獨與天地精神往來，而不敖倪於萬物。

——莊子

自古以來，中國藝術有著「物我兩忘」的審美標準，它根植於莊子「獨與天地精神往來」的哲學思想。當我們欣賞一尊佛像，一方賞石，一幅畫作，常常會陷入「無我」的境地，遙想其時、其地、其人、其事，這片刻的縫隙，便是藝術欣賞的孤獨之境。孤獨對於世人而言，是一種生活狀態，一種心境，更是一種修養。享受孤獨，並非表象的離群索居，它更多的是內在的處世哲學，孤獨的深處是富足。

人生的富足，並不止於對物質的追崇。當我們學會接納孤獨，內心便擁有了碩碩的沉澱。它讓我們在疾弛的人生中，不斷的探索、解構、重塑，從而抵達生命的豐盈。也許有人會說，孤獨無異於寂寞，其實不然，蔣勳在《孤獨六講》一書中說：「孤獨和寂寞不一樣，寂寞會發慌，孤獨則是飽滿的」。在喧囂繁雜的世界裡，做一個享受孤獨之人，在熙攘往來的追逐中，做一個清澈明朗之士。對生命慈悲，對藝術深情，對孤獨釋懷，感受日常的一幅畫、一杯茶、一件器物，安享生命的萬般滋味……

01

無 畏 孤 獨

對 生 命 慈 悲

古往今來，世人對生命本源的追尋從未停止。兩千多年前，莊子由對生命價值的追問，構想出一種人生至境：「獨來獨往，是謂獨有。獨有之人，是謂至貴」。慎獨之人，內心一定是充盈而富足的，他們在與生命周旋的過程中，找到了安棲身心的寄寓，如孔丘之蘭、和靖之梅、東坡之竹、米芾之石……它們在中國文化裡，脫離了物質屬性的範疇，進階至精神層面的境界，端莊流麗，千百年來，給漂泊的靈魂以皈依。

02

不 懼 孤 獨

對 藝 術 深 情

藝術家內心的一隅孤獨，飽蘸深情，他們將此付諸筆端，滋生出令無數人共鳴的藝術。在這一點上，東西方是相通的。八大山人畫簡潔疏朗，奇崛變幻，一荷一鳥，都有著遒曲而立的姿態，儼然吟味孤獨的享受。梵高的內心是孤獨的，但他的心靈卻如向日葵般熾烈，亦如星空般閃爍。梵高把他對藝術的深情，轉化成了畫面上熱情洋溢的美，充滿激情，喜悅，壯麗。他們把自己的靈魂全部開啟展現給我們，無所保留，藝術的道路上，他們便不再孤獨。

03

知 味 人 生

對 孤 獨 釋 懷

生命裡的餘情，往往因為深湛的趣味而得到治癒。明代人陳繼儒有謂：「凡情留不盡之意，則味深，凡興留不盡之意，則趣多」。在一方居室之內，留心於器，著意於物，自然能生出無窮的趣味，於此間，心無塵慮，目不染瑕，便可安頓一個獨處的閒暇時光。「松枝自是幽人筆，竹葉常浮野客杯」。或置虯松一本，以想濤聲；或飲美酒一杯，以添詩情；或點湖石一方，以接山林；或懸立軸一幅，以醒藝文。餘者，一臺一案，靜置三兩長物，案留幾本好書，疏疏朗朗，不覺姍姍動人。人生中的孤獨、荒寂、苦悶，便遁逃至遙遙夜空，與星辰同光。

傅雷說：「一個藝術家，永遠要保持赤子之心，真正偉大的藝術家都是孤獨的，只有孤獨才能創造一個新的世界，讓這個新的世界去溫暖，安慰更多孤獨的人」。我想，對於世人來說，對生命慈悲，對藝術深情，對孤獨釋懷，便是那熠熠閃耀的赤子之心，如皓日當空，也似明月懸天，在無數的寒來暑往中，溫煦自己，也慰藉他人。

廳堂庭院 雅器擺件 ！