迪士尼耗費巨資拍攝了電影《花木蘭》，本來想弄出一道大餐，到頭來不過是炒冷飯，沒有多少新意，票房也不理想。那麼，從電影《花木蘭》能不能看出迪士尼的風格？

當然能。迪士尼拍攝各類大電影都是在運作各種IP，看看熱點、點選率，然後買斷，再用迪士尼自己的團隊加工整理，創作劇本，然後上演。為了把電影推向全球，就要在電影中加入很多其他民族的元素，而且要力求貼合電影展示的當地的人文風情。只是這種所謂的當地人文風情是迪士尼一廂情願的理解，並非真實的場景再現。於是，很多本民族的人看到迪士尼拍的他們民族的故事就覺得不倫不類，一點都不好看了。其實，人們看到的只是迪士尼公司團隊自己的理解，而不是真的符合民族特色了。

拿電影《花木蘭》來說，迪士尼打算還原當時人們的風俗習慣————這已經非常不容易了。可是，還原過程中當時婦女的妝容弄成了人們無法理解的東西，雖然有據可查，但還是不被人所待見，也不具有現在的審美性。於是，好不容易尊重一下歷史的迪士尼反倒在這方面的創作上吃了虧。迪士尼是做動畫出身的，做起真人影視劇來就有點動畫片的意思，情節跳躍性大，戲劇性比較突出，甚至弄成了雜耍加玄幻，適合小孩子看，但不適合大人看。還有就是迪士尼在動畫片中插入很多歌舞情節，適合美國人的口味，卻不一定適合別國人口味。有的人看到迪士尼電影中的歌舞直接跳過，看後面的情節。其實，那些片中的歌舞一點都不好聽，很多還是臨時編寫的，看到什麼唱什麼，看似很隨意，也符合劇中人物的心情，但已經不是影視劇展現的內容了，而是歌舞劇展示的內容。迪士尼越想把電影拍成大雜燴，越想跨越電影型別，就越是露怯，越是詞不達意，讓人不忍看下去了。當然，不能否認有些片中的歌曲還是經典的，只是大部分瞎唱瞎跳的劇中歌舞讓人產生不適感，尤其是翻譯過來的歌詞更是生硬死板，不具備觀賞性了。或許是翻譯的緣故，原來的曲子和歌詞似乎是好的，但也很讓人懷疑。

講好一個故事是最重要的，故事早就有，怎麼講，用什麼風格來講很重要，只是顧全各民族欣賞特點就有點面面俱到但面面不到的意思了。其實，電影背後運作的都是資本，資本不需要人來教育，只會追名逐利，研究各民族的文化接受程度。為了迎合中國觀眾，他們請了成龍、甄子丹、劉亦菲等大牌明星拍攝電影，以為他們會自帶流量，會讓大批的中國觀眾買賬，其實還是想錯了。迪士尼拍的《花木蘭》只是迪士尼主創人員理解的花木蘭，而不是中國人心目中的花木蘭。單單從花木蘭的著裝來看就讓人詬病，更別說其他的風俗語言了，而情節大家都知道，更不用迪士尼人員重新演繹了。

由此來看，迪士尼電影大多拍的是主創人員理解的電影，而不是客觀的符合人們接受心態的電影，並且努力熬成大雜燴，一鍋亂燉的文化粥，五味雜陳，但都不是原來的味兒，而是怪味連連了。