提起張嘉益，或許你立馬會想到他後背佝僂、一搖一擺的走姿。

網友們稱之為“社會步伐”，就連各大明星也爭相模仿。

不過，他演過的角色，個個都是經典。

他是《蝸居》中的宋思明、《白鹿原》中的白嘉軒、《山海情》中的馬喊水、《裝臺》中的順子，也是近期熱播的都市情感懸疑劇《安娜的愛人》中的林父。

出道30多年，他演了很多成熟、睿智、厚道、擔當的中年男人。

從無人問津到實力霸屏，從跑龍套到名導垂青，他終於熬出頭了。

而且，他還是白玉蘭獎、飛天獎、金鷹獎的大滿貫男主角，幾乎是拿獎拿到手軟。

其實，這位備受讚譽的老戲骨跑龍套近20年，39歲才爆紅。

看完他坎坷的成名之路，你就會明白：

一個人，什麼性情，就什麼命。

強大的人，不活在別人的評價裡

高中畢業後，張嘉益無意間在報紙上看到了北京電影學院的招生簡章，便鼓起勇氣報了名，沒想到，還真考上了。

在學校裡，相貌平平、天賦一般的他毫不起眼。

因為生活閱歷太少，他演起來很生硬。

在一次表演中出現失誤後，一位老師還毫不留情地給他潑冷水：

“你的形象很受限制，畢業之後可能不會有機會演主角，只能演配角，不過一定要堅持。”

雖說這番話極盡諷刺，張嘉益卻不以為意，一如既往地學習、排練。

畢業後，其他同學都紛紛接到片約，無戲可拍、無單位接收的他不得不回到了西安電影製片廠跑龍套。

這一跑，就是10年。

但是，內心強大的人，往往無所畏懼。

即便前路未知，他依然沒有放棄自己的夢想。

沒有戲份時，為了蓄勢待發，他潛心學習；有了戲份時，為了演好每一個角色，他常常拿出“拼命三郎”的幹勁。

不止於此，他還總挑別人不演的危險戲。

在很多打戲裡，他拒絕使用替身，自己在水泥地上摔，在大雪堆裡凍，在泥土坑裡滾。

就這樣，他硬生生地把自己拖出了強直性脊柱炎，自此，他也落下了病根。

好在認真做事的人，總會被看見。

因為對錶演的敬業，他贏得了導演的肯定和認可，得到了參演其他影片的資格。

只是，這些影片播出後反響平平。事業的停滯不前，讓他很是苦惱。

人常說，“變則通，通則達”，為了闖出一條路，30歲的張嘉益回北京做了一名“北漂”，住地下室，吃泡麵，與其他奮力追夢的人並無兩樣。

生活雖苦，但機會也多，他輾轉在各個劇組繼續跑龍套。

這一跑，又是8年。

慢慢地，他演的角色越來越多，有古裝神探，有抗戰英雄，也有都市丈夫。

一部部劇演下來，雖然還是不溫不火，但他的觀眾緣越來越高，在圈內也算混了個“臉熱”。

直到2009年，他的人生才出現了重大轉機。

一部《蝸居》，讓他一夜翻紅。

老道沉穩、遊刃有餘的演技，俘獲了萬千觀眾的心。

事實上，在近20年裡，他參演了1000多集影視劇。

這個堪稱演藝圈的“勞模”，終於躋身“叔圈頂流”的行列，成了家喻戶曉的明星。

從配角到主角，從無人問津到大紅大紫，他用行動成就了夢想，也打破了那位老師的預言。

村上春樹說：

無論別人怎麼看，我絕不打亂自己的節奏，喜歡的事自然可以堅持，不喜歡的怎麼也長久不了。

真正強大的人，從來不活在別人的評價裡，而是活在自己的節奏裡。

畢竟，我們左右不了別人，卻可以做好自己。

執著的人，用生命追逐夢想

隨後，張嘉益的片約接踵而來，事業一下子進入了快車道。

憑藉在《借槍》、《沉浮》中的精彩演繹，他兩度斬獲白玉蘭最佳男演員獎，《懸崖》、《一僕二主》等更是讓他的人氣達到頂峰。

他全面開花，在2017年還喜提“張嘉益年”的榮譽。

因為，這一年，他出演的多部影視劇同時上映，每一個角色都收放自如：

在《急診科醫生》中，他是不苟言笑、經驗老到的主刀醫生；

在《獵場》中，他是手握權柄、老謀深算的副區長；

在《我的！體育老師》中，他是多才多藝、心思細膩的老師；

在《生逢燦爛的日子》中，他是幽默風趣、亦正亦邪的混世魔王。

他演什麼，就像什麼，觀眾們看了都讚口不絕。

當然，世間沒有平白無故的成功，都是腳踏實地的努力而已。

也正是因為這樣高強度的拍戲，他的老毛病又犯了。

不得已，在拍戲前，他每天早起半個小時，拿熱水衝後背，提高身體溫度，以緩解僵硬感。

一旦到了片場，他又精神抖擻地投入到拍戲中去。

即便稍有不滿意的地方，精益求精的他也要重頭再拍。

實在難以忍受疼痛時，他就弓著腰繼續演，一刻也不怠慢。

正因為此，屢屢出現在熒幕前的張嘉益，總是含胸駝背、左搖右擺的樣子。

縱是這般艱難，他依然堅信“戲比天大，人比錢重，情比人長”，所以拍戲時格外認真。

《白鹿原》正式開機前，他和演員們到農村體驗生活，幹完活，還和當地的村民一邊閒聊天，一邊揣摩劇中的角色。

《裝臺》開拍前一個月，他回到西安城中村，每天去觀摩裝臺工人，跟他們學習騎三輪車、對付一日三餐。

所以，在演戲前，他就成了名副其實的劇中人。

久而久之，不管是好看的正劇，還是下飯的輕喜劇，無論是主角，還是配角，他演的角色，也越來越接地氣。

他哈著腰，演了一集又一集，一部又一部，直至功成名就的老戲骨。

所謂戲骨，細微之處見功底，眉眼之間皆是戲。

他精心雕琢而成的每一個人物形象，從表情到體態，從言行到舉止，都經得起推敲。

很多觀眾評價道，張嘉益這個名字成了一部劇優與劣的下限，有他在，劇決不會差到哪兒去，他是最能扛收視率的保證。

他用彎彎的脊背，用全力的付出，撐起了人物角色的飽滿度，也撐起了一部部劇的收視率。

很喜歡一句話：“命運並無神來之筆，激流險灘後的一馬平川，千迴百轉後的柳暗花明，原本都是人生的水到渠成”。

這世間，總有人用生命詮釋熱愛，用生命追逐夢想。

只要心懷執著的信念，我們定能戰勝途中的困難，到達夢想的彼岸。

深情的人，從來不會被辜負

張嘉益除了是一名優秀的演員，在生活中更是一名不折不扣的暖男。

他和妻子王海燕相識在《國家使命》劇組。

當時，王海燕已提前將自己的臺詞背得滾瓜爛熟，孰料一貫“較真”的張嘉益發現了劇本中的錯誤，要求導演調整臺詞。

聞聽此言，已經是飛天獎和金鷹獎“雙料視後”的王海燕哪裡受得了這份氣，對張嘉益就是一通數落。

自然，倆人對彼此的印象都不好。

隨著接觸的增多，他看到了她的刻苦勤奮，她也看到了他的穩重認真，兩個經歷過一段失敗婚姻的人走到了一起。

而這時的張嘉益也沒了之前的“蠻橫跋扈”，反而對她體貼入微。

有一次，兩個人走進一家飾品店，王海燕盯著櫃檯裡的飾品看了很久，無奈因為價格太貴而沒拿出來試戴。

她初見飾品時的驚喜、左思右想時的焦慮、轉身離去時的失落，一一落進他的眼裡，疼在他的心裡。

趁著王海燕不注意，他買下了飾品，悄悄放在了她的包裡。

看到飾品後，她感動不已。

愛情裡，一個人被對方放在心上，最高級的浪漫也不過如此。

婚後，兩個人的生活平靜而幸福。

女兒到來後，張嘉益更成了妥妥的“女兒奴”。

在家裡，無論走到哪，他都要把女兒抱在懷裡。

到外面拍戲時，他常常會翻看手機裡的照片，一解思親之苦。

不得不說，這個實打實的西北糙漢子，亦有似水的柔情。

轉身到劇中，他仍是人人羨慕的好丈夫和好父親。

《一僕二主》中，他也是本色出演，從來不用古板的教育方式，而是和女兒打成一片。

《少年派》中，女兒住校後，思女心切的他抱著女兒的玩偶睡在了女兒的床上，這番舉動既生動可愛，也真實自然，瞬間引爆了觀眾的淚點。

《對你的愛很美》中，他把對媳婦和女兒的寵愛刻進了骨子裡。

每一個演員，都離不開生活的滋養，只有深入生活，詮釋的角色才可以豐滿、真實、動人。

張嘉益便是如此，他將自己的生活經驗帶入到表演中，塑造出一個又一個經典的角色。

也正因為此，他與觀眾們產生了情感共鳴。

這，也是他的魅力所在。

正所謂，“歲月不負深情，匠心必有迴響”。

重情重義的張嘉益，用真心對待家人，收穫了幸福的家庭。

他“帶著對藝術的一片深情，揹著病痛負重前行”，為觀眾奉獻了無數成功的藝術形象，也走出了開闊明朗的演繹之路。

沒有極致的付出，就沒有極致的收穫。

任何榮耀的背後，都有我們想象不到的淚水與汗水。

而演員們的成長，無一不是不斷積累、拾級而上的結果。

作為地道的西北漢子，張嘉益的身上一直就有一股子倔勁兒。

哪怕當初不被人看好，他依然保持平和淡然的心態、堅持不懈的精神和勇往直前的努力細心打磨演技，最終贏得收視與口碑雙豐收。

勵志如他，憑藉實力打破中年危機，用二十年的時間完美地實現了人生的逆襲。

心理學家阿德勒曾在書中寫道，“人的性情決定了他的命運”。

對於一個人來說，好性情是最硬的招牌。

無論身處何地，少一些戾氣，多一些毅力，少一些假意，多一些真情，我們終將走過坎坷，迎來坦途，跨過黑暗，走向光明！