陶振興山水畫：用色彩潑灑，以勾勒皴擦，以青綠設色

首頁>文化>文藝評論2022-09-29 20:52

陶振興山水畫：用色彩潑灑，以勾勒皴擦，以青綠設色

陶振興，生於河南安陽。現為廣西藝術學院副教授。中國藝術研究院博士，中國美術家協會會員，中國研究生藝術家協會理事，北京榮寶齋簽約畫家，李可染畫院青年畫家，北京工筆重彩畫會會員，河南美協會員，鄭州美協中國畫與材料藝委會秘書長。科研成果發表於《文藝研究》《藝術百家》《美術大觀》《美術觀察》等藝術類核心期刊，參編美術著作兩部。作品被北京炎黃美術館、人美美術館、李可染畫院等藝術機構及個人收藏。

察天地，寄雲煙——論陶振興山水畫之審美追求

文\李程

中國文化中對天地宇宙的認知，存在著兩種方式。一者合一；二者畏懼。而由畏懼所產生的是對大自然之敬畏，由敬畏之心進而能產生雄渾的崇高之美，此區別於前者。在陶振興的山水藝術中即有對這一思想之探索。他常去北方太行山一帶寫生，此帶山體雄渾，壯闊，似有豪情壯志，他將此地之豪邁，融入於筆下，以深遠佈局，畫面深暗、幽微，似可覽眾山之貌。遠處山巒逐步延伸，直至遠方，以通天極。他常以墨色渲染遠方與天際，似有上古玄幻之境界。墨色本無常態，變化莫測，以墨色象徵遠方與天際，似有對變化莫測大自然敬畏、無可捉摸之意。他又常以潑彩表現，那無可狀形的色與墨交融，是我們永遠難以認識的世界。畫中山體，常以健勁之筆勾勒、皴擦，山石方正、堅凝，即符合他北方人堅韌不拔的氣質，又符合北方山水波瀾壯闊的自然風貌。山水之中，他多以青綠設色，或又施以赭石少許藤黃。在幽深、厚重的墨色之間以青綠設色，可烘托出山水冷峻、孤寂的意味，在山頂施以明亮的色彩，似乎有接受天之饋贈之意，宛如聖境。在其畫中，常點綴些許窯洞人家，呈現出典型的西北風貌。又常點綴流水從山間直下，似從九天銀河而來，又似有聖湖之水注入人間。我想，陶振興的作品正是為敬畏宇宙山川的精神尋找圖式，讓當代人在幽微的宇宙世界中尋找到人真正的定位，尋找到真正屬於當代人類的生存狀態。 #繪畫#

當然，除了上述嚴肅的話題之外，陶振興還有一類具有文人情調的作品。在這類作品中，他常用色彩潑灑，或以勾勒皴擦，以青綠設色。碧波盪漾，雲起飛騰，高山流水，水流成潭。中國近之美術，常有人反對國畫筆墨，然筆墨始終是中國畫之核心問題，好似西方藝術中對形式的探索。如若拋棄核心問題，那此不為中國畫。因此，如何堅持中國繪畫筆墨，從內部進行創新才是中國畫發展的關鍵。以海派為代表的藝術家們從顏色上找到了突破口，形成了雅俗共賞的藝術面貌。而陶振興則也寄託於筆墨與色彩進行創新，希望尋找當代人的審美意境。中國當代人愛真山水，已是一種集體無意識，浩浩蕩蕩的人煙，流連於山林之中，希望在城市的喧囂中尋找詩意的棲居，這也就為山水畫的廣泛實現提供了基礎。陶振興的山水不柔媚，亦未因世人熱愛山水而迎合他人，而是在冷峻的青綠山林中尋找到清心寡慾之心境。剛勁的山而不失溫潤，冷寂的山體而不失柔情。滿山煙雲與水流更是讓畫面靈動了起來，真是“一抹雲煙長流水，枯枝榮發坐亭崖。流水常去逐波逝，石爛珠現月當斜。”

總而觀之，陶振興之山水一方面寄託著華人對天地萬物之思考，傳達出華人對天地之生命態度；另一方面表達著以書畫為精神寄託，以求在城市之中尋找雲水之間的暢然之情。在他看來，世間之物，總有水枯雲散之時，而繪畫則是永恆的追求，即使現實“水枯雲散”而云散皓月當空，水枯明珠出現。因此，世間的永恆可以去理想的家園中尋求。

李程：中國藝術研究院美術學博士