有些文字，很短，但是意境很遠。那些不按常規排列的文字，能帶給人不同的感受，使得人停下來，靜靜地走進美妙的文字編織的幻境之中，沉浸於如夢境的意境之美。

那就是詩，文字有著令人感慨的流暢簡潔，詩人有著讓人歎服的才華和浪漫，只輕輕一句的呢喃就勝過千言萬語的呼喊。

有這樣一位詩人，他曾在1971年10月獲諾貝爾文學獎，被加西亞·馬爾克斯稱為“二十世紀所有語種中最偉大的詩人”。這位偉大的詩人就是智利當代著名詩人巴勃羅·聶魯達。在他13歲時就開始發表詩作，20歲時發表成名作《二十首情詩和一支絕望的歌》從此享譽全球。聶魯達寫的情詩，充滿了熾烈的感情，把愛情寫得心潮澎湃，被多少痴男怨女曾引用來表達自己的感受。

他一生著有數十部詩集，比如《疑問集》《我坦言我曾歷盡滄桑》《大地上的居所》《漫歌》《元素頌》等，被譽為“人民的詩人”，1971年獲得諾貝爾文學獎。

《大地上的居所》封面，圖片來自 豆瓣：新經典·此刻

對他的名字你可能不熟悉，但是對於他流傳比較廣泛的詩句可能有印象，比如：

你就像黑夜，擁有寂靜與群星。當華美的葉片落盡，生命的脈絡才歷歷可見。我喜歡你是寂靜的，彷彿你消失了一樣。我不再愛她，這是確定的，但也許我愛她。愛情太短，而遺忘太長。有時候我在清晨醒來，我的靈魂甚至還是溼的。

還有：

請敲擊我的心，

直到它的玻璃開始哭泣，

直到它的芒刺全部掉落。

但願生命，還有時間的快樂和痛苦，

每天都能推倒房門，進駐我的房子。

生活由死去的夜晚與降生的黎明的神秘物質構成。

但願你們在找到答案的時候，

能發現新的疑問。

這兩段都出自他最新出版的詩集《大地上的居所》。今天來看看這本絕美詩集，得以領略他獨特文字的魅力。作為聶魯達很重要的作品，《大地上的居所》收錄了聶魯達1925年到1935年的詩作，共有56首詩。

詩中的文字，充滿潮溼的悲傷，帶著淡淡的憂愁，濃重的孤獨。好似一個少年，獨自矗立在黃昏，看著夜幕降臨，體會這夜晚的冷漠。

一、詩歌是抵禦漂泊，享受孤獨的最好武器。

那個時期的聶魯達，在外交界供職，因為職務原因不斷變換居所，在陌生的土地上，詩人常覺得孤獨。“夜晚”成了詩中最常出現的詞語，如同， 這本詩集的封面一樣，陰鬱又充滿幻象。也該是詩人在工作之後孤單的夜晚裡，任思緒奔騰，任孤獨滿溢，讓夢賓士，好似在無邊無際的大海上，孤獨而執著地追逐著太陽。

在《暴政》裡他寫赤裸裸的孤獨。

“哦，無心之婦，天空之女，

幫幫我吧，在這孤獨的時辰，

用你那直接的冷漠作為武器

和你善於遺忘的冰冷之情。”

在其中名為《黎明之弱》詩裡他這樣寫：

“我孤身一人，在散亂的物質之中，

雨落在我的身上，它那麼像我，

它的狂亂那麼像我，孤零零地處在這個死去的世界中，

在墜落時被拒之門外，卻沒有頑強的身形。”

把一個青年漂泊在外的孤單無奈描述的淋漓盡致，一字一詞都是那麼地讓人感傷，將自己紛亂的心情化作狂亂的雨，孤零零地落在陌生的世界上。

在那憂鬱的情緒之下，在《大地上的居所》的上卷之中，用到了很多諸如：眼淚、潮溼、脆弱、破碎等讓人心疼的字詞。

在《寫給冬日的情歌》裡，他還是用悲傷的句子寫給孤獨的夜晚：

“如此，在無邊的漫長中，

從遺忘到遺忘，陪伴我居住於此的

是雨水的軌跡和呼喊:

被深邃的夜所保留。

請收留我吧，在絲線般的傍晚

夜幕正在織著

他的行頭，在空中閃動著

一顆裝滿風的星星。”

在憂傷的文字背後，我們好像看到那個處在孤獨之中的青年，他對周圍一切敏感。用他的眼睛看到的一切來隱喻自己的內心狀態。用個性跳脫的文字，格式自由的詩歌來對這個世界傾訴他的所想所感。

二、詩歌是用盡一切後聲嘶力竭地自我拉扯。

從詩中，我們可以看到詩人的掙扎，他的努力，他敏銳地觀察。整個世界都是他寫詩的工具。用馬爾克斯的話來說他，就是“他書寫任何事物都有偉大的詩篇，就好像彌達斯王，凡他觸控的東西，都會變成詩歌。”就像聶魯達自己所說：“我是雜食動物，吞食感情、生物、書籍、事件和抗爭。我真想把整個大地吞下；我真想把大海喝乾。”

整個天地都是他詩裡的道具，他跳躍的思維，啟用萬物，最後融合成屬於自己的獨特魅力。在聶魯達的詩中，有著多種不同的世界，甚至可以說是五花八門。有飛鳥、石頭，也有大海、泡沫、有火焰、灰燼，也有吻、虞美人，有身體的器官，也有漫步世間的敏感。

詩人巧妙運用類比、比喻，尤其是隱喻，虛實結合，讓人有體驗到既哀傷又精緻的美。諾貝爾文學獎得主、詩人帕斯講：“聶魯達同時擁有睜開的和閉上的眼睛。夢遊人的眼睛。”

非常貼切，天馬行空地清醒，又似在夢境中漫遊。讀聶魯達的詩句，會給讀者完全不同的感覺，時而漂浮得飛昇，時而沉重的墜落， 時而又覺得嘆息。如同詩人在與內心糾纏著的哀傷聲嘶力竭地自我拉扯著。

“我不願繼續在黑暗中做一塊根莖，

搖擺著，舒展開，因夢境渾身發抖，

在大地溼漉漉的腸肚裡向下生長，

汲取，思考，將日子一天天吞吃。

我不願如此多的不幸降臨與我。

我不願做根莖和墳墓，

不願再獨自深埋地下，不願再做死屍的地窖，

渾身凍僵，在痛苦中消亡。”

——《漫步四周》節選

從美國詩人、作家塞爾登·羅德曼對聶魯達的評價可以看出，他是怎麼的詩歌人才。“自惠特曼後就沒有哪位詩人懷有擁抱一整個大陸的天才，而聶魯達有了，就像能對讀者中的“非詩人”們直接說話。”

三、詩句是詩人在向世人訴說，也是在提醒人們發現更多的美。

聶魯達知道自己的中文譯名中的"聶"字是由三隻耳朵(繁體"聶")組成時，他說：“我有三隻耳朵，第三隻耳朵專門用來傾聽大海的聲音。”

可見詩人具有異於常人的浪漫情懷。不管是對於愛情的精密探尋，還是對於哀傷的精準描寫，對於孤獨的掙扎。詩歌是聶魯達一生的重要主題，是他表達自己，與世界對話的方式。也是帶領讀者尋找神秘之境的途徑之一。

《大地上的居所》裡的詩歌，除了描述其當時的內心狀態之外，還給我們呈現了一場奇幻的內心冒險。提醒我們審視自己的內在狀態，觀察周圍的萬事萬物，它們用它們的千變萬化告訴我們生活的智慧，豐富著我們的精神。

詩歌是很個人的東西，寫著自己的感受，也是在替大眾訴說，當我們用一句句簡短又極具含金量的金句來傾訴時，就知道，文字的力量，詩歌的魅力，無法取代。

人們總說想過充滿“詩和遠方”的生活。詩意的生活，其實就在當下，就在眼前，只是，我們很多時候，都沒有發現。以為夜晚就應該亮起燈，點開手機， 把一分一秒都不小心地划過去。以為孤獨就是在呼朋喚友推杯換盞之後就能消除的，以為哀傷只是負能量，丟棄掉就可以了。

其實，不管是白天麻木，還是夜晚盲目熬夜的人們，常常忘記了駐足，抬頭看看星星，看看是不是“在空中閃動著/一顆裝滿風的星星"。注視一下在空中上下翻飛的鳥兒，觀察一會兒棲息著的虞美人的顏色。聽海水的拍打，看寂靜的砂礫，看月亮沉入大洋盡頭……

不管是世界向我們展示了什麼，都需要我們去發現，去感受，而不是在麻木中，幻想好像永遠都不會到來的“詩和遠方”。

“在遙遠的地方，

大地擁有另一種氣味，

黃昏是黑色虞美人的樣子，

哭泣著到來。

在那些始終如一的日子的上空

白天麻木的年輕人

在你的光芒中睡去

宛如固定在一把利劍之上。”

——《幽靈》節選

“你難道沒有慢慢感覺到

在顫抖著不知疲倦的工作中，

固執的夜晚又再度回還？”

——《冰冷的工作》節選

在聶魯達的這本詩集中，有太多讓人感動和心生共鳴的地方，很戳現在很多人漂泊、孤獨的痛點。詩人太懂我們，所以，想要真正領略其中的詩意魅力，還是要親眼看全篇和仔細地體會。

這本書新經典新出版的《大地上的居所》，無論從裝幀、封面、雙色印刷的紙張上，都是值得捧在手上細細閱讀和珍惜收藏的。

如果工作太累、生活太匆忙，就送你一首詩，來讓我們靜靜心，安撫下情緒，沉醉在縹緲又自由的思緒之中吧。

#觀止讀書會##讀書#@歷史這樣說

你好，我是橘子，