅，請各位點評一二，永書我先行謝過！

書法愛好者在練習的過程中會階段性的周而復始的出現一種狀況，那就是忽然感覺自己某段時間內每天都堅持練字但是收效甚微，感覺不到進步，甚至於感覺越寫越差，越寫越醜，苦惱至極，及至到想摔筆不練！這種狀況是怎麼出現的呢，是不是自己真的越寫越差？越寫越醜？是不是自己太笨了，不適合練習書法？告訴你，這是一種普遍存在的問題，不僅僅是書法領域，在其他藝術領域，諸如文學，音樂，舞蹈等方面的練習者們也會遇到這種問題。

這在業界被稱為一種良性的眼高手低，不是沒有進步，而是進步了你感覺不到，或者錯認為自己在退步，不進反退！不只是我們會遇到，我們的先輩們，書法界的大家們也曾遇到，看看他們怎麼說。曾文正公在《曾國藩家書》中說:“臨帖宜徐，摹貼宜疾，專學其開張處。數月後，手愈拙，字愈醜，意興愈低，所謂‘困也。困時切莫間斷，熬過此關，便可少進。再進再困，再熬再奮，自有享通精進之日。”康有為在其《廣藝舟雙楫》中說:“吾眼有神，吾腕有鬼，不足以副之。”兩位大家在‘眼高手低’的情況下對自己的作品也是相當不滿意，扼腕嘆息！但是，由困及進，再困再進，是書法練習的普遍規律性，書法練習是是一種長期的日積月累，勤學苦練！沒有速成一說，書法練習需要練習者的心眼手三者相互配合，相互促進！手的作用是強化書寫技能，眼的作用是觀察學習，反饋於腦即是心，大腦通過思考支配手強化優點，改進不足！這三者是一種動態的不斷迴圈往復著質和量的轉化過程，從而促進練習者的書寫技能，審美能力的不斷提高，不斷進步，越來越接近自己的目標！之所以出現感覺不到進步，或者進步不大，甚至是不進反退，這都是一種錯覺，這是因為在大多數情況下，手的強化書寫技術的職能往往跟不上眼的觀察學習，我們在不斷的讀帖，學習文化知識的同時，自己對於書法作品的理解能力，欣賞能力不斷提高，而這種能力的提高轉化到技能上的體現需要大腦的消化反饋於手，需要一個過程，也就是我們通常所說的苦練，只有苦練最終才能達到那種信手拈來的出神入化的境界！所以說，眼界提高了，技能的提高一時半會跟不上，才會出現感覺自己寫的越來越差，越來越醜的情況！當我們的技能提高了之後，我們應該也會出現那種山重水複疑無路，柳暗花明又一村的豁然開朗的愉悅心情吧？

瞭解了以上這些，相信書友們不會再有什麼諸如此類的苦惱，重拾信心，發奮苦練！相信自己，付出必有回報！

練書法是堅持的過程，不管是歷史書法名家，還是現代書法家，都有堅持臨帖的習慣，臺上十分鐘，臺下十年功。學書法感覺沒有大進步，首先第一是沒有明確目標，沒有認清自己到底喜歡和愛好那種書體，楷書，行書，草書，隸書，篆書五種基本書體，喜歡那一種書體，就可以選擇歷史上的名家，開始用心練習，每天練習一個字就夠用了，一年下來就會365個字，十年下來就3650個字，貴在堅持，每天都有進步，總感覺自己的不足之處，才能進步快。看看名家字帖，看看自己臨的字帖，總會有不足，總感到努力不夠，這就是進步。第二有些迷茫，我認為是自己不安於寂莫，看到別的書法家有作品獲獎，自己有些著急，心裡總感覺自己什麼時候能獲獎，寫出好作品，這些都是時間問題，成道有先後，術業有專功，自己喜歡書法，就應專一，努力堅持，不放棄，不迷茫，和時間賽跑，熟能生巧，好的字靠悟性和堅持不懈，字寫的好不是天生的，是一天，一年，十年，一輩子如一日的不懈努力，天行健君子以自強不息。沒有什麼不可能，一切都會有方法，有問題是方法不對，有困難是能力不足，成功之路，貴在堅持。

不知道你練了多長時間，

也不知道你說的難有大的進步是多大？

但我從你的問題中發現了兩點:

1、你練字還是有進步的！

2、你已經有點心不靜了！

所以我給你一些建議僅供參考:

針對第一條:

字還要堅持練下去，

不要感覺沒進步就迷茫，

你應該慶幸，你不是寫字倒退！

只是進步不大，

說明你自己就已經感覺自己進步了，

只是可能還沒有達到自己的要求，

在這方面我送你一句話:

不要對你一年的成果期待太高，

但更不要小看你三年五年以後得成就！

只要長期堅持寫，

你終究，會遇到那個寫字滿意的自己！

針對第二個:

做任何事一定要沉住氣，

切勿煩躁！

特別是你在練字，

心不靜，你又怎麼能在進一步？

練字一定要做到專一，心靜！

把你的心放心的交給你的手吧，

你要相信你的手，

更要相信你自己！

一個靜字送給你！

書法的進步是一個漫長的過程。它是中國傳統藝術的主要組成因素一。是以漢字為表現物件，以皁墨為基本表現手段，以線條筆畫及整體佈局來表達作者思想感情的藝術形式。那看似簡單重複，色調單一的點線組合，之所以為中中國人所迷戀，重要原因是其中湧動的情趣意韻。書法之所以難有大的進步，甚至越練越迷茫，大致要從以下幾方面努力:一.多讀書法方面的理論。古人己為我們總結了很多很多寫字的經驗。如中國書家在用筆之狀時，亦常喜用“懸針”“垂露”“蠶頭”“燕尾”“錐劃沙”“屋漏痕”“高峰墜石”“萬歲枯藤”等，這些都是用自然的天趣之美來表達作者的思想情感。"腹有詩書氣自華”。二.多看。看古人和今人的書法作品。前人為我們留下了大量墨寶珍品。諸體兼有，如《泰山石刻》《琅琊臺刻石》《張遷碑》巜禮器碑》《石門頌》《曹全碑》《乙瑛碑，楷書四大家(趙，顏，歐，柳)的作品，王義之父子的作品等等，看中汲取變為自己的理論並在書寫中運用。三.多練。熟寫中掌握用筆技巧。俗話說，一日不練手生，貴在堅持。四，多讀書，涉列面廣，增厚文化的沉澱。書法是容美學，文字，文學於一體的藝術門類。"功夫在字外”。五.多參加社會活動，讓自己見多習廣，培養廣泛的興趣，如爬山，從大自然中感受體會博大。攝影，從自然中發現美，記錄美瞬間與永恆。六.加強個人道德修養，提高自己的藝術素質。

一、不臨帖；二、長期創作，早期形成的不良風格；三、三天換帖，兩天靜不下心來，四，走入誤區，自己還不自知；五、盲目練習，不加思考。

有人練了多年書法，很刻苦，天天寫，但是進步並不很大。而有的人學書法時間雖不很長，但進步很明顯。

原因何在？與方法(或稱路子)有關。

學習書法，公認的最好方法就是堅持臨帖，提倡向傳統學，向古人學。書法的學問在古代字帖中幾乎都能找到，泛泛地練字不如精心臨帖。臨帖是從源頭學起最受益的辦法，也是被證明為可行的方法。

為什麼要臨帖？臨帖是一種訓練。

首先是練眼睛的觀察能力，即能把字的特點看準，分得出好壞，這是寫好字的前提。

其次是練手的控制能力，能把帖中的字準確地模仿下來，實際上是能把你想象的形象表達出來，久而久之就會形成一種表達能力。

這時，進一步的書法創作能力也就不難解決了。另外，對於成年人或老年人來說，臨帖可以改掉一些痼癬，提高書法質量。

我認為書法初學者應該從以下幾個方面入手:

一、要學會界定學習書法的關鍵時刻

學習書法的關鍵時刻應該是指初學書法有了一定的臨摹功底，能比較形象地寫出所學字型的形象，並且懂得了提按、中鋒、逆鋒等運筆過程，臨摹作品得到多數人的認同和讚賞，但離開字帖自己動手稍顯不足。這一時刻可以界定為學習書法的關鍵時刻。這一時刻書法水平可上可下，且上升有足夠大的空間，下降也可以降到一無所有，完全不會寫字。

 二、在這樣的關鍵時刻如何迅速提升自己的水平

    1、換帖

    換帖要遵循的原則：

    （1）按照一定的體系進行換帖。這樣的體系包括內擫和外拓、碑學與帖學、相近字型、巨集觀上的字型精神比較接近的等等。

    （2）換帖後要經常進行回顧。新帖和舊帖結合起來學習，進行深入思考。

換了新帖後的臨摹水平要有一定的提高，比如可以進行全臨和意臨。

 2、摹臨結合

    清代王覺斯將臨摹貫穿其一生，曾自謂：“一日臨帖，一日應索，以此相間，終身不易。”在這樣的學習中才能逐漸做到脫帖，走上自我發展的道路。從小上培訓班的孩子學習書法大多沒有成就，原因就是隻是一味的臨摹，不敢進行自我創作，所以一輩子走不出來。

 3、大字與小字、正書與行草書的臨摹學習相結合。

    學唐楷和魏碑大多是寫中楷，寫一點大字和小字能從不同的角度體會一下用筆的不同，從而豐富筆法。

    寫楷書習慣了以後，寫點行草可以解放一下筆法，使筆性流暢。也可以融合一點篆字，練練中鋒，或者寫一點隸書，體味一下側鋒的感覺。“他的楷書行以篆籀之筆，化瘦硬為豐腴雄渾，結體寬博而氣勢恢巨集，骨力遒勁而氣慨凜然，這種風格也體了大唐帝國繁盛的風度，並與他高尚的人格契合，是書法美與人格美的完善結合。”

 4、多讀書。

    黃庭堅說，“學書須胸中有道義，又廣之以聖哲之學，書乃可貴。若靈府無程，縱使筆墨不減元常、逸少，只是俗人耳。”

    蘇東坡說，“退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神。

 5、堅持不懈，筆耕不輟。

    必須用這樣的毅力把自己對於書法的理解向更深層次引申，並把這種理解固定下來，達到這樣的水平才可以稍作鬆懈。這個過程大約需要兩年。兩年之後我們就可以做到不寫字就難受，把書法變成生活的一部分。

關於瓶頸期，我認為有三個誤區值得注意：

第一、陷入到自我良好的誤區

很多自學書法的人自鳴得意，認為我寫的書法天下第一，無人可敵，實際上他早就已經陷入到了驕傲的情緒，這是我們學習書法所應該竭力避免的。

對於這種情況，我們一定要擺正自己初學者的位置，虛心向老師、前輩、字帖請教，多對比思考，反思自己的不足，甚至可以找一些高水平的人指點，這樣有助於我們掌握自己的學習情況，更好的調整自己書法學習的狀態。

第二，陷入到自我貶損的誤區

如果說自鳴得意是一小部分人的特質，那麼對於大部分人來說，他們能夠知道自己的問題所在，也知道自己水平不夠，需要練習。

這種狀態稱之為瓶頸期，而之所以說他危險，是因為很多人據此就停滯不前，甚至放棄學習書法了。

我認為我麼們必須要認清瓶頸期的意義。之所以我們退步了，是為了以後更大的進步在預留空間，就好像跳遠之前的助跑一樣，你總要退步到很遠的地方，才能有餘地進行最後的衝刺。

第三、缺乏書法學習過程的整體規劃

很多學習行書的人，是一上手據開始學習行書的，基本上沒有學習其他書體的基礎，這其實就很危險了。因此，如果此前沒有學習書法的基礎，立馬就入手學習了楷書，則容易陷入到瓶頸而無法自我突破。

按照傳統的書法理論認為，書法的學習應該從最開始的楷書入手。然後過渡到行草書，這是一個簡單的規劃。

除此之外，更為複雜的規劃需要根據自身的情況進行詳細的考慮後，做出決定。