文

劉紹禹

賀歲檔來了，今年的賀歲檔對我們的意義非同尋常。我們太需要用一部酣暢淋漓的電影來告別這個讓人難忘的2020。

看完提前場後，我知道自己找到了這部「告別電影」，它就是《拆彈專家2》。影片將於12月24日公映，對大多數觀眾來說，它的超級火爆場面和出人意料的劇情反轉，絕對都是讓人買票的充足理由。

本來，它也是我近幾年最看好的香港電影續集，理由主要有三。

首先是劉德華，在銀幕上看了他三十幾年，他的每一次出現已經變成陪伴和信任，這比什麼新鮮感都更堅實和重要。

然後是邱禮濤，一個影評人朋友說過，香港導演裡現今只有邱禮濤，每一部作品不論是什麼型別，都深藏著某種值得琢磨的表達，都是某種意義上的真正「港片」。上一個這樣的導演是杜琪峰。

第三個理由是鐵桿香港電影影迷都會關心的，那就是《拆彈專家2》這類新型動作電影實際上代表了港片升級的某個方向。香港電影的血脈在今天究竟該怎樣延續？它會試圖給一個答案。

所以，如果你認為《拆彈專家2》是一部每年都會見到的「例行公事」的賀歲動作電影，那真的把它想得太簡單了。

尤其是劉德華，我感覺他現在似乎進入了一個演員生涯的新階段，該演過的角色形象，可能都演過了，連大陸農民工他都演過了。所以，他的重點轉換到積極探索自己原有形象上還有哪些可以延展、突破的地方。比如警察，他演過無數次，但警察形象還有哪些死角是他沒探測過的？於是他要試試。

劉德華以往在動作片中，形象多是某個領域內最無所不能的頂尖人士，情商和專業技術皆高，他角色的身體外形在片中也都是最出類拔萃的。其實本片裡他飾演的拆彈專家也同樣是這一類的精英級角色。

影片第一個反轉就發生在人物設定上，潘乘風是劉德華很少出演的肢體殘障人士。

故事從最開始第一場拆彈任務的爆炸中，就讓潘乘風失去了他的左腿。這主動顛覆了劉德華「實力超群，事業完滿」的完整形象，讓他帶著殘缺活動在整部影片裡。這已經完全打破觀眾一貫以來對劉德華銀幕形象的認知，後續情節將會怎麼發展，人物如何應對這種處境，之後他又會遭遇到什麼，就全都在觀眾的心理預期之外了。

因此主角潘乘風的「形體不全」，是劉德華對人物新型別的挑戰，也是本片得以跳出我們常見的同類型做出創新的重要一點。

劉德華不是第一次運用特技手段改變自己的銀幕形象，事實上他很愛在這些方向嘗試，去擺脫「太帥」的刻板印象。

劉德華表演時還原潘乘風的辦法，具體是這樣的：用綠布自膝蓋以下纏住他的左小腿，腿向後彎曲，膝蓋處接上假肢走路，用特效去掉纏綠布的部分，完成潘乘風缺失的左小腿與假肢的連線。

這樣一來，在片中所有潘乘風走路、奔跑、跳躍的動作，都是劉德華左小腿彎向後面，用假肢接觸地面完成的，因為站不穩在拍戲時經常摔倒。

但戲裡的潘乘風卻是在經歷了艱苦的復健訓練後，跑跳各項測試已經超過了警隊標準，足以再次回到拆彈一線勝任工作。也就是說，潘乘風在裝上假肢後，移動不僅不受任何影響，反而還比從前更為矯健，這樣才能帶動後續的故事發展。

演一個健步如飛的殘障人士，具有雙重困難性。首先要表現出他的困難一面，畢竟他不是健全人，其次又要用假定的殘障前提，做出不遜於健全人的靈活動作，並體現出和正常人的「靈活」完全不一樣的「靈活」。

這僅僅是肢體行動層面的表演，在這個基礎上，還要疊加面部、心理、臺詞的表達，即便是擁有三十多年經驗的劉德華，達到這個標準也要經過艱苦的訓練。

劉德華採用的具體表演方法是，他讓人物在行走自如的同時，又加上了一層猶疑，身體是可以走的，心理上卻總帶著顧慮。他在自己能順暢走路時，表現出一種對自己身體恢復程度的暗暗的吃驚，可是剛想拋開這層顧慮，走路又不由自主地磕絆了一下，終究不能回到從前。這時他又絕對堅信自己是可以的，於是又在剛才的猶疑、吃驚、自信上，再多加了一層逞能。

這種逞能，同時又開啟了後面潘乘風的人物心態轉變，推動了重要情節的發生。

劉德華塑造的潘乘風的可信之處在於，他是由人物的實際處境引發的身體動作改變，去觸發這個人物心境的變動，心態變化後，再回到由身體去實現接下來的情節發展。

這過程被他連線地無比流暢。等於劉德華完全用人物特殊的肢體現象，外化了人物心理，再用這個內外都被塑造得非常具體的「我」，去橋接故事前後轉折的發生。

一個被虛構的戲劇性所設定出來的、現實幾乎完全沒有可能出現的人物，被詮釋得合理了，他所帶出的整個故事也就一切變得合理。劉德華為特定人物專門設計表演方式的能力，順利服務於整部影片的主題構造。

再說說邱禮濤，他和所有香港導演不一樣的地方就在於，哪怕他已經拍過了幾十部電影，我真的找不出任何一部主題重複的。因為他在拍攝每一部新片時，都會在給定的題材框架內儘可能地表達某種新的思考。

具體到本片裡，邱禮濤的全新嘗試是，在這樣一個場面宏大的警匪動作片的整體框架下，他設計了超出正常比例的錯綜敘事和懸疑成分。

按說這類「擒兇除暴」的電影，認真地寫一兩個代表正義一方的刑警，再認真地寫一兩個意志堅決、心狠手辣的反派，讓他們對撞到一起，就可以完成劇情所需了。但邱禮濤永遠不會如此照本宣科地拍電影。

他為《拆彈專家2》設計的改變是，先向觀眾交付一種懸疑，模糊了潘乘風這個人物在之前情節裡給觀眾的固有印象，再透過閃回段落，翻找前情，利用另一男星劉青雲在戲中的作用，幫觀眾理清懸念的緣由。

因此潘乘風作為建立懸疑的基點，他身上的複雜經歷如何能說得通，是影片成功與否的關鍵。

邱禮濤用的方法是，把劇情裡的複雜留給這個最複雜的人物，其餘的一切全都用最直接最簡的辦法處理。

按照我們對這類反恐電影的事先理解，恐怖分子精心策劃、佈置的炸彈裝置，是用最高超的謀略能力、最精細的手工操作，去表達人對他人的惡意。

而社會中的惡意，往往來自於不可調和的種群矛盾，在現代社會中，即社會身份帶來的人的根本差異。因此用兩名處境、態度完全不同的人引發對壘，是動作片的常規設定。

邱禮濤是把這兩種際遇濃縮到潘乘風一個人身上，讓他在因公致殘之前是頂尖的專業公職人員，之後是社會上的弱勢人群，用他的遭遇去舉例單一個體在看似完善制度下的不安全感，一個人有隨時變成另一個人的危險。

探討這種不安全感，幾乎是邱禮濤所有電影裡的共同命題。

他善於借用虛構的，甚至誇大的公共安全事件，讓現代社會中埋藏在井然秩序下的深層矛盾，在他的電影裡爆發出來。

正像邱禮濤過去的動作片一樣，《拆彈專家2》也是在他建立起基本的社會看法後，他就要開始用一系列大爆炸場面來釋放人物衝突所積蓄出的能量。在《拆彈專家2》裡，恐怖分子用香港地鐵將小型核彈運送到香港的各個重要地點，想要同時摧毀它們。影片開頭就是核彈在機場引爆後的假設場面，重要建築全部覆滅，完全的末日景觀。這是邱禮濤拍過的規模最大、動用特效最多的爆炸戲，遠勝第一集裡的單個隧道C-4爆破。

《拆彈專家2》中埋設炸彈的人，因遭遇而心懷不滿，就用暴力把自己的忿忿不平釋放。從第一集裡匪徒劫持的紅磡海底隧道，到本作公共安全事態擴大後受到波及的香港國際機場、地鐵、青馬大橋、香島酒店，邱禮濤描寫的恐怖分子不僅要用暴力去「發聲」，還越來越注重暴力活動的形式感，他們在做的都是一場周密而莊嚴的恐怖活動。

這一點用現實的眼光來看，其實是有一定戲劇誇張的。邱禮濤從來都擅用這種戲劇性，來為一本正經的社會規則、現狀，提出他自己的「危言」。

他電影裡的人物，全都緊張、忙碌，所有角色，無論主角搭檔、路人、上司，無一人是直爽敦厚的形象，皆是衝動火爆脾氣，或心機暗藏者。邱禮濤實際上是最適合拍「炸彈客」題材裡這類的蓄謀者。

邱禮濤並不是主張暴力，也不是為了在型別中單純地完成暴力戲碼，他講的公共危害、正邪雙方為讓自己目標如願達成時的那股兇頑，都以狂飆似的速度在片中激烈進行。

反派為了完成目的，有一種朝目的直線奔去的速度感，駕駛地鐵就是為取最短距離。潘乘風為了阻止反派，去青馬大橋佈置引爆裝置阻斷地鐵，同樣是取最短距離。兩個方向相反的人迎面對撞，不達目的不罷休，他們路上遇到的阻礙全都不值一提。

面對這種迅猛，我們不禁要問，在邱禮濤的電影中，為何矛盾會激化到如此地步？主人公因為立場之爭，為何會拼殺到這個境地？

邱禮濤是用這種「烈」，來外化片中反派人物的情緒，香港國際機場、青馬大橋，讓人們生活更加便捷，是現代文明的象徵，卻成為故事裡恐怖分子矛頭直指的物件。

反派是用轟炸「文明紀念碑」的形式，來否定當代社會的公共成就。可以說，邱禮濤為影片安排的反派行為，是非常「聳人聽聞」的。

歸其原因，邱禮濤是在用電影中發生事件和人物行為的強度，來表現他對社會理解的深度。這個特點是香港動作警匪電影特有的，也是邱禮濤獨特的個人風格。

因此我們在《拆彈專家2》中，能看到這種鮮明的表達。它不是一則旨在提供火爆場面的動作片範文，而是讓動作戲服務於片中人物的立場需求，最終用真實可感的人物處境，讓觀眾直接感知影片的社會學看法。

影片場面非常激烈，我們卻透過主角潘乘風的經歷，「傾聽」到了電影發出的一種呼聲。用個人遭遇為例，最終講的還是社會公共關懷問題，在這部火爆動作片裡，我們仍然看到了最優秀的香港電影才具備的人文屬性，這其實是香港電影型別、視角上的演變，或一次全新升級。

本片講一人被毀則全城被毀，導演所向往的則是，無一人不得救的城才是理想之城。《拆彈專家2》是用反例、火焰，來強烈召喚一個更好的世界。