當前，批判“醜書”、抵制“醜書”之聲此起彼伏，導致書法界想要展示真才實學的書法家們深受其累。這怪不得人民大眾，是書法領域的某些環節出了問題，我們需要認真對待，解決問題。

藝術中的“醜”是以醜的形象來揭露美的本質，具有審美價值。比如戲曲裡生旦淨末醜中的“丑角兒”，再比如《巴黎聖母院》中醜陋的卡西莫多，還有那些誇張的雕塑、繪畫，都能給人們展示出另一種美。古代碑帖中的《爨寶子碑》《天發神讖碑》夠醜吧？就連徐渭的草書、八大山人的字、“揚州八怪”金農的漆書、鄭板橋的“六分半書”，也被公認為妙趣橫生的“醜書”，他們以雄深的書法功底呈現出獨具特色的個人面目，從而獨步書壇，影響至今。如今，書法界追求個性、展現自我之風日盛，“只有醜才上檔次”的觀念一度佔據上風，乃至視“醜書”為主流。許多國家級展覽比賽中，“醜書”當道，而大批潛心傳統、追摹晉唐古風的飽學之士卻被拒之門外。更為可悲的是，書法圈外大批標榜自我、胸無點墨、標新立異的“假大師”“假泰斗”應運而生。他們創作時表情誇張，極盡醜態，在媒體上大肆宣揚，嚴重汙染了書法這片淨土。細想起來，這些現象跟書壇一些書家盲目追求書法形式美的觀念有著密切聯繫。

自撰行書《滿江紅·百年慶典贊》

在談到創作經驗時，一些獲獎者大言不慚：“臨帖無用，橫不能平，豎也不能直，亂中取勝，這樣才能獲獎入書協。”我們的書法隊伍中確實有一批人急功近利，表面上美其名曰“創新”，實際上排斥傳統、排斥繼承、排斥功力，叫囂著非“醜書”不得加入書法團隊。現任中國書協主席孫曉雲談到“醜書”時，一針見血地指出：“創新的前面要有一個非常大的根基，那就是承傳。你沒有最紮實的承傳，就不可能帶來有意義的創新，你那些創新算什麼？就是破壞！”這是一個導向問題，應該引起我們足夠的重視。自古至今，書壇從不排斥“醜書”，但它不應該成為主流，否則“醜書”大行其道，既褻瀆了傳統文化，又違背了黨的文藝方針，會把傳統書法推向絕境。

臨《爨寶子碑》

群眾的眼睛是雪亮的，公眾的批評才是前進的動力。而部分書法家恰恰相反，以一種居高臨下的態度看待大眾，動輒大談書法雅事非常人所為，視大眾為阿斗，以為他們不懂書法。正是這種蔑視大眾的錯誤做法，讓“江湖書法”的理念不斷流行。互聯網時代，大眾的審美能力逐步提高，眾多書法愛好者均不同程度地接受過正統書法的薰陶，他們既傾慕王羲之、歐顏柳趙，也欣賞鄭板橋等人的“醜書”，因而這種誤導大眾、為書法營造出神性的風氣亟待扭轉和糾正。無視書法傳承，無視大眾審美，不紮根於傳統文化的藝術就是空中樓閣。

我認為，書壇如果沒有“醜書”將是一大缺憾，反之，若“醜書”氾濫，將是一大悲劇，處理好這個辯證關係有利於書法事業的健康發展。中國書協原主席蘇士澍強調，書法要為人民服務，他曾說：“心中有人民，創作才有感情。”是的，書法的主流就是要接地氣，要“正大氣象”，只有根植於廣大人民正確審美沃土上的書法種子才能生根發芽，茁壯成長。文/孫榮剛