11月1日，新海誠繼《你的名字》之後的，又一部新作在大陸影院上映。

新海誠是繼宮崎駿之後的另一位，深受大家喜歡，並且是大家最期待的動畫導演之一。

與以往作品對比，這次作品中，明顯感覺到導演對創作力圖新的突破。

此前，在日本，《天氣之子》已經斬獲了137億票房，成為今年日本票房的年度冠軍，並且已經確認將代表日本，參加角逐今年奧斯卡最佳國家影片獎。

獲得如此殊榮，可以看出，導演高深的導演技術和功力，但是在中國市場裡，可能是因為觀念和文化的差異性，導致票房並不是那麼的樂觀。

首先對於導演新海誠來說，他一貫的導演風格，便是孤獨和簡單含蓄，與觀影者產生共鳴便是他電影的價值所在。

不通過描述完整故事來引起共鳴，而是將感受抒發給你，這種電影的風格，可以說成是“動漫界的王家衛式風格”。

而恰恰是因為對共鳴高度要求，導致很多人並沒有感受到，電影中真正想表達的東西，對某些受眾而言“看了，沒看懂，沒觸動”便是一直以來，他電影最大的問題。

《你的名字》之所以取得空前的成就，就是這部分觀眾看懂了電影，新海誠也終於完整的講了一個故事。

新海誠的個人風格尤其濃重，比如在他的電影中，天空就是一大特色。

無論是，《彼端》中白羽飛過的廣闊天空，《繁星》中少年對地上世界的嚮往，《秒五》中逐漸消失的航跡雲，新海誠都無一例外的將自己對天空的喜愛表達了出來。

《言葉之庭》中，開篇就借主人公之口表達了他對天空的執念和熱愛。清澈悠遠的天空、乾淨溫暖的光線，絢爛壯闊的夕陽，明淨遼闊的夜空，令人嚮往和渴求。

同樣的，在《天氣之子》中，新海誠也花了大量的鏡頭來渲染天空，淺藍色的天幕，像一幅潔淨的絲絨，鑲著黃色的金邊，幾片薄薄的白雲，想被太陽晒化了似的，隨風緩緩飄遊著。

少年遇見少女，愛情與時間空間，是他此次電影中，敘述的主要內容。

陽菜是一位可以控制天氣的少女，當她合攏雙手雨水就會被吸回天空，當她祈禱，雨水便會停止。

帆高作為一個離家出走，到大城市闖蕩的少年，到達東京後，體驗著孤獨窘迫的生活，直到他找到一份，在雜誌社的工作，接下來連日不斷的下雨的日子裡，少年和少女在城市的一角相逢。

這一部關於愛情電影，面臨著與以往不同的抉擇，作為晴女的少女來說，每一次祈禱，天氣就會停止陰雨連綿，變得晴空萬里，人們的精神也會更加積極。

但是沒人知道，為此晴女會付出巨大的代價，每祈禱一次，晴女的面板就會有一處變透明，直到消失。

帆高知道後，心痛不已，決心拯救陽菜，美好浪漫的愛情故事，讓真正懂得的人，熱淚盈眶。

“我只想再一次見到她啊！”

“比起晴空，我更需要你，天氣什麼的，就這樣瘋狂下去也無所謂！”

如果人們對香菜的態度是兩個極端的話，喜歡的人會上癮，不喜歡的人永遠不明白。

那麼，新海誠的電影就是這樣，除了《君名》的意外大火，其他的都力圖抒發感情，注重人物心理變化，注重寫實，注重將觀影者帶入情緒，每一個人的感悟都不一樣。

一部好的電影，其實並不是你看懂多少，而是你理解了多少，如果能在看完一部電影之後，得到一些啟發、產生一些思考，便是值得一看的電影。