前面已經說了，六慾中的“見欲”不是視覺。視覺是客觀的，但見欲卻是主觀的。能不能看見那是視覺的問題。想不想見卻是見欲的問題。
被吐槽無數的金雞獎海報，有種說法：現代中國人缺的不是智商，也不是情商，而是美商。
曾經有一次，我妻子讓我把兒子面前的玉米收起來。而我老是沒看到。這讓她很生氣，於是拿起了兒子身前的玩具玉米：“這不是嗎？”
這的確是玉米，但當她向我發出指令時，我想的是兒子剛剛才在玩的真玉米。這個判斷就讓我對那一小塊小玩具視而不見，因為真的玉米有層綠色的皮，所以我首先就把那個黃色的假玉米給忽略掉了。
其實世間有很多這樣的事，也就是用自己的喜好來評判事物。這在藝術上就叫“審美”。
我們都知道，審美非常主觀，我之蜜糖，彼之砒霜。就象郭敬明的電影，他的粉絲可能看得熱淚盈眶、尖叫連連，其他人卻可能如坐針氈，恨不得自插雙眼。
審美還受時間的影響。貝聿銘設計的盧浮宮博物館入口，曾經被稱為巴黎古城的一道傷疤。現在卻早已成為法國的驕傲。相比之下中國古典建築更是命運多舛，本來曾經是能工巧匠心血的結晶，在上個世紀往往淪為封建落後的象徵，這些年拆得太多後才又被捧為民族永恆的記憶。美從來就不是絕對的，它離不開人們的需要。
引起爭議的盧浮宮入口金字塔
所以美的標準是多變的，因人而異的，大氣的有豪邁之美，小巧的有精緻之美。男人有陽剛之美，女人有陰柔之美。有時這些是絕對不能通用的。男人有陰柔之美就叫“小鮮肉”，女人有陽剛之美那叫“女漢子”。當然也有人就好這一口。因為現在已經是一個多樣化的審美時代。你要理解，蒼蠅也有追逐大便的自由，不是嗎？
雖然“美”的標準很泛，不過幾千年總結下來，屬於視覺的不過“線、光、色、形”四類。它們內部還是有規律的。如果瞭解這些規律，那麼至少你的審美是有章法的。否則只有隨性而為了。
所謂“線”其實是代表所有二維圖形，一般都會講“點、線、面”中。其中“點”就是單個小點，如果它是獨立的存在。當然沒有任何意義。但如果它們上了數量，就產生了疏密、遠近的變化，最典型的莫過滿天繁星。
但點的數量一多，人們就自動將它們連線成各種圖形。因為人腦雖然強大，對大數量的東西的記憶還是有限度的。所以才會將它們組合起來記憶。這樣線條就誕生了。基礎線條有兩種：直線和曲線，直線陽剛，曲線柔美。
點的連線構成了星座
線條的藝術化組合就是圖形。西方的星座，東方的星官都是把點聯結成線成的。充滿神秘和想象的美感。但也是有文化底蘊在裡面。就象北斗七星。中國人看成勺子或者車輛，西方人看成有尾巴的大熊。這就是文明的不同所致。
一些圖形也是東西方都接受的，常見的有五角星，它是金星軌道的具象。還有六芒星，它是魔法的標誌。古代有些宗教人士就專門在大地上設計和建造圖形造形，將這做為一種通神的方式。在東方它就被賦予一個特別的含義，也就是“結界”，宗教人士宣稱它能守護一方安寧。
但絕對的二維圖形只存在於紙面，我們生活在一個三維的世界。而光就成為二維與三維的分界。技藝高超的畫家可以在紙面畫出幾可亂真的三維圖形。關鍵就在於對光線及其造成的陰影的模擬。但相對而言，這是西方人對藝術的理解。我們的祖先要痴迷二維圖形得多。對中國國畫藝術而言，在紙面上重現現實有什麼意義呢？真正的藝術應該是對現實的超越。有一些高人，能夠僅憑一隻墨筆，畫出世間萬物。透過濃淡疏密的線條模擬自然的顏色，那叫“墨有五彩”。而真正的顏色也是世上最神奇的東西之一。這是人眼的專利。
現在已經知道了，人眼能夠看到的光線只是整個電磁波譜的一小部分。而這一小部分在稜鏡的折散下可以分出多種顏色。世人命名為“赤橙黃綠青藍紫”七色。
彩虹就是大自然的稜鏡
當然世間遠不止這七種顏色，但不會超出這七色之間的過渡色範疇。而顏色可以隨明暗亮度而變化，而它們本身又有深淺濃淡的變化。於是一生二，二生三，三生萬物，就有了萬紫千紅。
為了讓複雜的事變得簡單，人們從如此多的色彩中選擇了三種顏色，即三原色。但所謂“三原色”有兩種，一種是紅綠藍，一種是紅黃藍。這是什麼原因呢？
原來世間顏色本來就有兩種，其一是光色，也直接就是有顏色的光，電視裡、電腦裡的就是這種顏色，它是一種“加色混合”，七色相加就是白光。其二是顏料色，不發光的物體，像紙上，衣服上的顏色就是這種。它本身沒有顏色，是依靠反射的光線呈現顏色。如果將不同顏色混合就是“減色混合”，會呈現一種近似黑色的顏色，因為反射的光線越來越少。
而在這方面，我們的祖先有自己獨特的見解，提出了五正色的概念，即“青赤皂白黃”五色。其實也就是三原色加上黑白兩色。後兩者可以理解為光的明暗，但祖先們卻賦予了它們更多的含義。瞭解五正色就是了解中國文化的基礎。
五方五色
首先是代表春季、仁慈、肝臟、魚類、眼睛、樹幹、酸味、東方的青色。其實它也是五色中最神秘的顏色。因為它到底是藍色，還是綠色，甚至黑色，一直沒有定論。所謂“青梅”，應該是淺綠色。“青草”，那應該就是深綠色。但一看“青絲”，就成了黑色了。“青天”就是天藍色。“青花瓷”就是深藍色。“青出於藍”又象不是藍色。很多人都能感覺到青色，又說不出青色。現在RGB顏色以0，255，255為青色，也就是綠色和藍色的一種混合色，但那就是青色嗎？不敢說。但不管如何，因為一提到青色就讓我們想到青春，有一種李子一樣酸澀卻幸福的滋味。
接著是代表夏季、禮節、心臟，鳥類、舌頭、火焰、苦味、南方的赤色。注意，不是紅色。古代的赤色其實指的是現在的紅色，古代的紅色其實是粉紅。它會讓人想起鮮血，有一種激昂的力量。
皂色，也就是黑色。這個“皂”其實指的是成熟的皂角顏色。這是種接近黑色的植物。黑色在中國文化中代表著冬季、智慧、腎臟、有堅甲的動物、耳朵、水、鹹味、北方。同時也象徵冥府和死亡。
白色，代表秋季、義氣、肺、野獸、鼻子、金屬、辛味、西方。同時也代表純潔和光明。
黃色，因為四季已經被分完，所以專門從夏季後面搞了個“季夏”屬於它，其實是死板的分法，同樣為了湊齊五竅，把“口”給了它，其實這隻證明五行的世界觀是有缺陷的。它也代表著信用、脾腎、人類、土壤、甜味，中央。同時也可以讓人聯想到權力、財富和陽光。
有五正色就有五間色，但這個不是人人都知道的了。
五間色
五間色是比五正色低一個等級的存在，但有時也可能居於高位。它們是由五正色合成的。分別是：
由青色與黃色合成，象徵東南的的綠色。有名的“孔雀石”其實就是種綠色。
由赤色與白色合成，象徵西南的紅（其實是粉紅）色。讓人有少女的感覺。
由白色與青色合成，象徵西北的碧色（淡藍）。給人一種淡雅的感覺。
由青色與紅色合成，象徵東北的紫色。有些時候紫色象徵富貴。唐朝的極品官服就是紫色。
由黃色與皂色合成的硫黃色。有時一些皇貴妃可以用這種顏色。
這樣就化五色為九色，表達的範圍更為豐富了，最關鍵是它們讓顏色有了層次感。
如此多的色彩之間的相互配合就是一門學問。如果對此一無所知的話只能讓人“目迷五色”。一些失敗的配色讓人哭笑不得。如“紅配綠，醜得哭”，“紅配紫，臭狗屎”。
但高手也可能將這些“死亡之色”配成經典。就象紅臉的關公配上鸚哥綠戰袍，再騎上赤兔馬，威風凜凜，這是中華民族的信仰。
現代配色是很考驗人能力的活動
千年下來，配色也有了法度，如：“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要白得淨”。
有個配色秘笈就是：黑白金銀灰不算色，對比色要有主次，不要超過三種。
掌握了這些方式，不但能創造美，甚至能改變人的身理和心理。
有說隋朝年間，煬帝患上了消渴症，這是糖尿病的一種，藥石無效。於是請來一位名醫，但該醫生說要去合藥，只是先進畫兩幅，叮囑皇帝每日早晚各看畫一次。
煬帝依法展卷一看，原來第一幅是張“青梅圖”，梅子粒粒，又大又圓，想起它青澀的酸味，皇帝不由口中生津。
然後開啟第二幅，卻是一張雪山圖。白雪皚皚，冰風吹霽，如身臨其境。煬帝頓感遍身生寒，連雞皮疙瘩都起來了。
就這樣，煬帝看了此畫幾個月，病症居然不藥而癒。煬帝又驚又喜，再請回醫生，問對方合的是什麼藥？
醫生笑了笑，說：“我合的就是龍池之水和琳宮之風啊。陛下看了我的畫推動了氣機執行，怎麼不好呢？”
色彩能影響心情
這就是用藝術移情，用視覺帶動味欲、身欲，從而改變人的身體的極好例子。
顏色之上再進一層，就進入了從立體的形狀感知美的範疇，在這裡的情況更趨複雜。因為它是從三維的角度，結合形狀、顏色等因素探究美的極致。
但是這裡面有一種悖論，其實很早就有人發現了。那就是有時候我們評價是以奇特、怪異為美。就象評價金魚。其實它本來是以普通的鯽魚為基礎培育出來的，卻變異成各種奇特的品種。比如說眼珠外凸的“龍睛”。頭上長瘤的“獅頭”、尾巴象蝴蝶的“蝶尾”，簡直是越怪越好。
金魚
但評價美人，就不會以眼凸、頭長瘤子，異形肢體這些來評價了。美人都是要越端正越好，增一分嫌胖，減一分嫌瘦。
其實這就是看對方在你眼中的地位了。金魚是作為玩物的。人們關注的其是否更有特色。而你真正的愛人，是要同你生兒育女的。你總不希望生下的孩子眼凸、頭長瘤吧？
雖然有時候社會風氣也會給人的審美產生影響。比如說唐代以胖為美，明清以小腳為美。但是有些需求其實是刻在基因裡的。因為從上古開始，任何生命都在為繁衍做努力，好生養往往就是擇偶的一大指標。現在這一要求雖然很少有人訴諸於口了，但卻會以行動來得到證明。得到愛情的往往不是最美的女孩，而是最能讓人想家的女孩。
人體之上還有建築。而建築的完美與否也是有法度的。幾千年下來，西方總結了黃金比例，即1：0.618，也可以是1.618：1。這是自然的一個美學奇蹟。天然地契合人的大部分審美需求。就以一個人體為例吧，肚臍就漂亮的位置就在人身高的黃金分割點處、眉間也最好位於發緣至下巴的分割點處等等。
黃金比例的螺旋
將其上升到建築也是如此，就象埃弗爾鐵塔，高300米，在它上面有個第二層平臺，距地115米，正好位於黃金分割點上。而正好從這裡，鐵塔的四個腳開始了內收。
埃弗爾鐵塔的黃金比例
著名的古希臘帕提農神廟也是如此。它的正面長邊正好是窄邊的1.6倍，也符合黃金比例。
帕提農神廟的黃金比例
但轉到東方，這條準則好象就失靈了。中式建築的比例就不是黃金比例了。這是我們的祖先不如西方人聰明嗎？
學者一字一句地研讀古書，忽然眼睛一亮。在《周髀算經》中就提到“方圓之法”，稱萬物的道理都可以根據方圓之法來推算，這是大建築師立下的規矩制度。或者將方改為圓，或者把圓改為方，方中有圓是圓方，圓中有方是方圓。
方圓之法
這段話很難理解，哪怕旁邊配了圓，也就是一個圓內接正方形和一個正方形內接圓形也一樣。但聰明的學者還是破譯了其中的奧秘。這指的就是中國的建築比例，它不是西方的黃金比例，而是方形的直邊與斜邊之比，即所謂“方五斜七”，就是√2：1，約等於1.414：1或者1：√2/2。這個被叫做“白銀比例”。
幾種貴金屬比例
這是因為中國與西方的不同國情造成的。西方崇拜神，其實也就是自己的性情。而中國人崇拜天，也就是自然的規律。
天圓地方，所以方內接於圓。智圓行方，所以圓內接於方。白銀比例就是中國人審美和智慧的產物。
常用的白銀比例被用於中國的建築。比如中國第一木塔應縣木塔，它的塔剎與塔身就有一種√2：1的關係。現存最古老的唐代木建五臺大佛光寺，也是等於2√2：1 的。
木建築的白銀比例
就連我們常用的列印紙也是這種比例的產物。A4紙尺寸就是297:210，感興趣的朋友可以直接除一下。而A3紙也變成了420：297。這個比例的霸道之處就在於只要是這個比例的紙橫斷，所得出的比例也同樣相等。
雖然我們已經發現了疏密的集合，不同風格的線條，陰陽的明暗，配色的訣竅，建築的比例。它們滿足了我們的“見欲”。但這只是美的法則的一小部分，雖然因人而異，但人類在追求美的這條路上已經走了幾千年，以後還會繼續走下去的。在未來我們會發現更多的美好。