1.各大流派大佬粉墨登場，提升審美汲取靈感

首先是美國現代主義：美國的工業設計師對設計的商業效果有非常明確的追求，對設計觀念或者社會影響就比較冷漠，比方他們的設計行為一切以市場為導向，所以才說美國是商業設計的祖師爺。但同時美國設計師比歐洲設計師設計效率高，設計效果圖也繪製得比歐洲漂亮，也講究商業談判的技術，這跟他們重視技法，重視項目驗收跟簽訂有關，真正做到了為商業而生。

代表人物：雷蒙·羅維。設計範圍驚大到飛機、輪船、火車、宇宙飛船和空間站，小到郵票、口紅、標誌和非常經典的可口可樂飲料瓶子。

值得注意的是，美國現代主義流派影響廣泛，且在工業設計，建築上表現得更加明顯，這裡以美國馬里布的Paradise Cove海濱別墅為例鑑賞，室內以白色、米黃色、棕色和黑色為主，裝潢華麗，透光性好。

（Paradise Cove海濱別墅X Steven Ehrlich X Michael Lee）

瑞士版式設計：整潔、嚴謹、工整、理性化、實用的特徵是瑞士平面設計的精神所在。這種一絲不苟，傳達準確的風格，即所謂瑞士國際主義風格 。簡單的說 ，由於Swiss Design這種風格簡單明確，傳達功能準確，因而很快得到世界範圍內的普遍認可，成為戰後影響最大的一種平面設計風格，也是國際最流行的風格，因此，又被稱為國際主義平面設計風格（International Typographic Style）。

（來自瑞士駐英國大使館）

以為瑞士駐英國大使館製作的小冊子為例鑑賞，這些統計數據和插圖從經濟角度展示了瑞士和英國之間的聯繫。來自商業、科學和創新、金融和旅遊這幾個學科的事實和數據表明，兩國關係不斷加深，關係日益親密。Digl by Emphase的中等權重字體被用於所有版式。

從圖片可以看出，瑞士版式設計格簡單明確，傳達功能準確，追求幾何學式的嚴謹。簡介明快的版面排版，完整的造型，採用方格網為設計基礎，形成高度功能化，理性化的設計風格。

新浪潮版式設計：“新浪潮“的英文原文是”New wave”，在電影，音樂等領域有著廣泛的影響。而平面設計界的“新浪潮風格“在70年代誕生，開路者是德國平面設計師沃夫根·魏納特。

新浪潮版式設計偏向字體的縱橫編排與隨意切割、照片拼貼組合。字體多元化和混合運用，採用大寫的無裝飾線來作裝飾。運用各種圖形的重迭，充滿動力的立體深度錯視空間 ，階梯狀版面活化版面的實驗，生動的運用空間。強調信息傳達為主導來決定平面設計的風格和方式。

（埃米爾·魯德X新浪潮設計）

以上所說的三種流派風格並非單獨存在的，某種意義上算是一脈相承，瑞士版式設計是對美國現代主義商業化的一種反抗，而新浪潮是是對瑞士版式單調，規格設計風的一種反抗。

2.數字化+新媒體，成為新時代下的全新設計師

隨著互聯網的發展，現在設計師的設計工具已經發生了很大的變化，PS，AI，CDR等軟件興起，再加上手繪，攝影等技術的進步，設計師將面臨全新的挑戰。數字化時代的到來伴隨的是新媒體的全面發展，設計師雖然得到了很多曝光機會，但也面臨著全面的設計壓力。

社會經濟的高速發展，帶動了新媒體技術發展，在此過程中湧現很多新媒體技術。新媒體技術基於網絡、信息等新興技術，在相關技術不斷優化發展的過程中，高新媒體技術的應用水平，為視覺傳達設計提供廣闊的發展空間與新的發展思路。視覺傳達設計在新媒體時代下，應該按照大眾對設計提出的要求，合理的應用新媒體技術，將其應用到視覺傳達設計中，提高設計的整體水平。

（綜藝《乘風破浪的姐姐》海報拆解）