《電鋸驚魂》系列都還可以，但是由溫子仁親自執導的第1部最值得收看！在這個碎片化快餐化瀏覽時代，人們有時需要偶爾用血腥來刺激一下感官神經，《電鋸驚魂》系列毫無疑問可以實現這一目的，除了2017年的第8部，其餘7部豆瓣評分大都在豆瓣7.5分以上。而第1部評分由25萬人打出了8.7的高分。
第1部毫無疑問是質量最高的！溫子仁團隊藉由對人性黑暗面大量且真實的描寫作為主餐，輔以未知、黑暗、空間幽閉、死亡等四個恐懼根源作為配菜，僅用少量的血漿為佐食，巧妙地運用剪輯和後期，成功實現了片中無處不流露的恐怖與驚悚，使得這部超低成本的製作成就了真正的票房“驚魂”。其成功之處，主要體現在：
1、情節設置最出人意料！這片子的情節設置讓人叫絕，從一開始就似乎呈現了結局，觀眾忍不住想要知道幕後黑手是誰？亞當、黑人警長、年輕警員……隨著電影的慢慢進展，可是居然排除了大多數“原以為的凶手”，居然是哪個貌不驚人讓人幾乎要忘記的看護。這個變態的家伙！他的面貌讓人看著就厭惡！所以當亞當突然跳起用石板猛砸他的頭的時候，估計有很多觀眾拍手鼓掌吧。
“砸得痛快，砸得好！”石板沾滿的血漿讓人感到恣意的快感，萬事大吉，所有人包括觀眾終於可以走出噩夢了。可是，結局呢？第1部的結局卻又反轉了。看護也不過是玩遊戲的人，他不過是為了保全自己而拿生命冒險，他也是受害者啊！電影的最後5分鐘看得讓人發抖啊！這真是一部精妙的血腥恐怖電影，故事夠反轉，敘事夠厲害，值得看N遍。
可惜的是，到了後面的幾部，故事情節就變得比較普通了，尤其2017年的第8部，完全為了血腥而殺人。失去了驚悚片的精髓。
2、驚悚片的主題也很深刻！除了懸疑做得巧妙，更難能可貴的是這部電影還有著鮮明的主題，一個驚悚故事告誡人們要珍惜眼前，懂得感恩。從第1部的臺詞就可以看得出溫子仁和雷•沃納爾的精心打磨。
比如：如果我告訴你死亡的具體時間，那會徹底顛覆你的世界，我知道這感覺，你能想象麼，有人叫你坐下來然後告訴你死期將至，那種悲痛，鍾滴滴答答的走著，就在那一秒，你的世界就像裂開了個大縫。你看問題，感覺事情的角度都變了，你將珍惜一切不管是一杯水，還是一次公園裡的散步。但大多數人都很幸運，他們不知道鍾什麼時候會停。諷刺的是，就是因為這個，他們不能好好的活著。
還有一段臺詞也很經典：死亡是個令人驚喜聚會，當然除非你內心已死。除非你是那種，吞食著止痛片來麻木自己的人，你將被考驗，你的意志將被考驗，你將要使一個人活著，你能遵守規則，接受生命給予的饋贈嗎？你能做到嗎？不許找藉口，不許裝糊塗，不許哭喊。
很難想象，一部驚悚片的臺詞竟然有種文藝片的質感，居然可以做得這麼意味深長。當然也僅限於這一部的臺詞。
3、忍不住還要扒一扒神奇的溫子仁！溫子仁出生在馬來西亞，7歲與家人移民到了澳洲，11歲時即迷戀上了電影。14歲時父親去世，這一事件對他造成極大影響。他在父親過世後便有了對恐怖片尤其是血漿型恐怖片的偏好，而且經常做噩夢。這些噩夢成為他電影裡的素材，成就了他恐怖片之王的地位。
說溫子仁，一定要提下他的好搭檔——雷·沃納爾。他們兩人相識於墨爾本皇家理工大學，對恐怖片的超級熱愛讓兩人一拍即合。他們都喜歡《德州電鋸殺人狂》《沉默的羔羊》等經典恐怖片，並一直夢想拍攝一部屬於他們的恐怖片。大學畢業之後，這哥兒倆混得都不太好，幾乎因為失業要流落街頭。飽受精神壓力折磨的沃納爾甚至因為經常劇烈頭痛而懷疑自己得了腦癌，這對難兄難弟還是頂住了生活的壓力，寫出了《電鋸驚魂1》的初劇本。
兩人勉強籌備好資金後拍攝了一部畫面粗糙的小電影，遞交給獅門影業。沒想到獅門影業看後當即決定拍攝。據說，溫子仁導演的第一部電影《電鋸驚魂》籌拍只用了5天，拍攝用18天，所有演員都沒有過彩排。溫子仁並沒領取預付的報酬，而是選擇了分紅。萬萬沒想到，影片成本120萬美元，全球票房1.03億美元，更是由此衍生了電影史上的奇跡——《電鋸驚魂》系列。
之後溫子仁的《招魂》《死寂》《潛伏》《潛伏2》等影片部部都是小成本大票房。當然，最驚訝的是，溫子仁不單擅長拍攝恐怖片，就算是商業大片（動作片、愛情片）也很拿手，比如《速度與激情7》《海王》，這個神奇的馬來西亞華裔，真的就是好萊塢的神奇存在！！！
《電鋸驚魂》系列都還可以，但是由溫子仁親自執導的第1部最值得收看！在這個碎片化快餐化瀏覽時代，人們有時需要偶爾用血腥來刺激一下感官神經，《電鋸驚魂》系列毫無疑問可以實現這一目的，除了2017年的第8部，其餘7部豆瓣評分大都在豆瓣7.5分以上。而第1部評分由25萬人打出了8.7的高分。
第1部毫無疑問是質量最高的！溫子仁團隊藉由對人性黑暗面大量且真實的描寫作為主餐，輔以未知、黑暗、空間幽閉、死亡等四個恐懼根源作為配菜，僅用少量的血漿為佐食，巧妙地運用剪輯和後期，成功實現了片中無處不流露的恐怖與驚悚，使得這部超低成本的製作成就了真正的票房“驚魂”。其成功之處，主要體現在：
1、情節設置最出人意料！這片子的情節設置讓人叫絕，從一開始就似乎呈現了結局，觀眾忍不住想要知道幕後黑手是誰？亞當、黑人警長、年輕警員……隨著電影的慢慢進展，可是居然排除了大多數“原以為的凶手”，居然是哪個貌不驚人讓人幾乎要忘記的看護。這個變態的家伙！他的面貌讓人看著就厭惡！所以當亞當突然跳起用石板猛砸他的頭的時候，估計有很多觀眾拍手鼓掌吧。
“砸得痛快，砸得好！”石板沾滿的血漿讓人感到恣意的快感，萬事大吉，所有人包括觀眾終於可以走出噩夢了。可是，結局呢？第1部的結局卻又反轉了。看護也不過是玩遊戲的人，他不過是為了保全自己而拿生命冒險，他也是受害者啊！電影的最後5分鐘看得讓人發抖啊！這真是一部精妙的血腥恐怖電影，故事夠反轉，敘事夠厲害，值得看N遍。
可惜的是，到了後面的幾部，故事情節就變得比較普通了，尤其2017年的第8部，完全為了血腥而殺人。失去了驚悚片的精髓。
2、驚悚片的主題也很深刻！除了懸疑做得巧妙，更難能可貴的是這部電影還有著鮮明的主題，一個驚悚故事告誡人們要珍惜眼前，懂得感恩。從第1部的臺詞就可以看得出溫子仁和雷•沃納爾的精心打磨。
比如：如果我告訴你死亡的具體時間，那會徹底顛覆你的世界，我知道這感覺，你能想象麼，有人叫你坐下來然後告訴你死期將至，那種悲痛，鍾滴滴答答的走著，就在那一秒，你的世界就像裂開了個大縫。你看問題，感覺事情的角度都變了，你將珍惜一切不管是一杯水，還是一次公園裡的散步。但大多數人都很幸運，他們不知道鍾什麼時候會停。諷刺的是，就是因為這個，他們不能好好的活著。
還有一段臺詞也很經典：死亡是個令人驚喜聚會，當然除非你內心已死。除非你是那種，吞食著止痛片來麻木自己的人，你將被考驗，你的意志將被考驗，你將要使一個人活著，你能遵守規則，接受生命給予的饋贈嗎？你能做到嗎？不許找藉口，不許裝糊塗，不許哭喊。
很難想象，一部驚悚片的臺詞竟然有種文藝片的質感，居然可以做得這麼意味深長。當然也僅限於這一部的臺詞。
3、忍不住還要扒一扒神奇的溫子仁！溫子仁出生在馬來西亞，7歲與家人移民到了澳洲，11歲時即迷戀上了電影。14歲時父親去世，這一事件對他造成極大影響。他在父親過世後便有了對恐怖片尤其是血漿型恐怖片的偏好，而且經常做噩夢。這些噩夢成為他電影裡的素材，成就了他恐怖片之王的地位。
說溫子仁，一定要提下他的好搭檔——雷·沃納爾。他們兩人相識於墨爾本皇家理工大學，對恐怖片的超級熱愛讓兩人一拍即合。他們都喜歡《德州電鋸殺人狂》《沉默的羔羊》等經典恐怖片，並一直夢想拍攝一部屬於他們的恐怖片。大學畢業之後，這哥兒倆混得都不太好，幾乎因為失業要流落街頭。飽受精神壓力折磨的沃納爾甚至因為經常劇烈頭痛而懷疑自己得了腦癌，這對難兄難弟還是頂住了生活的壓力，寫出了《電鋸驚魂1》的初劇本。
兩人勉強籌備好資金後拍攝了一部畫面粗糙的小電影，遞交給獅門影業。沒想到獅門影業看後當即決定拍攝。據說，溫子仁導演的第一部電影《電鋸驚魂》籌拍只用了5天，拍攝用18天，所有演員都沒有過彩排。溫子仁並沒領取預付的報酬，而是選擇了分紅。萬萬沒想到，影片成本120萬美元，全球票房1.03億美元，更是由此衍生了電影史上的奇跡——《電鋸驚魂》系列。
之後溫子仁的《招魂》《死寂》《潛伏》《潛伏2》等影片部部都是小成本大票房。當然，最驚訝的是，溫子仁不單擅長拍攝恐怖片，就算是商業大片（動作片、愛情片）也很拿手，比如《速度與激情7》《海王》，這個神奇的馬來西亞華裔，真的就是好萊塢的神奇存在！！！