羅爾純 風景 布面油畫

規格：46X54cm

羅爾純的鄉土題材風景畫是其最具個人風格的題材，他在這一系列作品中用新穎的視角、濃郁的色彩和變形的構圖重新詮釋了中國的風景，這種強烈的表現主義手法在二十世紀的油畫領域獨樹一幟。

畫家簡介：羅爾純，別名羅存。1930年4月10日生於湖南省湘鄉縣。1946年考入蘇州美專，師從顏文梁。1951年畢業於蘇州美專西畫系。1959年任北京藝術學院美術系講師，1964年至1990年任中央美術學院油畫系副教授、教授。1992年後享有法國藝術居留權，常往返於中國、歐洲之間。歷任人民美術出版社編輯、創作幹部。代表作有《望》《雞冠花》《咪咪》《傍水人家》等。

羅爾純的藝術個性鮮明，具有獨特的風格，是中國第三代油畫家的重要代表。作品多次入選全國美展並獲獎。在中央美術學院、上海美術館、廣東美術館以及北京、巴黎、紐約、臺北等地知名藝術機構、畫廊舉辦個展。作品被中國美術館、廣東美術館等多家國內外知名公共及私人機構永久收藏。出版有《羅爾純畫集》（湖南美術出版社）、《第三代中國油畫家研究·羅爾純》《各師畫室—羅爾純》《羅爾純畫集》（上海美術館）、《大彩至樸—羅爾純畫集》（廣東美術館）、《羅爾純人物畫集》（百雅軒文化藝術機構）、《羅爾純速寫集》等。

羅爾純 《雞冠花》 66X54cm 中國美術館收藏

羅爾純的油畫

1946年，羅爾純受到畢業於蘇州美專的姑母的影響來到蘇州，考取了蘇州美專，師從顏文梁從此開始了他漫長的藝術生涯。羅爾純一直秉承顏文梁先生藝術追求和探索的方向，光色的表現與寫意性的延伸。1959年，在朋友的引薦下，調往北京藝術師範學院美術系擔任教師，在那裡認識了吳冠中，他被吳冠中的繪畫藝術深深的吸引了，對於繪畫吳冠中總有一些超前的意識，經常向羅爾純介紹西方思維方式與大師們的作品，兩個人之間的藝術思想也在潛移默化地相互影響，而吳冠中的藝術思想一直深深的影響著羅爾純。

羅爾純的油畫藝術風格的形成與他長期系統地學習西方藝術，融合中西方文化，對於藝術中優秀的藝術精髓是學習、借鑑、融合，將自己的藝術感情與平凡鄉土生活緊緊的聯繫在一起，形成個性鮮明、與眾不同的風格特色。在羅爾純的作品中，對印象派光與色有所吸收，但並不是完全模仿印象派的模式，而是根據創作時畫面需要，進行有選擇處理，強調自己的主觀色彩的表現，畫面語言更具有表現力、豐富性。他有意識減弱色彩明暗深度，用色彩的冷暖來表現前後、縱深的關係，追求一種平面、裝飾意識的效果。羅爾純被稱為“東方的梵高”。當然他也受到梵高藝術思想的影響，主要是吸取了梵高在色彩方面的表現性。表現性色彩，是畫家通過自己主觀意識來表現自己內心的感受或體驗，具有象徵性、情感性。羅爾純的作品形象誇張、筆觸鮮明有力，富有個性特點。羅爾純一直在執著追求一種內在精神的表達，在他的畫面中，我們可以感受到歡樂的氣氛、悲傷的情感，對故鄉的依戀以及對每一幅作品傾注豐富感情與情緒。

羅爾純在創作中對於色彩的表現不注重完全寫實，而是著重色彩表現的主觀性，表現對於色彩的主觀性就是來自畫家自身對色彩的情感表達，並不是畫家無意識的想象。羅爾純創作中的基本手法就是通過不同色彩的純度來表達客觀對象。在羅爾純的許多油畫作品中，他並不單純描繪客觀對象的真實色彩，而是通過對客觀物象色彩的想象與加工，賦予客觀事物以生命情感，從而表達畫家內心深處的所思所想，

民族化的藝術追求

羅爾純繪畫表現形式是寫意和寫實之間最能表達自我的主要方式，還有表現出自己內心真實情感，羅爾純關注的並不是物象本身，他在強調畫面獨特的視覺感受的同時，運用奔放和自由的寫意性來表達潛藏在主觀物象與客觀之間的感受，這些表現性和西方的表現主義存在著一定的差異，作品中帶有強烈的表現性，具有中國特色。羅爾純的作品中，他運用鮮豔以及響亮的顏色、自由的線條來組織畫面，他的作品中，不管複雜還是簡單都突出了一定的人物性格特徵和內涵，注重的是描繪人物的特徵、發揮色彩表現的重要性，這種重要性是利用強烈的色彩對比來現實的，這樣就帶給人們與眾不同的色彩衝擊力，在整體氛圍上營造出寧靜、祥和、明亮等溫馨的色調，使人們印象深刻並且久久回味。

羅爾純1996年作 《 鄉居》90×100cm 成交價：RMB184萬

羅爾純的色彩

羅爾純被稱為當代中國油畫的色彩大師和“東方梵高”，他的油畫色彩極具表現力，他筆下的“形”是理性變形的“形”，而“色”是心靈表現的“色”。羅爾純的色彩語言打破二維和三維空間的約束，形成了時間和空間的延伸，畫面常常使用大面積的紅色、黃色、綠色等純色或幾種顏色搭配，不同的顏色互相交織，是一種強烈現實感＋真實情感的色彩語言。

1. 色彩語言的造型表現力

從藝術創作的角度講，羅爾純油畫中的色彩不同於寫實油畫中追求逼真的色彩效果，他畫面中的色彩不僅僅是為了塑造形體，而且能傳達強烈的情感。面對不同的素材，他具有一種對形體、動態及色彩高度的敏銳性，常常運用多種表現手法對造型、色彩進行重組和再創造。羅爾純畫面中大面積色塊的拼接與組合，色彩關係出現了有韻律的明暗變化，純度變化，這種變化著的色塊是畫家真情實感的表達。羅爾純將西方色彩觀念和中國傳統繪畫色彩觀念相融合，運用高純度的色彩抒發內心情感和人文情懷。在他的油畫作品，不僅僅源於色彩單純性表現力，還有不同色域間相互融合、相互排斥的碰撞力量，這種強大色彩語言表達出內在的、蓬勃的生命力，對探索中國油畫個性化、現代化的發展具非常重要的意義。

2. 色彩的主觀性

塞尚說過：“我已經設想色彩是最偉大、最本質的東西，是不同藝術觀念的肉身化，我畫畫的時候看到的色彩，他們按照自己的意願、節奏、韻律組織著自身。色彩本身就像一個場所，我們的頭腦意識、藝術觀念會在那裡會晤”。羅爾純繪畫中色彩語言的情感是一種獨特的品質，是特殊的成長條件下，在不同機遇下日積月累而形成的一種能力和創作需求，是畫家內心情感的抽象表現。生活中常見的題材、平淡的事物、客觀的存在經過羅爾純極具個性的色彩表達，主觀性的再創作，也使得他的油畫出類拔萃，蘊涵獨特的形式之美。

3. 色彩的象徵性

羅爾純油畫中的情感力度，源於擁有感情的塊面的質感，源於個性化的色彩所產生的象徵性。這種色彩的象徵性與西方油畫大師梵高畫面中源於革命性的情感力度非常接近。羅爾純運用大面積濃郁的、強烈的黃色、紅色、綠色等高純度色彩，在畫面中構成三角形、錐形、異型的色塊，堆砌的房，扭曲的樹，蜿蜒的路，書寫著色彩情感的力度與厚度。

無論家鄉的紅土地、雞冠花、苗族婦女，羅爾純油畫作品中蘊藏著最深沉最質樸的情感，他在藝術創作過程中堅持立足本土，追求鄉音，但又不侷限於鄉土題材，傳達著對大自然、對勞動人民、對家鄉泥土的深情。羅爾純的藝術創作人文精神和敏感的藝術感知力，是中國油畫史上的里程碑。

藝術投資的潛力股——羅爾純油畫

羅爾純是中國第三代油畫家中的傑出代表，在當今藝術品市場上，他的藝術受到越來越多收藏人士的喜愛，藝術價值在被新時代所重新認識。其藝術作品的市場形勢一直呈現出穩步上升的趨勢，這與羅爾純先生的學術背景、藝術造詣以及社會影響力等方面緊相聯繫。

一、深厚的學術背景

他的老師是中國著名畫家、美術教育家顏文樑先生，在顏先生的悉心教導、啟發下，接受了早期油畫基礎訓練，這為羅爾純油畫藝術的發展打下了堅實基礎，因而後來有“顏系羅體”之說。1959年，羅爾純調往北京藝術師範學院美術系，在那裡結識了吳冠中，開始探索油畫的表現之路，並先後出任人民美術出版社編輯和創作員、北京藝術師範學院教員、中央美術學院教授等職位。1992年後享有法國藝術居留權，常往返於中國、歐洲之間。羅爾純是中國第三代油畫家中的代表畫家，在蘇州美專，他是中國油畫的開拓者顏文梁先生的得意門生。在北京藝術學院，他與吳冠中先生同在油畫教研室，是藝術上的知音。在中央美術學院工作的26年，他是令人尊敬的繪畫名師，桃李滿天下。

三，良好的公共收藏、參展記錄及出版著作羅爾純在評論界享有相當高的評價，到目前為止，他在世界範圍內參加的群展及個展不計其數。作品多次入選全國美展並獲獎。在中央美術學院、上海美術館、廣東美術館以及北京、巴黎、紐約、臺北等地知名藝術機構、畫廊舉辦個展，並被中國美術館、廣東美術館等多家國內外知名公共及私人機構永久收藏。出版著作有《羅爾純畫集》(湖南美術出版社)、《第三代中國油畫家研究·羅爾純》(廣西美術出版社)、《各師畫室—羅爾純》(人民美術出版社)、《羅爾純畫集》(上海美術館)、《大彩至樸—羅爾純畫集》(廣東美術館)、《羅爾純人物畫集》(百雅軒文化藝術機構)、《羅爾純速寫集》(百雅軒文化藝術機構)等。