聊一聊18世紀的義大利畫家提埃波羅，他的藝術特色是：以輕快、亮白的色彩，戲劇畫的構圖和畫面設計塑造畫作的人物場景，帶有陽光效果和愉悅情緒，畫面總是給人輕快透亮，充滿玄妙空想的感覺。提埃波羅是歐洲洛可可裝飾藝術最後一位也是最重要的大師。在他的眾多油畫作品中，那兩幅《阿波羅與達芙尼》《年輕女人和鸚鵡》畫作是較有代表性質的，畫中的女性都充滿青春活力與激情，

我們現在就先簡單談談那幅宗教神話題材的畫作《阿波羅與達芙尼》：畫作的背景是大面積的綠色調，就連女人身後的那棵樹都是綠的，山也是綠的，人物的腳下，畫面的下方則是大面積的黑色陰影，而4個男女購成了一片暖洋洋的色調，以冷色為背景，暖色為主體，這樣的畫面效果看起來很新奇，正如開篇說的輕快、透亮的視覺效果，不容易審美疲勞，注視的越久，畫中的人物反而越真實，像是要從畫中走出來似的，

提埃波羅作品《阿波羅與達芙尼》

畫中的女人赤裸著身體，手舞足蹈，她擴胸的動作姿勢，只是讓人看到她肌膚的細膩，卻沒有體現出她的豐滿肉感，這和光線太亮也有一點關係，她身上的黃色裙子被一個裸童掀起，她的左腿往後踢向那個男子，男子雙眼仰望，左手拿著弓，腰間掛著箭，這讓人們想到是丘位元的弓箭，莫非女人裙下的裸童是丘位元，那麼為何他的弓箭會在男人手上？也許愛神丘位元已經完成自己的使命了，所以就不需要弓箭了，女人不太豐滿的胸，也說明了她早已為人母，不再為孩子哺乳，

提埃波羅作品《年輕女人和鸚鵡》

值得注意的是，裸體女人的左手竟然生長出了葉芽，這又象徵著什麼呢？應該是象徵她已作為世俗女人的身份，比如生兒育女，而不再是不食人間煙火的女神，綠色的葉芽總是象徵著希望、活力的生命，那麼女人身邊的小孩與男人，他們和女人已成為一家三口了，遠處的白色房子是女人的歸宿，還有就是畫面前方的白頭髮老人，也說明了女人一家三口已成為世俗人物，也會隨著時間的流逝，而老去；老人手上的鐵鍬，這預示著人間的耕種勞動，

我們接著簡單談談提埃波羅筆下的那幅女性形體油畫《年輕女人和鸚鵡》：畫作也是單一的綠色調，女人半裸著身體，身上的衣裳和背景色調相近，女人的裸露恰當好處，不僅讓畫作的主題鮮明，也顯示出女人豐腴的體態，精緻的五官、盤著的頭髮、脖子上的珠寶，都體現出女人的高貴端莊富態，不過，她避開了觀賞者的視線，而向側面看，手上的紅毛鸚鵡，這是女人日常生活的愛好，向側面看，避開觀賞者的視線，是為了掩飾內心的寂寞，

其實，玩鸚鵡，這說明了女人奢侈墮落的生活方式，有錢人的奢侈墮落，就好比現在的女性無所事事時，就是打麻將消遣時間。而那時有錢的女人喜歡玩鸚鵡，鸚鵡是高檔的寵物。如果，這幅畫作的女人不是半裸體的話，而是著衣，那麼身上的色調處理就會很複雜（背景是決定單一的綠色調），所以說畫家為了避免複雜色調的處理，於是就展現女性的肌膚，這樣顯的簡單幹脆，明顯又突出了主體形象，瞬間吸引人們的注意力，

綜上所述的兩幅女性油畫，都有很深刻的寓言主題，從高高在上的神權思想到充滿複雜人性的世俗精神，比如奢華墮落也是世俗的一種現象，為什麼會奢華墮落，那是人性的貪婪所致。不過，提埃波羅在創作時用了較含蓄的表現手法，畫中的女性才是一副神情祥和、面板光潔、體態豐腴的樣子，並沒有很張揚的玩世不恭、享樂主義的習氣，自然這兩幅畫就沒有一絲色情氣息了，和其他洛可可畫家的畫作大相徑庭。