導語
如果不是有真人照片在一旁做比對，一眼望去真的以為這就是一張高解析度的照片，其實這是一張高畫質的人物肖畫素描，是不是有點兒驚豔了呢？其實對大部分學畫畫的人而言，能夠達到堪比拍照一樣的效果，已經是非常厲害的一件事情了呢。
正文而作為寫實繪畫風格的大師也有不少，比如萊斯利、克洛斯等等，都是非常出名的畫家，他們筆下的作品可以說堪比高水準的照相機。如果不是預先知道的話，一眼看上去真的會當成是照片一樣。
他們不僅在人像上面下了一番功夫，在人物的細節方面更是追求到了極致。這也是為什麼我會被這一組圖給“欺騙”到，你仔細看人物的面板，能夠發現是畫出來的並非是照片的效果。
但是假如看人物的一些細節，比如頭髮還有服裝上面的一些小飾品，真的是非常用心了，能夠看出每一處都充滿了畫師的心血，堪稱無處不在追求完美。無論是一根根的頭髮、眉毛還有眼睫毛，還是眼睛，尤其是眼睛中不僅有光澤，仔細看還能夠看到好像映照著一幅畫，這就厲害了。
其實這種應該都是用電腦繪製的圖片，是可以放大的，比起那種在紙上作畫來說，畫一些細小之處的地方難度要低上許多，關鍵是能夠體現出畫師對於細節方面的追求。其實繪畫是非常考驗耐心的一件事情，更加考驗追求完美的精神“潔癖”。
假如抱著得過且過，將就著湊合著畫就行的態度去畫畫的話，可以想象到，那樣的作品畫風一定不會太驚豔。有可能在作畫的路上就現行放棄了。學過畫的人一般都能夠體會到這樣的一種感覺：
那就是作畫首先得先過得了自己這一關，也就是說自己畫的畫首先要讓自己覺得滿意，如果連自己都看不下去的話，會有種想把畫撕了重畫的心情。可以說能夠達到這樣的要求，就是一個嚴格要求自己的繪畫者了。
不過畫畫有的時候就像是看自己的照片一樣，自己對自己作品的評價有的時候並不是很客觀的。比方說有的人明明畫的還不錯，但是卻覺得自己畫的不行，經常對自己的作品表示不滿意。然而當他把自己的作品拿出來的時候，別人卻覺得畫得挺好的，尤其是當得知繪畫者的年齡還很小的時候。
就以這組圖為例，即使每天投入個2小時以上，你覺得給你10年的時間能夠達到這個畫師的水平嗎。所以不要氣餒，羅馬不是一天建成的，畫技也不是短時間能夠速成的。