2020年，或許真的是被上帝遺棄的一年。

這一年，我們經歷了太多，也重新開始思考許多，人生的意義，在這一年被不斷重提，又被不斷否定。面對猝不及防的死亡，很多人開始學會回顧，然後不斷問自己，究竟我們的生活有什麼意義？

說實話，這個讓人們思考了一年的哲學問題，居然是讓一部動畫片給出了答案。

也許，它的排片量處在12月同期大片的末尾，甚至瀕臨退出的困境，但我仍舊覺得，這部動畫在一上映就獲得9.1分的口碑，是實至名歸的。

我說的這部動畫，就是皮克斯出品的《心靈奇旅》。

也許，這個名字對於觀眾來說，確實沒有什麼吸引力，或者，依據英文直譯成“靈魂”，都比這個名字有感覺。

不過，從之前的《尋夢環遊記》跳到《心靈奇旅》，讓我真的有兩種不同的人生感悟。

雖然，兩部動畫都和“死亡”有關，只是，《尋夢環遊記》更多涉及的是親情友情愛情，而《心靈奇旅》則更多涉及到的是自我找尋，而且，從立意上來說，前者具有普世價值觀，後者則更多的具有哲學思考價值。

一個叫喬伊的男人，一直都有一個爵士樂的夢想，他不想每天按部就班地去學校給孩子們上課，他也不想被體制牢牢束縛，他想要成為出色的演奏家，當他終於得到一次和有名樂隊合作的機會，就在晚上要演出時，卻突然掉進下水道。

身體和靈魂分離，喬伊稀裡糊塗地來到了一個靈魂歸宿處，這裡名叫“生之來處”，每一個前往地球的靈魂，必須在這裡培養自己的個性、愛好甚至是某個小缺點，然後，湊齊胸前的框框，並且合成地球的樣子，才能前往地球，開始人類的一生。

在這裡，喬伊遇到了一個不想去地球的22號，他必須協助22號找到自我，然後拿到22號胸前的地球，他才能重新回到自己的身體內。

作為皮克斯的長篇動畫，質量上當然是有保障的，而皮克斯的動畫故事內容，從來就沒有讓人失望過，也具有很高的思想性，這種思想性不是曲高和寡，而是平易近人。

這部電影受到疫情影響，無法全球上映，只能放到網上平臺播出，但選擇在中國影院上線，也算是給中國影迷的福利。

不過，比起《晴雅集》和《拆彈專家2》的排片量，《心靈奇旅》顯得有些可憐，很多影院甚至都沒有排片計劃，這讓這部開局就收穫9.1分口碑的最佳影片，處境十分尷尬。

如果，你還記得《尋夢環遊記》，肯定想起自己曾經因為結尾處老奶奶記憶的恢復痛哭流涕，這種感動，來自於對親情的領悟。

可是，看完《心靈奇旅》，我卻並沒有想哭的衝動，雖然都是關於“死亡”的話題，但這種引起的共鳴並非是情緒上的刺激，而是那種思想上的啟迪，甚至，走出影院融於人群后，居然會開始思考起生活的意義究竟是什麼？

就像影片中的22號那樣，起初，對於成為人類是毫無興趣的，卻在陰差陽錯下把自己的靈魂鑽入到了喬伊體內，22號稀裡糊塗地做了一次人後，居然明白了自己為什麼始終無法獲取缺少的那個標籤。

那個可口的披薩，那個給喬伊理髮並送棒棒糖的好友，那個整天嘮叨卻依舊為喬伊補衣服並送新衣服的媽媽，那個抬頭看到的藍天，那片落入手中的黃葉等等。

生活的美好，其實從來不是你執著想要得到什麼，而是你如何能夠利用生活中的美好細節，去認真拼湊你完整的人生。

電影裡有個有趣的設定，那就是過於專注某件事的靈魂，往往會變成失去自我的怪獸，而22號因為迷失，就變成了怪獸。

當然，這並不是否定為生活確立目標的重要性，而它探討的，是我們如何能夠跳出痴迷過度的怪圈，將這種專注轉化成生活的動力，而非累贅。

爵士樂大師給喬伊講了一個故事“一條年輕的魚想要尋找大海，向一條年紀大的魚詢問。年紀大的魚告訴它，你所在的就是大海。年輕的魚說，這裡只有水，哪裡來的大海?”

是的，我們總是身在福中不知福，總是一廂情願地想要爭取激情澎湃的人生，認為只有站在頂峰，才算是成功的人生。

可是，當真正獲取了成功後，卻發現，其實，這也並沒有讓自己得到多少，反而更有了一種孤獨感。

22號藉助喬伊的身體，千年後再次重回人間，剛開始是恐懼的，可是，在喬伊一次一次地求助下，從一塊披薩開始，22號慢慢感知著真實的人間生活。

生命的確轉瞬即逝，可卻有很多美好包裹我們，那個朋友給的棒棒糖，那個喜歡吃的甜甜圈，那個地鐵口流浪歌手唱的歌曲，那個通風口躺在地上的肆意放縱，那個抱怨自己卻依舊愛著自己的媽媽。

皮克斯將經典哲學三問，也就是，我是誰，我從哪裡來，我要到哪裡去，巧妙地融入到電影中，它沒有刻意去講道理，而是給你闡述生活。

也許，皮克斯對於所謂人生的解答平平無奇，可當你走出影院融入人群時，卻擁有了一種思想上頓然昇華的感覺。

原來，電影要說的早就被你消化了，雖無法用語言表達，但卻能用思想意會。

說白了，我們其實一直都生活在幸福中，別太執著，要用心感受！