動漫創作者將一幀幀的畫面進行銜接處理，使其快速翻動而產生動態的效果。一張畫是視頻中的一幀，動漫一秒一般呈現24幀，即呈現24幅畫。動畫的創作基礎是平面繪畫，動漫同時也是平面繪畫發展的產物。當前，世界範圍內的動漫作品種類多樣，誕生了許多優秀的漫畫大師和風靡全球的動漫作品，不同國家的動漫作品都獨具特色。

美國動漫具有真實感、誇張感、幽默感，如《穿靴子的貓》《探戈》等，其中的動畫形象逼真，動物的毛髮細膩繁多，骨骼、體形與現實十分接近。日本漫畫具有唯美清新的特點，如，宮崎駿作品中的人物形象清新自然，畫面唯美。《功夫熊貓》《花木蘭》以中國傳統文化為主題，雖然取得了一定的成功，但也受到了一定的質疑。面對這種情況，創作者在創作動漫作品時，除了從中國傳統文化中取材，還要把握傳統文化的內核，展現優秀傳統文化特有的詩意、意境，在作品中展現恬淡、自然的寫意精神。

豐富的傳統文化是動漫創作者的靈感來源。動漫創作者要發揚國畫藝術風格，將其融入現代動漫創作，傳承中國藝術神韻。國畫作品中有著獨特的創作技巧和風格，如對線條的運用，幾條簡單的線條就能勾勒出神形具備的物象。如，在《山水情》中，幾條簡單的線條勾勒出攜琴老人的身形，點點重墨塗出了老人的一身素衣，人物與畫面整體十分契合，展現出深遠的意境。《山水情》中的山水背景運用國畫中的潑墨手法，濃淡相宜，墨團代表山，線條代表流水。

“中國風”動漫中存在一些抽象的意象，物象細節較少，整體形象簡略，但直觀地向觀者表現了人物的情緒與故事的主要發展脈絡。國畫的繪畫技巧看似簡單，但其中傾注了創作者的心血和創意，展現了深刻的文化內涵。國畫經歷了幾千年的沉澱和發展[4]，早已成為世界文化的重要組成部分。創作者應探索將國畫元素融入中國動漫創作，以此展現國畫的詩意和意境，拓展動漫作品的文化深度