小編按：本欄目連續刊發魯克先生關於詩歌創作的見解和主張。這一期，魯克提到，樸素永遠是詩歌的重要品質之一。不要過分追求語言的“陌生化”。要讓讀者覺得你的文字“可親”，這是“可敬”的基礎和前提。

魯克，本名魯文詠，祖籍山東，1969年10月生於江蘇東海。曾服兵役，退役後做了十年銀行職員，後為理想和自由選擇辭職，南下、北漂十一年，做過記者、編輯，現居北京，從事長篇小說、社會紀實、影視劇本等職業寫作。詩歌作品散見於《詩刊》、《人民文學》等期刊，入選多種選本，曾參加詩刊社第24屆青春詩會。

詩非疼不寫

魯克

優秀的詩人，他（她）的詩作，即便讓那些對詩歌本來抱有偏見的讀者看了，也會眼前一亮，許多人會因為讀了他（她）的作品而從此愛上詩歌；而拙劣的詩人，幹是正是相反的活兒。

詩非疼不寫。我說的這個“疼”，不單單是指“疼痛”，也包括“心疼”、“憐惜”等等真正“觸動”自己心魂的情愫。這個“疼”，從廣義上講，就是“愛”（恨是愛的背面）——要不漢語裡怎麼會有這麼一個恰切的詞——“疼愛”呢？

不要過分追求語言的“陌生化”，樸素永遠是詩歌的重要品質之一。要讓讀者覺得你的文字“可親”，這是“可敬”的基礎和前提。

多讀，多思考，詩意在閱讀的過程中往往會自己跳出來，這就是所謂靈感。靈感是需要激發的，一張圖片，一段樂曲，甚至僅僅是一聲鳥鳴、一個“立秋”或“小雪”之類別有意味的詞……都可能觸發靈感。所謂靈感，一定不是“外來”的，它一定長期積蓄在你的心靈深處某一個角落，只是在某一特定的環境或氛圍裡，被一點意外的“外力”，瞬間觸發或點燃……

不要把詩歌當紀實作品來讀。我寫詩尤其愛情詩，常常是忽略性別的，我一直在努力忘“我”，總是試圖讓每一位讀者——不論男女——都覺得“這詩是寫給我的”或“這詩簡直就像‘我寫的’”……

詩歌，往往就是一瞬間的“真實的錯覺”。

從某種意義上說，一切“文章”都是記敘文，包括詩歌，小說……細節決定一切，沒有真實可感的生動細節，妄談其它都沒有意義。

愛情詩不好寫，因為一不小心就容易矯情、爛俗；愛情詩又好寫，選題獨特點，意象鮮活點，情感純真點，語言清新點甚至俏皮點……足矣。