法國畫家夏爾丹濃烈的情感以及布歇的溫柔性感讓弗拉戈納爾（1732～1806年）產生某些影響，在他被吸收到巴黎和羅馬的官方教育體系之前，他曾當過夏爾丹六個月的學徒，而跟隨布歇的時間則稍微長一些，他在1765年完成的第一幅重要繪畫，被皇室買下並且被學院的成員所承認，雖然他從未成為一名學院派畫家，而且也極少在沙龍雙年展（18世紀法國唯一重要的展覽）中展出其作品，

但在巴黎卻有足夠的私人收藏家欣賞他在製圖和繪畫上的天分，使他能夠從官方的藝術體制中脫穎而出，比如，他就非常受法王路易十五的情婦蓬巴杜夫人的寵愛，這也是弗拉戈納爾能從官方的藝術體制中脫穎而出的主要原因之一，據說弗拉戈納爾與蓬巴杜夫人的關係也很曖昧，所以夫人經常找弗拉戈納爾給自己繪畫。不過，弗拉戈納爾也是有藝術功底的，他並不是一個只會依靠關係吃“軟飯”的畫家。

多年來，法王路易十五的情婦——蓬巴杜夫人，一直是弗拉戈納爾的畫作贊助商，也是她最愛的畫師之一。弗拉戈納爾為蓬巴杜設計貴婦出席華麗宴會必備的手持扇、走在大皇宮中的家居鞋，儼然成為當時法國另一種引領風尚的服裝設計師，法國洛可可藝術隨著弗拉戈納爾的出現開始觸動新的生命，而這種“新的生命”除了畫風和激情的情色有關之外，也多了古典元素，比如，那幅《瞎子摸象的遊戲》，

畫中的左下角有兩個在地上嬉笑的小娃娃，很討人喜愛，他們旁邊有一位眼睛被布矇住的年輕女孩，女孩的穿著看起來很時尚，身材也很好，女孩的身後有一位追逐的少年，少年手上拿著一根細草根觸碰女孩的鼻子，這動作看起來很曖昧，畫面的背景是一座快要傾倒的農舍，那些石塊呈現出古典雕塑的美感。快要傾倒的農舍與那些古典雕塑美感的石塊、追逐嬉戲的男女，形成一種諧和的反差效果，這是“新與舊”的反差。

弗拉戈納爾作品

仔細看可以發現，畫中女孩的身材細緻而豐滿、明亮的粉色肌膚，她和身後男子的姿勢角度，表現出一種兩小無猜間無憂無慮的快活，帶有點隱喻情色的作風，這成為弗拉戈納爾在畫室的代表作。除此之外，弗拉戈納爾的那幅《鞦韆》畫中女孩的鞋子飛離她美麗的腳，掉落在下方的灌木叢中，在法國當時的繪畫中，一隻赤裸的腳和遺落的鞋子通常還會伴隨著一隻破掉的水罐，象徵著女人失去處女之身，這幅畫也有明顯的情色作風，

弗拉戈納爾作品

弗拉戈納爾是布歇的學生，布歇的畫風原本就很情色了，弗拉戈納爾在此基礎上，除了表現出18世紀洛可可奢華的畫風，還將外界常對布歇的色慾批評提升到性感的層次，因此在當時歷史畫家們的眼中，弗拉戈納爾像是有著天生的反骨，不僅自毀法蘭西美術學院的頭銜，更是自甘墮落，但在後人的眼裡，弗拉戈納爾筆下的男女總是在人間仙境的氛圍中，男女之間的情慾被渲染得淋漓盡致，這種歡愉美好的畫面，讓弗拉戈納爾成為18世紀最後一位有洛可可浪漫畫風的大師。