從丁託列託逆流而上到提香，到喬爾喬內，再到喬凡尼-貝里尼，我們尋到威尼斯畫派的源頭，文藝復興的藝術得到深入與拓展。尼采在《悲劇的誕生》一書中，談到日神與酒神的兩種精神問題，某種意義上是藝術風格的不同，如同鐘擺效應，而沃爾夫林談文藝復興與巴洛克風格時，同樣展現兩種不同的風格精神，大致的風格特徵，古典主義與浪漫主義的反覆與錯開的出現，時光在流轉時，一種風格出現後，總會在其後期出現疲勞，於是擺動到新的風格的替代，如果按中國人或東方人的語言來說，就是陰陽，向背，濃淡，黑白，大小等等對應相反的風格特徵出現，如果中世紀是陰，那麼文藝復興的人文主義出現是陽，但文藝復興到後期，威尼斯畫風細膩而小，那麼到巴洛克風格則有沉鬱而大，所謂的鐘擺其實並不是乾脆的，總是有互相的包容滲透。巴洛克的藝術使命快完成時，又出現羅可可，小而又充滿陽光與溫馨，雖然實際是在宮庭的小圈子之內，這種反覆的擺動與變換，按哲學的語言說來，有點螺旋上升與前進的意味。

文藝復興三傑剛剛從中世紀起來，充滿光明，卻還帶有中世紀的慣性，技法上還有淺的層次，到了喬凡尼-貝里尼，把鄉村的藝術上升到世界藝術潮流的層次，不僅運用凡-愛克先用的油彩而非蛋膠技法，還關注風景的描繪，把藝術的因素增添田園世界與人文世界的和諧，在貝里尼的畫中，風景的描繪較是三傑已經更進一步的深入，陽光空氣，深遠空間層次，四時陰晴，均完美地展現出來，使文藝復興的風格在威尼斯畫派中得到深入，同時因貝里尼的開創，出現喬爾喬內、提香、丁託列託這些優秀的後繼者，出現諸多優秀的作品。

威尼斯畫風中的風景或田園意味應當是發矇於喬託，這個牧羊兒出身的畫家，視覺畫面的骨子裡總是他少年時代熟悉的田園世界，只不過那種技法風格還在初始的層次，甚至有點幼稚，經過達-芬奇的過渡階段，到喬凡尼這裡，完全的深入進去，這個改變，對後面的畫家影響是極大的，有點像中國山水畫經歷人大山小的幼稚山水畫階段，進入山大人小，再進入山水畫完全例為一門那般的進展。

在喬凡尼-貝里尼的作品中，大氣與莊重仍然是其風格的主調，雖然是文人主義的深入，仍然對於神話的內容保持尊重與虔誠，當然視覺感覺上較是三傑，卻是明快亮麗起來，因為用油彩，所以技法得到深入，空間與色彩的層次更為豐富，為後來傑出者提香等人打下堅實的基礎。