聊一聊19世紀的法國畫家安格爾，擅長描繪肖像畫及女性裸體之美，對女性美持深刻體會是安格爾不斷的藝術創作泉源，在當時曾有畫家同行說：“安格爾在接觸到妙齡女性時，就能瞬間展露他的藝術才華。”

比如，他筆下的那幅《豪森威爾伯爵夫人》畫中的女人雖已嫁為人夫，但看起來依然像是個20歲左右的妙齡女性，身姿豐腴妖媚且青春活力，如果只從外表形象來看，絲毫看不出是已婚少婦，

因為女人的肌膚被描繪的極度細膩柔滑，不見一絲絲的粗糙皺紋。事實上，畫中的女人的確是已婚婦女了，不再是年輕姑娘了，那麼，為何安格爾要誇張美化人物呢？

原因很簡單，只有“誇張美化”，才能深刻體現出女性的風韻，就好比現實生活中，女人化妝涉及到每一個毛孔的完美，對於畫家而言，就是色彩線條筆觸的協調細膩，畫中女人的臉好比一面鏡子光鮮亮麗，像塗抹了潤滑油一樣，

安格爾採用簡單的構圖：女人站在梳妝檯前，正視著觀眾，室內空間看起來不是很大，應該這是洗手間，而不是臥室。我們先簡單談談洗手間內的裝飾，深藍色的梳妝檯上放著鮮花、大大小小的瓶子，

這些都是化妝品，比如防曬霜、面膜、補水霜等等，除此之外，還有幾張像賬單發票似的白色小紙條，這些化妝品及小紙條說明了女人的奢侈消費，即便天生麗質的女人，也需要靠金錢保養護理身體，

牆壁上掛著一塊鏡子，這是女人梳妝時用的，鏡子的邊框有金黃色赫色灰白色，這些色調也體現出鏡子的貴重，在鏡子裡，我們可以看到女人盤著頭髮、戴著紅花，還有透明絲巾，以及灰褐色的牆，

在鏡子上還有些許的陰影，這是女人背靠在梳妝檯上形成的陰影，畫家對陰影的處理恰到好處，可見畫家精準的視覺角度，從整個畫面效果來看，梳妝檯的存在，讓畫面的空間立體感更形象逼真，畢竟鏡子和梳妝檯是垂直關係，

安格爾作品《豪森威爾伯爵夫人》

還有就是畫面左邊上半部分的牆角線，也體現出畫面的空間立體感，畫面左邊下半部分是白色櫥櫃，這上半部分與下半部分的色差，既增強了空間效果，又體現了室內空間的居家感、真實性，

值得注意的是，畫面左下角可見沙發椅（沒有完全）以及右下角的沙發椅上放著一塊黃色絲巾，這就說明了畫面的場景不是在洗手間，而是在臥室內。主體女人的右手放在腰前、左手託舉著下巴，櫻桃小嘴，圓圓的臉蛋，盤著頭髮，

手上戴著金手鐲和金戒指，身穿淺藍色連衣裙，柔順的布料顯的很有檔次，全身的衣著打扮突顯女人的雍容華貴，略微寬鬆的裙子，也沒遮掩住女人豐滿的身材，雖然衣著沒裸露，但是豐滿的身材依然可見。女人的相貌姿態看起來又顯的很賢惠，這是一個賢惠的美婦人；

假設畫中沒有梳妝檯沒有鏡子，觀賞者會因為空間的狹小，室內人物的複雜多樣的色調，視覺上感到壓抑。這幅畫重點是為了說明奢侈的貴族女人難得可貴的賢惠美德。