清末民初的那段歲月，是文人墨客輩出的時期，魯迅、沈從文、汪曾祺、冰心等等似水流華的文人猶如過江之鯉，給當時的國人點亮前進的道路，為後人留下膾炙人口的作品。

但是，這些人都有一個特點，那就是他們在當時的時代就已經爆火了，而且作品已經得到了廣泛的認可，基本上流傳出來的作集都受到各界的讚頌。

而在民國時期還有這麼一位大師，在民國時期不溫不火，建國以後甚至到了十幾年前才突然爆火，他的文學作品才被人們想起來奉為甘釀。但是很快人們發現，他的作品似乎不過爾爾，然後又引發了新一輪的爭辯。

這位作家的名字叫做"木心"。木心當年的爆火，陳丹青出力不少。那麼木心是被陳丹青“炒作”出來的大師嗎？

這個倒不好說，因為有人喜歡木心，有人卻對其嗤之以鼻，比如餘華，就說木心的文字矯揉造作沒有人味。那木心的作品究竟如何呢？

一位被藝術耽誤的作家

木心作品的總量超過了百萬字，可是在當時竟然不溫不火，一直到了2006年才猶如"出土般"被人們所發現，然後就成為文青們吹捧的物件。

因此木心也被李劼調侃為"木心現象"，可見他的地位著實不低。

木心的作品更像是對人生的感悟、對時代的總結和理解，很少有空乏的感覺，基本上讀他的作品你都可以在生活中找到例子，木心的爆火，也有可能就是觸動了當代人的心絃吧。

木心出生在1927年的烏鎮，自幼在水鄉長大，身上自然而然的就帶有江南的韻味。難以置信的是，木心的本職工作竟然是一位傑出的畫家，他的師傅是著名的劉海粟、林風眠兩位頂尖的繪畫大師，更傳奇的是，中華人民大會堂的建造就有木心的貢獻，他是新中國的"十大設計師"。

畫家、設計師竟然有一顆文學之心，可能藝術都是互通的，他把繪畫設計的藝術融入到了寫作當中，這才使我們能夠主觀的在眼前浮現出他語句當中的那份美麗。

不過他的生活並不像他的文字一般美麗。木心形單影隻一生，自成年以後就彷彿受到了整個世界的迫害，不斷地流放、打壓早已讓他引以為常，後來慢慢的國家安定了，正以為能夠好好生活的時候，他又開始一病不起。

他堅持在病中寫作，不過他的作品很長時間都不為中國人所知，直到他去世前的幾年，他的文學作品才開始成為了各大文學、媒體的焦點。

在他死後，他終於火遍了全國！這其中毫無疑問，就有有他首席大弟子陳丹青所做的貢獻，陳丹青為老師修建藝術館、出版圖書，把"最美中文代表"的頭銜扣在他的頭上，甚至在他言語中，魯迅等人都還比不過老師的文學造詣，木心在他的語言中成為了當時文學第一人！

陳丹青極盡全力的宣傳木心，沒有多大的問題，因為木心已經死了，而且他也確實在藝術領域有著宗師一樣的地位。作為中國艱難時期的經歷者，他可以說是陪著我們祖國長大的，也是因為艱苦，才成就了他的《瓊美卡隨想錄》、《素履之往》這樣的輝煌作品。

看他的畫、讀他的文字，裡面就是一些最樸實的中國元素，可以說是最原始的藝術，就是要表現張力、表現美。

林少華曾經稱讚他：讀木心，知智者、師尊與貴人。當下的文壇千篇一律猶如死水，木心的文字是帶有生命力的鯉魚，攪動活水而消減衰敗。

可以說木心或許是近代少有的"士"，他身上有士人的風雅和悲愴，這非常的少見，也是非常好的品德，因此人們才會對他的作品做出極大的肯定和讚揚。

木心的文學不流行、不嘈雜，讀的時候猶如一汪小泉湧入心間，越讀越能感受到個性、偏流，就好像人人都在讚頌牡丹的時候，周敦頤卻一人靜靜的看著蓮花。

但是，木心的文學真的擔當得起"文學大師"的稱號嗎？真的就曠古爍今嗎？

大師？二流作家？

木心的作品很偏門，這也導致了能夠欣賞他作品的人少之又少，我們都知道，想要成為"文學大師"，要麼像魯迅先生那樣針砭時弊，要麼像"冰心"、"汪曾祺"、"老舍"那樣有膾炙人口、大家都通俗易懂的輕快文字。

過多的劍走偏鋒就會給然感覺一種用力錯了方向，然後變成畸形的感覺。

不過縱觀木心的經歷，其實這也無可厚非。木心本職的工作就是一名畫家，而他真正經歷過文學教育的時候是什麼時候呢？是孩提時代，在木心畫有所成的時候又被時代迫害，因此他根本沒有多少時間去讀書、去鑽研。縱觀古今，想要在文學上有所造詣，哪一個人不是讀書破萬卷？

寫作憑藉"童子功"，那麼必定會鬧笑話，其作品雖然貼切現實，就平時睡前拿出來看看還是覺得不錯的，一般的人看起來也沒什麼問題，但是一碰到那些對文學造詣有要求的讀者，就很難滿足人家對文化的需求了。

還有的問題就是，這樣一位名家，他的知識結構裡有著巨大的缺陷，比如說"文學史講座"裡面，很多的史料都是錯誤的，還有關於“日本文學”的論述，知識性錯誤過多，根本難以一讀。

鑑於作品中的種種問題，我們的餘華大作家，才會說木心的作品"矯揉造作沒有人味"。