山戶結希導演的《溺水小刀》至今印象深刻，如果去看少女漫改電影會發現大多都是男性導演（最近看的很不錯的《戀途未卜》就是男性導演），而在大多少女漫原作都是女性漫畫家的情況下，卻鮮少有女性導演涉足這個少女漫改電影這個題材。

而山戶導演的《熱情花招》，雖然選取了少女漫這種人物極具刻板人設的故事背景，但正是透過消解少女漫人設的刻板印象，突出女性的自主意識這種手法，在保留了少女漫原有的女性幻想的同時，又做到了深化女性意識覺醒，打破了少女漫只有“純純蠢蠢的戀愛”的這種固化印象。

其次，山戶導演作為女性可能更加懂得女孩子的心思，其中男女主角作為還是對愛情懵懂，保持純潔的時期，全程素顏拍攝（看到是這麼說的，不確保訊息的準確性，但確實沒感覺到化妝，如果化了再一次膜拜化妝技術）。

外景地的選取的是，乘著奧運東風大搞再開發的豐洲地區，山戶結希導演說想拍出“東京森林”的感覺，主角們居住的東雲キャナルコートCODAN公寓，多彩在鏡頭下變成了不真實感，而現代化在鏡頭下變成了孤獨感，整座城市變成了名副其實的“東京森林”。

正如山導所說的“被那種形狀的建築包圍著的感覺，是一種共生的象徵，也是一種眾人環視的感覺，我覺得是能夠有效的強調“啊，自己被看著”這種現代隱喻的地方。”

我頭一次看到拍攝手法如此豐富的電影，不僅是照片與動態畫面結合，其中的色彩運用更是十分豐富，豆瓣有篇影評真的分析的好詳細，三個男生所代表的含義不同，從他們在電影畫面裡的色彩背景就有所體現;除此之外，其中還利用了老式DVD記錄的畫面，真的有那種記錄回憶的感覺，其中有一段畫面是女主和青梅竹馬打電話，只有影片的畫面，真的有第一視角的代入。

拍攝手法比起《溺水小刀》真的更加讓我耳目一新！

最終落腳點我們談談立意吧，其實說深刻吧，不去深挖完全可以把這部電影當做一個普通的少女漫看待，逆後宮的故事很多動漫裡也經常上演，但是最主要的是女主自我意識的覺醒，總是覺得自己不夠優秀，不夠可愛，逆來順受，不如別人，小心翼翼把自己看的很低，但是最後她也向男主表示了，“是你讓我意識到，哪怕我變醜了，你不喜歡了我了，我所有的一切都還是我”。（簡化一下大概就這意思）

她最後意識到，無論別人怎樣，自己都是自己不會改變。其實就像是在說，女性為什麼要為了達到別人的價值標準去改變或者看低自己，別人不論怎麼認為，你都是你，不會改變。

許多的少女漫都為了保證少女戀愛的清純感將“性”描繪的很隱晦，而《熱情花招》卻直接將其放在明面上講述，故事真的就是少女漫，但是拍出來真的跟那種純少女漫很不一樣，花心思去思考了性別問題，也豐富刻畫了裡面三位男生的人物形象，而且！這部電影做到了每一條線都有了故事的收尾，牛批！（不理解線的，就當做女主沒有官配，如果你覺得她喜歡誰，那她就和那個是cp）

不過官配看劇情內容還是亮輝，厲害的就是跟另外兩個人物也有一個溫馨的結束。