那肯定是去年小爆的《香蜜沉沉燼如霜》。

並不大熱的原作小說

電視劇《香蜜沉沉燼如霜》改編自同名小說，是作者電線在2009年完成的作品，小說本來的書粉並不多，為什麼這麼說？

舉個例子吧，《三生三世十里桃花》曾經因為男主夜華的路透照片，掀起論壇大討論，是因為該作男主的受眾本來就很多，他因為人設與經歷，深受小說讀者的喜愛，所以，改編的時候，影視化的時候，話題度非常高，對演員的預判也挺打擊人的。

大家都是色彩斑斕的嘛，攤手，就是這樣一部原作粉絲不多，外觀看起來像爛片的《香蜜》悄悄出現在2018年的暑期檔了。

三位年輕演員挑大樑

實際上，《香蜜》挺大膽的，它的三位主要演員都是30歲以下的年輕演員，男二此作之前，有過出名的角色，但是劇播完就沒有後續，基本上是查無此人的狀態。

至於，男二，扮相驚豔一大批人，以致於很多書迷熱愛把他的臉代入角色，或者發出這角色他來演就好了，這種粉圈萬萬畫不得的大餅。

劇情緊湊，戲劇張力十足

這部電視劇，借用的戲劇原型不少，比如，男女主是羅密歐朱麗葉型的，然後又用了前期很紅的三世情緣，不僅給演員的發揮空間大，觀眾也覺得劇情高潮跌宕，可看性很強。

再比如，男主的爹，又是政治黑手人設，為了登上帝位，禍害了三位女性，自此展開故事線，劇情交織，合情又合理。

或者，男二，原來我以為他是韓劇標配的溫柔男二，沒想到在遭受喪母重大打擊之後，居然黑化，一肩挑起反派的大梁，讓年輕觀眾滿足許多幻想。

至於，女二與男三的感情，還就真遊離於主線之外，不知道為何要濃墨重彩地刻畫，不過，瑕不掩瑜，這部的確是一部夏日值得一看的好作品。

誠邀回答

我個人覺得《Hello!樹先生》就是飽受爭議的一部影片，2011年上映後，好多網友給出最多的評價是看不懂，十足的爛片，故事沒有邏輯，顛覆正常人的世界觀和價值觀，其實不然，只要你用心多看幾遍，影片中所蘊含的社會意義還是很能啟發人的。

正如樹先生所反映的:現實生活中，樹先生就是我們自己的影子，人人都是樹先生，當你落魄時，身邊的惡人就會越來越多，當你成功時，身邊就會出現好多違心的笑臉！一、社會是現實的，但我們要堅強

影片主角樹先生是由王寶強飾演的，王寶強對該角色可是下足了功課，抽菸喝酒，樣樣精通。樹先生家庭比較不幸，父親早年間為了懲罰哥哥，不小心把哥哥綁在樹上勒死了，不久後，父親也去世了，這在樹先生留下了深深的陰影，也許這就是樹先生的由來，樹先生經常從噩夢中醒來，夢見哥哥被父親勒死了，精神有些恍惚。樹先生在汽車修理廠做焊工，有一次工作失誤，電焊晃到了眼睛，導致視力下降，眼神迷離。本來想申報工傷，卻被黑心的老闆草草的打發了。

現實生活中，到處充滿著，為了自己利益去剝奪他人的利益，樹先生就是被剝削的物件。

二、積極面對生活

樹先生被辭退後，經常在村裡閒逛，自己一起玩到大的好友都有一份體面的工作，只有他看似整天遊手好閒，不知所云，經常在酒桌上被羞辱，就連村裡的小孩都拿樹先生開玩笑，上天是公平的，讓樹先生遇到了小梅，兩人一見鍾情，小梅是個聾啞人，劇情設定的有些殘酷，兩個同樣身體有缺陷的人相遇了。

現實生活中，當你處於低谷時，總會有小人對你指指點點，落井下石，但是我們堅強，不能被現實壓垮。

三、社會是公平的

樹先生經常被村裡人排斥，村子處於礦區，多年開採地面下沉，面臨著拆遷，有一次樹先生在大街上自言自語說是要發生礦難，結果被樹先生猜中了，一下子在村裡傳開了。村裡有權有勢的，就連平時欺負他的都巴結樹先生算命，更加諷刺的是，居然給樹先生磕頭算命。

當你富貴時，自私的人繼續戴上偽裝的面具，阿諛奉承，想盡各種辦法巴結你，現實就是如此。

結語:

現實是殘酷的，請善待你身邊的每一人，不能為了自己的利益而加害於他人，因為上天是公平的。

被誤解的神作

2005年陳凱歌的魔幻古裝大片《無極》上映。在華語電影經歷了《臥虎藏龍》和《英雄》等古裝大片的洗禮之後，《無極》的出現算是基本迎合了內地觀眾的口味。

最終，《無極》收穫了1.7億票房，多家媒體更對這部電影評價過低。加上當時的網路達人胡戈對《無極》進行視訊惡搞，拍出了《一個饅頭引發的血案》，更讓這部電影名譽掃地。

除了在一二線城市外，三四線城市的院線處於待見狀態。而且就觀眾的鑑賞水平和網際網路發達程度來說，也無法與現在同日而語。

極具象徵意義的故事

《無極》開頭從張東健飾演的奴隸搭救王開始，而後陰差陽錯救了傾城王妃。在王妃的絕世美貌面前，崑崙奴已對這位王妃動了真情。

然而在陳凱歌眼中光明下面藏著的是黑暗和虛偽，鮮花鎧甲之下正是奴隸和將軍間身份的互換。而傾城知道自己所愛之人是那個身份最低微之人，關於對愛和高尚的信仰也隨之崩塌。

光明和黑暗之間的界限只有一念之隔，北公爵所代表的、洗刷一切的潔白更似把紅與黑兩個世界全部都掩蓋。可人與人之間的真愛也超越了滿神對束縛，傾城的一生詛咒也被打破。

那段足以抹掉全世界的白色，也隨著貴族階層的崩塌而消散；光明之鎧甲的謠言也被拆穿。最終，在流血犧牲的革命中，人類社會走向了嶄新的未來。

曾經有人說《無極》的寓意超越了同時代華語電影30年。或許因為電影太過於難以理解，才被許多人規劃為爛片的行列，但美輪美奐的畫面足以秒殺現在諸多電影。

如果把《無極》對比近幾年橫行的大爛片《猛蟲過江》和《逐夢演藝圈》等，《無極》顯然要高階太多。

要說看起來像爛片，但越看越打臉的，就必須是網劇鼻祖《毛騙》了。

我本人是影視攝影專業17年的畢業生，幹我們這一行的，閱片量就是最基本的藝術素養，坦白的說，大學四年無論國內國外，還是早期的默片，彩色電影，我都看了不少，可不去崇洋媚外的說，咱國家的優秀影視作品產量確實要低上一些，尤其是懸疑類這一片，好像除了印象中《少年包青天》系列，《大宋提刑官》，就實在乏善可陳了。直到無意之間看見了《毛騙》。

《毛騙》從第一部開始，就是一部劇情至上的片子，這部網劇也是真真正正的告訴了我們一個道理。

演員長得好，不如劇本寫得好。

《毛騙》便是以紮實緊湊的劇情，以及每集必須出現的反轉吸引著打量觀眾的目光。

從攝影，燈光，表演，服裝，場地，道具乃至後期剪輯來說，《毛騙》實在不算是什麼上佳的作品，尤其在第一部中，甚至有些辣眼，就像我第一次點開《毛騙》的時候，便真的有些看不下去。可等我翻到評論區，看見評論裡說‘一定要耐著性子看到最後，真的非常好看。’的時候，在一個基本失眠的晚上，我便又一次點開了《毛騙》，甚至做好了準備吐槽的打算，可是當我看完第一集，就覺得打臉了。

《毛騙》的故事很有阿婆的精髓所在，情節推進的很快，卻一直將懸念保留到最後，在結局給你來一個要命的反轉，讓你有一種‘誒，我怎麼沒有想到’的恍然大悟。不僅如此，這還是我見到的第一個打破‘一代不如一代，一茬不如一茬’規律的網劇，第一部，豆瓣評分8.4，第二部豆瓣評分9.4，第三部更是踏破中國網劇新高，達到了9.6分的神仙水準。

要知道，《毛騙》的製作團隊並非什麼名牌大學畢業的天之驕子，也並非什麼執導過無數知名電影的王牌導演。他們就是一群普通人，熱愛著影視工作，併為之付出奮鬥，也許《毛騙》的結束並不完美，但看過《毛騙》的朋友一定不會忘了這個擁有毛騙的江湖。

小寶，黎偉，鼕鼕，安寧，趙寧，甜甜，邵莊邵半仙，還有真正演技無敵的包牛逼，希望有那麼一天，《毛騙》還可以江湖再見！

迄今為止，最牛逼的中國產武俠動漫鉅作——《虹貓藍兔七俠傳》。

先來看角色塑造。

不提主角團，但看反派就能看到編劇的用心程度。

反派黑心虎，為達目的不擇手段，但在兒子死亡時，也會傷心落淚。

反派二號黑小虎，精明強幹，有自己獨特的想法，心繫父親安慰，愛上不該愛的藍兔，最終慘死。

反派牛旋風，重情重義，為朋友兩肋插刀，甚至不惜為朋友而死。

這樣性格複雜的角色，你在其他的中國產動漫裡見到過嗎？

最突出的有兩個。

一個是藍兔、黑小虎的感情線，一個剋制、一個隱忍，完全符合各自的角色性格和劇情發展，更重要的是，不是為了湊劇情而胡亂發展，這段感情確實成了這部劇的亮點。

臥底七劍，又不完全忠心於主子黑心虎，最後在至親死亡後大徹大悟，這條線讓整部劇的可看性更上一層樓，也讓臥底的“洗白”有理可依。

最後來看製作。

製作組專門前往實地採景，隨處可見的中國風景色均可在現實中找到對應地點。

當年不懂，一味的追著港片看，只覺得虹貓幼稚，現在回頭看，中國產武俠動漫竟再無能夠匹敵的。

可悲，亦可嘆。

《獨孤天下》 本來以為就是普通的歷史劇 女主胡冰卿也不是那麼討喜，男主更是不是我喜歡的型別，後來越看越喜歡。

在這部電視劇裡我很喜歡太師宇文護。宇文護在這部電視劇裡是一個心狠手辣為了皇權不惜一切代價的人物，所有的事情都不放在眼裡，但唯有一人_獨孤般若就是他一生的軟肋，也許沒有獨孤般若真的就成就了他的春秋霸業。他真的很愛獨孤般若，在獨孤般若結婚時，他難過極了，可以看到那麼偉岸的人一夜間就倒下啦，每天酗酒沉迷於酒色，還把女子都打扮成獨孤般若的模樣。不再工於算計，不再想奪取皇位，每天渾渾噩噩，真是很讓人心疼。

我有時很同情宇文護，他可以卑微的像獨孤般若道歉，他可以因為獨孤般若把自己親生的兒子都不要，可是最後獨孤般若還是變了心。

這麼重情的男子誰能不愛？狠了點又如何？還不是因為他遭受了太多，而且皇上確實昏庸無能，就應該取而代之。

第一次這麼喜歡電視劇裡的反派。

我也很喜歡獨孤般若，這部電視劇選材歷史劇，安以軒的霸氣、溫柔、對愛情的不確定、對獨孤天下的執著都像我們描繪出了那個時代的女性的成長。

在演技上，不用說安以軒在演藝圈混了很多年，有一定的演戲功底，傷心的時候真的能感受到她的絕望，開心時因為自己的身份也要藏著能讓觀眾看到她作為大家族長女的不易。

這部劇我主要是喜歡太師宇文護和獨孤般若這對cp，真的很喜歡看他倆，他倆的愛他倆的糾結，我的心也跟著牽動著。

看到這個問題，讓我想起了網劇《餘罪》。

在《餘罪》剛開播的時候，我就聽到很多周圍的人說這部電視劇很好看，甚至追劇追到廢寢忘食。而我聽到主演是張一山和一幫不知名的演員參演的時候，當時就感覺這部電視劇應該不怎麼樣。

張一山是因為情景輕喜劇《家有兒女》系列而被受人們所熟知，可以說是一夜成名，他把“熊孩子”劉星演的那叫一個傳神，但這對於張一山來說似乎不是什麼好事，經過這部電視劇的熱播，人們似乎忘卻了張一山本人，當人們談起他的時候幾乎都以劉星來稱呼他，張一山不再是張一山，而是“熊孩子”劉星。

自從出演這一系列電視劇只後張一山就像消失了一樣，很少出現在熒屏。人們也漸漸的忘卻了曾經的那個“熊孩子”。在一次愛奇藝的尖叫之夜頒獎晚會中，張一山在領獎臺上就說到：

消失之後的張一山突然出現熒屏，並沒有引起我的興趣，甚至在我心裡認為他還是當年的那個劉星，不會給人們帶來新的熒屏體驗。

但當我在一次很無聊的時候，試著點開這部電視劇之後，事情根本不是我一開始想象的那樣，劇情的發展和張一山的精彩演技簡直讓我停不下來，在《餘罪》這部網劇中，張一山的演技在這裡完全炸裂開來，亦正亦邪，痞裡痞氣的混世魔王餘罪，似乎被張一山灌入了靈魂。他突破中國警匪片的固有路數，把主人公的不拘一格，好色耍賤，但又心懷正義的分裂性格演的活靈活現。那段時間幾乎是一有空閒時間就拿出手機觀看，甚是是通宵追劇，對我來說，從不屑一顧到瘋狂追劇，這確實是實打實的打臉。

後來，因為《餘罪》中的主人公顛覆了警察的原有的正面形象，使得這部劇慘遭下架。現在《餘罪》第三季的呼聲一直都很高漲，人們都在盼星星盼月亮般盼著《餘罪3》能繼續開拍，再次給觀眾一次酣暢淋漓的觀看體驗。

看到題主的這個問題，讓我瞬間想起了兩部作品，一部中國產電視劇和一部印度神級電影。這兩部影視作品，一個是被時代給耽誤了，一部是讓名字給拖累了。現在再回頭看這兩部作品，簡直不要太經典。甚至可以說，在當下的這種情況之下，只怕再也無法拍出那麼經典的作品了。

一，豆瓣評分“逆增長”的《西遊記後傳》。

在2000年的時候，《西遊記後傳》上映之後，反響就不怎樣，特別是剛興起豆瓣評分時，他才六點幾分，而到了現在卻已經是7.4分了。這在豆瓣來說，是個非常有意思的存在。在當年由於《西遊記》這部作品實在是太深入人心了，很多人都無法接受“離經叛道”的《西遊記後傳》。無論是鬼畜一般的打鬥鏡頭，還是面癱式的孫悟空，又或者是談戀愛的佛祖，甚至是會武功的唐僧，這都是當時的觀眾所不能接受的。

可是時過境遷，當我們現在回頭去看這部作品的時候，不僅是我，就連很多觀眾都在感嘆，這部電視劇真乃神作啊。在差不多20年前的時候，就能開那麼大的腦洞來拍電視劇，並且還是令人深思的劇情安排，真的是讓人佩服的五體投地啊。也不知道是不是因為“相關部門”的人，也重新看了這部“不一樣”的西遊作品，並且看出了其中的“某些道道”，直接將這部作品列入了“禁片”行列。

二，《三傻大鬧寶萊塢》的這個片名，坑哭了這部神級電影。

這部電影的主演阿米爾汗，號稱是印度國寶級演員，可是當時在中國，根本就沒幾個人認識他。很多人第一眼看到這部電影的時候，都以為只是一部印度“惡趣味”的搞笑電影，有的人直接選擇放棄觀看。只有真正看過這部電影的人才知道，這部電影確實有點搞笑，但是這絕對不是一部簡單的喜劇電影。這部電影的多元化因子實在是太多了，友情，愛情，勵志，教育反思，抨擊制度等等，關於這部電影的深度，可以讓很多中國電影為之汗顏。

我當年就是抱著看印度“喜劇”的心態，才打開這部電影的。看這部電影的時候，我真的就像個傻子，一會笑一會哭的，就是捨不得快進那麼一點點。那是我第一次認認真真的看完一部印度電影，也是第一次被印度電影給感動的稀里嘩啦的。說句良心話，哪怕中國也能拍出同樣優秀的電影，但是我們未必就能看的到。我從不懷疑中國導演和演員的實力，但是有些東西，卻不是他們靠實力能解決的。所以，我們也只能看看別人的這種電影，在心裡問問自己而已。

經典的作品，也許會被暫時的忽略掉，但是隻要他經得起時間的考驗，是金子他就終有會發光的那一天。就像我最喜歡的電影《肖申克的救贖》，當年在《阿甘正傳》面前輸的是一敗塗地，但是經過了這麼多年的考驗之後，誰還能撼動他在世界影史中的地位呢？