又有人演始皇帝了。
小妹一開始和不少人一樣，聽說是張魯一來演嬴政，還抱有一絲期待，畢竟張魯一在小妹心裡還是屬於有演技的那一掛。
但點開劇一看，22歲加冠親政的始皇帝長得是不是有點著急？
不看不知道，一看嚇一跳，年過不惑的張魯一不但要演嬴政，還要從13歲演起？
這？？？大可不必吧。
小妹想象中的少年嬴政，應該是這樣貴氣又沉穩。↓
但看到張魯一版少年嬴政要倒叫比自己小4歲的朱珠飾演的趙姬“母后”時，小妹被結結實實雷到了。
這是“丫頭教”復興了嗎？
可劉曉慶早年扮少女武皇的時候把少女神態拿捏得十分精準，收穫了不少好評，後來出現爭議是因為老演丫頭且歲月痕跡蓋不住了。
但是張魯一可並沒有把少年嬴政的青春英氣表現出來。
年齡分寸確實不好把握，成年之後總行了吧？然而張魯一飾演的嬴政讓小妹越看越迷惑？這還是一統天下，威武霸氣，智勇無雙的祖龍嗎？
01 演不好嬴政的演技派
張魯一是典型的“大器晚成”，2005年就進入演藝圈，直到13年在《火線三兄弟》中飾演狠辣的特高課課長高木才有了姓名。
這一角色塑造得有多成功呢？
徐天邊遭受藥劑注射逼供邊回想給田丹寫信的場面，是觀眾心中看截圖就忍不住落淚的演技高光時刻。
張魯一這些年參演了很多角色。
與《紅色》同年上映的《談判冤家》中，他從謙卑的徐天搖身一變成為海歸總裁，
又在15年大熱諜戰劇《麻雀》中扮演心機深沉，老謀深算的反派畢忠良，
據說本人為了演好這個角色特意增肥，他認為畢忠良養尊處優所呈現的形象應該比他本人更胖一些。
之後他還有在《嫌疑人X的獻身》中飾演天才數學家石泓；
這些角色橫跨多個領域，亦正亦邪，心機深沉。張魯一也成為觀眾心中可塑性很強的演員。
他也不是完全沒被質疑過，16年在《九州天空城》飾演的機樞因為造型過於“辣眼睛”被瘋狂吐槽；
15年客串出演的《老九門》和今年年初主演的《第二次很美》也有部分網友指出張魯一演得一般，然而最終被歸因為“劇本太爛導演太爛魚蛋已經盡力了。”
《大秦賦》定妝照公佈的時候，部分網友對他嬴政的扮相表示質疑，稱“像奸臣反派，沒有始皇的霸氣感。”
但是都如當年《九州天空城》一般，沒有幾個人質疑張魯一的能力，把鍋扣在了造型師頭上，甚至有人期待他“整容般的演技”帶來不一樣的祖龍。
在這一點上，張魯一確實做到了“不負眾望”，這版祖龍絕對是前所未有。
張魯一出場不到兩集，“紅色濾鏡”已經碎了一地……
他表示憤怒只會乾瞪眼；
為質多年，歸來仍是傻白甜，要讓呂不韋帶他浪跡天涯（小妹承認這段編劇要背很大鍋，可張魯一的表現也著實讓人不敢恭維）；
還有預告片裡宣誓被指出臺詞有氣無力。
演技翻車還不算最嚴重的，張魯一被挖出18年在拍攝《大秦賦》期間同時在演《新世界》和《第二次很美》兩部戲。
幾部戲的拍攝時間明顯交叉。
嬴政這一角色很難駕馭，需要花很長時間去揣摩。在這種情況下張魯一連軋三部，甚至還有一部是現代愛情劇。
他究竟是對自己的演技多放心？
直到翻車了，大眾面對當年對他演技滿屏的讚美不禁陷入沉思……
是以前對他的濾鏡太厚？還是張魯一演技退步了？
可之前塑造的角色是不會說謊的，
陰險深沉的高木課長和畢忠良都演得不錯，
還有這種表面人畜無害，實際身份複雜城府極深的角色，比如徐天和石泓。
亦或是性情憨直，喜怒形於色的鐵林。
仔細想想這些角色其實挺兩極的，性格特點非常的突出。
所以遇到性格難以拿捏，威武霸氣一統六國的嬴政就迅速暴露出自己的短板。
很明顯張魯一在表演方面已經逐漸形成了自己的一套系統，他漸漸習慣了自己的表演風格也不知不覺困在了自己的風格內。
02 氛圍型演技
像張魯一這般爭議發生在很多演藝圈男星身上。
網友甚至給這類演員冠以“氛圍型演技”的名號，意指他們帶給觀眾演技很強的印象，身上有演技派的氛圍，實際並不能駕馭各型別角色。
近年來最具這類爭議的男演員是靳東，他近些年的表演比張魯一還要套路。
2015年一部《偽裝者》，讓明樓的飾演者靳東迎來了事業的第二春。
在這之前他最廣為人知的角色是《闖關東》中秉性純良，一心報恩的龜田一郎。
靳東與明樓可謂相互成就。
明樓立身為正，氣宇軒昂，站在那兒精英氣質怎麼藏都藏不住。張嘴說教卻帶著點風趣，一點都不令人討厭，相反令大批年齡30+的女性為之傾倒。明樓也成為最為經典的民國精英形象之一。
那時候的靳東是各大主流媒體和觀眾心中公認的演技派，靠這一角色提名了第22屆白玉蘭獎電視劇最佳男主角。
入行20多年的靳東終於找到了最適合自己的路線，自此開始一招鮮吃遍天。
他接連出演了《歡樂頌》中的譚宗明，《外科風雲》中的莊恕，《我的前半生》中的賀涵，《戀愛先生》中的程皓，和《精英律師》中的羅檳。
光看這些劇照小妹以為在玩連連看。
然而連連看的可不僅僅是劇照，還有靳東的表演模式。
不管是苦口婆心地勸說，
工作談判，
和朋友開玩笑，
傾訴心事，
還是表示決心，
幾乎大部分角色都被他演出了好為人師的說教感，你能分得清以上動圖分別出自靳東老師的哪部劇嗎?
來來回回圍繞精英男那套打轉，他不累，小妹我看得都累了。
很多觀眾也都開始不買賬了。
演什麼都按照精英男那一套，一說臺詞就是說教，所有角色都彷彿套著模版在演，可惜再也沒能複製出和“明樓”一般出彩的角色。
不知靳東是否還記得大明湖畔的一郎？
面臨相同困境的還有周一圍。
《繡春刀》中的丁修，帶著不羈殘酷，致力於折磨自己的三弟，但在師弟死後又執著地為其報仇。
週一圍將丁修身上最為複雜的人性演繹得很好，即使是反派也富有魅力。
2017年參加《演員的誕生》受到章子怡的賞識，也憑藉實力拿下了總冠軍，
還和章子怡合作主演了《上陽賦》。
不知什麼時候開始，關於週一圍的輿論風向來了個急轉彎。
他扮演《創業時代》裡的羅維，被觀眾指出用力過猛，只放不收且流於表面。
整部劇就沒見他眉頭舒展過，
2019年他在《長安十二時辰》中飾演龍波，
卻被指出演戲帶著濃濃的“話劇感”，講臺詞永遠都是抑揚頓挫，帶著些高高在上以及總彷彿“丁修上身”，
連連看時間又到了，以上兩圖哪位是龍波哪位是丁修？
實際上他在這部劇中的演技被提及頻率最高的詞是“裝逼”和“油膩”，
甚至讓人有點不適。
把所有角色都演成狂放不羈，也就僅此一位。
演技翻車加上一些負面事件出現，
訪談時的大男子主義言論、和妻子朱丹的私生活，和女助理共喝同一杯奶茶……儘管和他的作品無關，也著實讓許多網友對他的濾鏡脫了好幾層。
可是小妹明明記得當年《空巷子》中的陳大明，陽光帥氣，永遠帶著少年的倔強和勇氣。
這樣的角色不知現在的週一圍還能否駕馭。
這些男演員們從大眾口中的演技精湛變成現在“千人一面”，究竟發生了什麼？
03 固化的演員們
觀眾對以上提及的男演員都存在的評價是：演戲模式固化，很容易被導演和角色影響。
這些中年男演員囿於早已設定好的框架太久了，想跳又跳不出來。
就像終於到了今年年初，靳東在《如果歲月可回頭》飾演一名失婚男，人物設定和故事情節都和之前反差挺大的，按理說有很大表演空間。
結果他一張嘴，說教感又溢位了滿屏。
不管是張魯一，靳東還是週一圍，都不能說他們沒有演技。能締造出一個令人印象深刻的角色絕非易事，這足以證明他們具備足夠的實力。
對比許多還沒有代表作的男演員，他們的演技已經不俗，只是還未到能駕輕就熟演好所有角色的地步。
事實上，高估了“張魯一們”演技的不是觀眾，恰恰是他們自己。
角色人設再相近，也不能用同一套模板去套。長久下來，喜怒哀樂全都在觀眾的預判之中，缺少意料之外的驚喜感。
就像是語文考試押中了作文題，正反觀點插案例洋洋灑灑寫下一通，閱卷老師一看就知道是提前準備過的，大筆一揮給個50分，剩下十分扣在了沒有讓人眼前一亮的感覺上。
看上去是不錯的分數，但碰上沒有練過的題，更會考得一塌糊塗。
明白自己困於舒適圈是好事，但既然想要突破，就要扔掉自己根深蒂固的演戲模板，從固化的套子裡掙脫出來。
好演員是為角色服務的。望這些在尋求突破的中年男演員共勉。