2020年的最後一天，有幾部重量級電影上線了。

其中兩部是國產電影《送你一朵小紅花》和《溫暖的抱抱》，前者是韓延導演生命三部曲中的第二部，對上一部就是15年讓無數影迷淚如雨下的《滾蛋吧！腫瘤君》。後者則是被譽為長在笑點上的男人的沈騰主演的年度喜劇，票房爆炸也是理所當然的事情---

如今兩部作品已經累計7億和5億票房了...

但對於另一部同樣重量級的電影來說，過去三天的票房累計卻有點兒慘淡---

元旦第三天居然只有200萬上下，而累計票房也就1700+萬。如此成績哪怕放眼整個2020年都可算是失敗的存在了。

一般來說，票房慘淡都是“爛作”的代名詞，也沒有多大提及的必要。

但這一回的慘淡卻發生在大名鼎鼎的宮崎駿動畫身上，而這部作品也早在豆瓣獲得了8.5高分，也是目前豆瓣日本動畫榜的第16位置。

這一切都能夠實錘它的品質高度，也能夠印證它在動漫迷心目中的神聖地位了---

因此3天1000多萬從一定意義上來說可謂是對它的“侮辱”，或者進一步說如此成績乃對國內觀眾於二次元文化的又一次偏見的對映。

為什麼這樣說？

下面內容我將透過對幾個典型問題的回答，來給你們詳細論述《懸崖上的金魚姬》的票房低是何其不可理喻的。

01.上映13年了，低票房不是正常嗎？

有一直留意日漫電影的朋友，興許也會知道它們普遍在國內的票房都以“慘淡”著稱，而究其原因在於“往往遲到半年以上”。

比如《聲之形》《胰臟》《企鵝公路》《命運之夜》等動畫電影，它們在二次元圈的口碑都是不錯，但令人遺憾的是礙於國內上映之前已經為動漫迷在盜版網站觀看過了，因此也就失去了再去電影院觀摩的必要。

票房也大多停留在千萬，乃至僅有幾百萬的量級---

宮崎駿的動畫就更是如此。《懸崖上的金魚姬》已經是08年的作品，而在13年時間裡已經為喜好者反覆刷看了無數遍。因此哪怕電影院公映也不太可能吸引觀眾前往，從而也就導致了本次的票房慘淡。

我不能說如上猜測是錯誤的， 它確實有普遍意義。

但當事情來到宮崎駿大爺身上，事情就得另當別論了。

13年不短，但對於一眾動漫迷來說哪怕是時隔了20年或者是30多年的動畫，只要它能被烙印上宮崎駿三字，那就不應該淪為所謂的票房災難。

譬如18年年底上映的《龍貓》就是一大代表，此作遲到了30多年依舊能夠在國內獲得1.73億的進賬---

而對於去年上映的《千與千尋》就更是誇張，哪怕遲到了20年，也依然憑藉4.88億成為了19年動畫電影中絕對的黑馬，將包括《天氣之子》《白蛇：緣起》《羅小黑戰記》等等作品給碾壓在地面上摩擦---

可以看到民間俗話“歲月是把殘忍的殺豬刀”在宮崎駿身上應該是失效的，他的作品本身就是金字招牌，不會因為“已經被看過無數遍”而失去票房號召力。

當然《金魚姬》的慘淡已經是既定的事實，縱使時光消磨不掉它的銳氣，但它終究因為某些誤解而造成了此般困局。

02.這次的宮崎駿動畫稍顯低齡了，沒人看很正常？

對於觀眾來說他們之所以不選擇《金魚姬》，離不開“低幼”二字。在他們眼中這只是一部講述5歲男主宗介攜陪波妞一同玩樂和冒險的定位低幼年群體的動畫而已。

事實上哪怕在豆瓣打出高分的評價中，我們也不乏看到網友稱之為“最小孩子的宮崎駿動畫”的說辭---

從一定意義上來說，該作確實非常適合想孩子觀看，而它的故事也相當於是對迪士尼《小美人魚》的致敬。

波妞原本為海洋裡的“美人魚”，只因為某一次被宗介從玻璃瓶中拯救，故而對他產生了愛戀以及在後來掙脫父親的控制，變幻成小蘿莉陪伴在宗介身旁---

《小美人魚》是無數8090後的童年經典，也有著閤家歡底色。

但如果我們真將《金魚姬》等價於《小美人魚》，而且還是低幼版本（畢竟男女主角均為幼兒），那顯然就是對宮崎駿動畫的一無所知了。

事實上自吉卜力推出第一部長篇動畫《風之谷》開始，往後甭管是《天空之城》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》《哈爾的移動城堡》等等，但凡出自宮崎駿之手的作品都離不開“反戰”和“環保”兩大命題---

哪怕是每一秒鐘都極具治癒的《龍貓》也是如此。宮崎駿借幼兒主角與家人的羈絆，以及呆萌的龍貓對人類無微不至的照顧來反襯出同年上映的另一部吉卜力作品《螢火蟲之墓》。

後者對戰爭殘酷的刻畫已成為了無數8090後的童年噩夢之一，而在當年的吉卜力規劃中它也象徵著“死亡”主題，對應《龍貓》則象徵著“生命”，也沒有一位觀眾在觀看過後不為這部動畫所感染。

這說明什麼？答案顯然只有一個：宮崎駿不會為了可愛而強行低幼，他讓幼年小孩充當主角一定是為了某些更宏大的主旨服務著---

同樣道理也適用於《金魚姬》。表面來看這只是講述兩位幼兒園小孩的友愛和冒險歷程，但在劇中我們卻能看到海洋被人類生活垃圾汙染的場景---

而劇情後半段波妞父親引發海嘯攻擊人類的場面，簡直像極了《風之谷》劇末王蟲大軍對人類摧枯拉朽的襲擊---

說白了，《金魚姬》想要闡明的主旨也是非常宏大的（人類必須愛護自然，否則在面對後者報復的時候將會毫無反抗之力）。

至於波妞和宗介的“幼稚”，就象徵著一種純真和爛漫。他們之間的情感，哪怕是愛情也都是毫無雜質，毫無功利，純粹是想為了和心愛之人在一起而建立起來的。

這種純真式的可愛也喻指著生命力，就如同《龍貓》之於《螢火蟲之墓》一般，能將劇中的環保問題給放大呈現，哪怕宮崎駿對後者的表達極其剋制，也沒有人不能在劇中體會到相關的主旨。

另外，宗介和波妞的“人魚戀情”也很好的詮釋了人類與自然的相處之道。當他們一同在海邊玩耍，當他們因為一碗泡麵而欣喜若狂的時候，相信也沒有人不為這份真性情而動容---

如果說宮崎駿在《風之谷》給我們鞭撻了人類的狂妄自大，在《幽靈公主》展現了人類發展和自然保持的本質矛盾，那在《金魚姬》身上我們看到的就是用迴歸生命本質的方式來對人類和自然和諧相處的一次呼籲。

這絕不會是一部普普通通的低幼作品，或者說如果連這一點都品不出來，也因此而錯過了在大熒幕觀看的機會。

那遺憾和不及格的也只是我們罷了---

03.動畫是一種很棒且不可或缺的藝術表達形式

當然，我知道對更廣譜的網友來說，他們的拒絕觀看不單單是因為《金魚姬》的低幼皮囊，這更是一種本能上的對動畫的憎惡。

但甭管怎樣也好，偏見就是偏見，誤讀就是誤讀。動畫區別於真人電影擁有著更廣闊的創作空間，也能夠表達出真人電影所不具有的畫面張力。

就正如19年上映的《獅子王》真人版，它的票房確實不錯，但在影評人看來這部作品已經失去了原作動畫的靈魂，只是一部用CG打造的《動物世界》而已---

說白了，我們不應該因為某部作品是動畫而徹底的置之不理，否則我們失去的將會是一段美妙的人生經歷啊。

趁著宮崎駿動畫還在上映，不妨抓緊時間去好好感受吉卜力的魅力吧。