1991年4月21日，第10屆香港電影金像獎頒獎典禮在港舉行，由陳欣健和梅豔芳擔任大會司儀。

王家衛執導的《阿飛正傳》成為最大贏家，在拿到9項提名的情況下，最終獲得最佳導演、最佳影片、最佳男主角、最佳攝影和最佳美術指導這5大獎項。其本人在指導《旺角卡門》嶄露頭角後，最終憑藉本片名揚香江，並在同年的第28屆金馬獎上再次斬獲包括最佳導演在內的6個獎項，可謂風光一時，也就是在本屆頒獎禮上以墨鏡示人後，從此對外時鏡不離眼，獲得"墨鏡王"的稱號。雖然本片在獎項上斬獲眾多，但票房僅僅只有975萬，氣得老闆鄧光榮住院，最終雖被送上領獎臺但不知道心情如何，只知道本片導致他的電影公司破了產。

張國榮憑藉《阿飛正傳》獲得一生唯一一座金像獎影帝，他塑造的浪蕩不羈、孤傲叛逆的浪子形象，表演的入戲傳神，影片中旭仔的獨白加上獨舞更是精彩之至，成為華語影史上最為經典的片段之一。

鄭裕玲憑藉在《表姐，你好嘢！》中飾演的大大咧咧大陸女公安形象摘得金像獎影后桂冠。其實個人覺得其競爭對手張艾嘉《廟街皇后》、張曼玉《愛在別鄉的季節》、鞏俐《秦俑》、劉嘉玲《阿飛正傳》都很有實力，其中張曼玉和劉嘉玲更應該獲獎才對。

最佳男配角被吳孟達憑藉《天若有情》中的精彩發揮奪得，他打敗了《賭聖》中的自己以及張學友、爾冬升以及後來的"千面如來"劉洵，在影片中將生性膽小、懦弱怕事，但最後為了大哥及華仔報仇，怕痛但又義無反顧的小混混形象飾演的入木三分，得獎實至名歸。 順便提下張學友在本屆金像獎同時獲得最佳男主角、男配角提名，可惜都沒獲獎，實屬遺憾。

劉玉翠憑藉在《廟街皇后》中的精彩表現同時獲得最佳女配角和最佳新人獎項，這在香港金像獎史上尚屬首次。

金像獎盤點完成，下面開始介紹本年十大票房影片：

1. 逃學威龍（導演: 陳嘉上 主演: 周星馳 / 張敏 / 吳孟達 / 張耀揚 / 黃一山 等）

陳嘉上執導，周星馳主演的以校園為背景的警匪喜劇片。自從去年《賭聖》、《賭俠》兩部影片拿下票房冠亞軍後，周星馳就開始一飛沖天，踏上從"星仔"進化為"星爺"之路，從此開啟了90年代"雙週一成"的格局。

影片將學校與警匪兩個本毫無瓜葛的元素被天馬行空般的糅合在一起，這與港人彼時因遭遇政治變故，對一切價值觀與承諾都不再相信的末世心態得到了奇異的吻合。周星馳擺脫之前一直飾演小人物角色，成為飛虎隊隊長這一"高大上"人物去校園臥底查詢上司丟槍案。在身份以及環境的巨大反差下，發生了諸多笑料，各個配角也都奉獻精彩演技，使得整片劇情詼諧、笑料百出，使觀眾看得開心大笑、讚譽不斷。

本片是周星馳形成自己獨特無厘頭風格的關鍵之作，在飛虎隊長和垃圾學生兩個身份之間的不斷轉換，遊刃有餘、自然順暢，沒有固化的表演痕跡，實屬難得。影片上映後打破電影"全港午夜場"、"全港四點場"、"第二次四點場"、"開市第一日"、"週六"、"週日"及"上映第一週"的所有票房記錄，收入達到4389萬港幣，成為周星馳第二次票房年冠，未來無限可期。

2. 飛鷹計劃（導演: 成龍 主演: 成龍 / 鄭裕玲 / 依華歌寶 / 池田昌子 / 阿爾多·桑佈雷利等）

成龍自導自演的飛鷹系列的第二部，講述的仍是青年探險家亞洲飛鷹Jackie的傳奇冒險故事，距離第一部《龍兄虎弟》已經過去5年了，但成龍依然身手矯健、動作敏捷，甚至尤勝當年之風。

當年拍攝第一部時，因要躍上牆對面樹上而出意外導致頭部著地，辛虧有個歐洲腦部專家在此地講學才幫成龍撿回一條命，此後幾年成龍做危險動作都小心謹慎，心有餘悸。本片拍攝過程中，成龍胸骨被打裂移位。在摩洛哥拍攝時，因為氣候炎熱，劇組九成以上的員工都因水土不服生病臥床，還有一個被蠍子蜇傷了，拍攝不得不推延了兩個月。

影片拍攝雖然辛苦，但呈現出的效果特別精彩，異域沙漠風情、熱血冒險劇情以及成龍式插科打諢，使得影片趣味橫生、笑料百出，《奪寶奇兵》式的精彩冒險讓觀眾大呼過癮。拍攝期間有個插曲是劇組的道具鈔票不知怎麼回事被當成真鈔票在本地流通了，摩洛哥當局傳訊了成龍，並沒收了所有膠片。劇組著急忙慌的趕緊聯絡律師來處理這件事，表明身份，作出保證，經過好多天的努力警方終於把膠片還給他們。但警方以發行假鈔票的罪名逮捕了製片經理，製片經理為此蹲了三個月的監獄。

為了使《飛鷹計劃》更加國際化，組織劇組到非洲沙漠拍攝，為製作該片劇組穿越了亞洲、非洲、歐洲三大洲，耗費了1.15億港元，將近1500萬美元。當年在香港上映時拿下3905萬的票房，世界各地上映票房也相當不錯，最終全球總票房收得3300萬美元，在當年的香港也只有成龍敢拍攝如此高投資、國際化的電影，香港獨一份的捨我其誰。

3. 跛豪（導演: 潘文傑 主演: 呂良偉 / 鄭則仕 / 葉童 / 葉子楣 / 李子雄 等）

香港人物傳記電影的代表影片，呂良偉的演技巔峰之作。以香港六、七十年代的大毒梟吳錫豪的生平為題材創作的史詩大片，描述了香港那個警匪勾結的黑暗而動盪的時期直至廉政公署成立抓貪除惡期間發生的事件。

作為香港"教父"型別的黑幫梟雄傳記片，本片在情節鋪設、人物刻畫上是優秀的，呂良偉更是完美演出了跛豪發跡前落魄隱忍、上位後囂張跋扈、無所顧忌的梟雄形象。當然麥當雄對跛豪這一歷史人物重新認構，在現實與虛構的兩個不同層面對文化主體進行一次顛覆性改寫。影片的意義不僅在於開創了梟雄傳奇，更在於那種改造歷史的寫作態度，改造歷史是有意識的重組屬於自己的歷史。

影片上映時，原型吳錫豪仍在服刑，因故事主幹取自吳錫豪的真實經歷，但在情節、人物上又有太多演繹，所以在片頭有一段致歉宣告"本片拍攝時，未經吳錫豪先生同意。如片內有模仿影射等情節，實屬巧合。"以規避不必要的麻煩。最終拿到3881萬的高票房，這在此型別片中實屬經典之作。

4. 縱橫四海（導演: 吳宇森 主演: 周潤發 / 張國榮 / 鐘楚紅 / 朱江 / 曾江等）

吳宇森執導的動作犯罪片，由發哥、哥哥和紅姑領銜主演，這也是周張二人繼多年前的《英雄本色2》後再次合作，一起譜寫了一段新的傳奇故事。

拍攝此片前吳宇森導演正是對槍戰片心灰意冷的時候，此前的《喋血雙雄》遭遇票房和影評的雙向打擊。也正是這個時候，周潤發找了張國榮一起來說服吳執導此片，不僅許諾此片非吳不演，而且只要吳執導此片，薪酬待遇等等一切都可以好商量，更聯手請來了他們的好搭檔鐘楚紅。

這次再合作，張國榮已經不再是當年那個只是在影壇嶄露頭角的年輕人了，已經憑藉《阿飛正傳》成為了影帝，影帝聯袂再加上性感女神紅姑出演，這一組合從一開始就充滿噱頭、吸人眼球。三位大明星的魅力在片中揮灑自如，讓人過目難忘，想象力天馬行空、華光溢彩。畫面具有強烈的觀賞性，故事述說更具有豐富的層次感，而且除了精彩的槍戰和對峙場面外，對男女感情的描寫也相當細膩。

影片上映後迅速火遍香港，一掃之前對吳的負面評價，叫好又叫座的拿下了3360萬的票房，是神偷型別的經典電影，成為吳宇森槍戰片中最浪漫的一部作品。

5. 整蠱專家（導演: 王晶 主演: 劉德華 / 周星馳 / 關之琳 / 邱淑貞 / 吳孟達 等 ）

王晶執導的無厘頭喜劇片，由華仔和星爺領銜主演。作為《賭俠》後的再次合作，二人在本片中已經默契很多，雖然在無厘頭領域裡，劉與周完全無法比，但他也努力去適應這種型別片的表演方式，雖不盡美，但影片還是呈現出相當高的水平。

王晶在後來的訪談中提到，當時這種整蠱電影在好萊塢很流行，公司老闆找到王晶，說我給你十個字，就是影片名字、周星馳、劉德華。王晶就問沒了？老闆說對，沒了，還有我已經把這部電影賣出去了，過年時就上映，而當時離過年只有一個半月了，王晶聽完汗水都出來了。好在和周星馳商量時周出了很多主意並設計了很多橋段，最終影片趕在上映前製作完成併成功上映。

王晶跟周星馳都是日本卡通的粉絲，於是王晶跟周星馳都不約而同地想把這些卡通片裡最好笑的地方放進本片裡。《整蠱專家》裡周星馳飾演的古晶就來自卡通人物，因此周星馳在塑造這個角色的時候採取了配合卡通的演法，即用真人去演繹卡通人物的表情和動作，各種稀奇古怪的想法和劇情異想化十足，片中還有星爺的初吻貢獻給了華仔，最終呈現出及其無厘頭的搞笑效果。

在香港上映後最終拿下3138萬票房，王晶圓滿的完成了老闆的要求，最終也開創了香港整蠱惡搞片的浪潮，後期跟風之作眾多，但質量與本片不可同日而語。

6. 賭俠Ⅱ之上海灘賭聖（導演: 王晶 主演: 周星馳 / 鞏俐 / 呂良偉 / 向華強 / 吳君如 等）

本片名為賭俠續集，但整片沒有賭俠劉德華參與，完全是賭聖周星馳的奇幻冒險故事，不過穿越回舊上海灘的叔侄二人確實做了俠義之事，倒也對得起賭俠二字。

影片將特異功能和時空穿越進行嫁接，在那個混亂的舊社會的上海灘，現代人利用自己的代差知識發生了許多意想不到的事，透過周星馳和吳孟達的無厘頭表演發揮產生出許多笑料。

劇情設計在穿越設定上有些紕漏，開頭明朝魏公公穿越到現代無事，而結尾如夢穿越卻會老死，前後矛盾。當然有影評解讀了說大軍是知道公公穿越到現代是沒事的，但他就告訴阿星是不行的，這是在報復阿星，結尾大軍其意難測的冷笑就是證明。這樣解讀倒也有一定道理，至於是到底故事疏漏還是劇情安排只有導演知道了。

其實本片有兩個版本，香港拍攝時由鞏俐飾演如夢，可臺灣不允許大陸演員參演的電影上映，沒辦法只有找了當時臺灣的玉女歌手方季惟飾演，周星馳與二人各拍了一遍有如夢的戲份，實屬難為星爺了。

影片上映後獲得3116萬的票房，作為早期的"抗日神片"，尤其是穿越到過去大展身手的影片，這在之前還是很少見的，只是結尾留下讓人傷感惋惜的結局，作為一部喜劇片還是讓人不好接受，大團圓的結局更受觀眾喜歡。

7. 五億探長雷洛傳（導演: 劉國昌 主演: 劉德華 / 張敏 / 邱淑貞 / 吳孟達 / 陳惠敏 等 ）

又是一部人物傳記影片，由劉德華飾演雷洛，其原型是香港五六十年代叱吒香港、一手遮天的華人總探長呂樂，因香港不允許拍攝這類傳記影片使用原名，所以用了讀音相近的雷洛二字。

影片拍攝前，永盛專門派人去臺北拜訪過呂樂本人，得到了部分一手資料。由於片中涉及到很多上世紀五六十年代香港警界的故事，關海山作為劇組中年齡最大經歷過那個時代的人，瞭解很多典故，他對導演劉國昌提了很多重要的建議。

影片揭露了那個年代香港混亂的社會生態，警匪勾結、民不聊生，劉德華為了飾演好這個角色，拍攝期間拜訪過許多經過這時期的老人，從中得到許多經驗以揣摩人物，最終比較成功的塑造了一代警界梟雄這一形象，得到了廣大影迷的認可。

影片上映後獲得3107萬的票房，一年兩部傳記電影躋身票房前十，說明當時觀眾們對那個時期的人物、故事還是很感興趣的，當然兩部影片的質量上乘也是重要原因。有傳言說呂樂在看了影片後不滿片中將顏同拍成和他一個地位，現實中只是自己的跟班，也不滿劉德華飾演自己卻沒來拜訪。

8. 黃飛鴻之壯志凌雲（導演: 徐克 主演: 李連杰 / 元彪 / 關之琳 / 張學友 / 鄭則仕 等）

自從《少林寺》大火後，李連杰進軍香港影壇，也拍攝過數部影片，但都不溫不火。直到徐克拍攝黃飛鴻時，想找一位無數功底好又形象佳的演員時，之前和李連杰在《龍行天下》有過合作，所以覺得李連杰非常適合，而也正是本片讓李連杰從此一飛沖天，從此踏上成為"功夫皇帝"之路。

其實徐克此時拍黃飛鴻非常不容易，因為之前已經由關德興在數十年間拍攝了七十餘部黃飛鴻電影，關版黃飛鴻已深入香港百姓人心，想要突破拍出新的黃飛鴻形象何其之難。但徐克覺得之前的黃飛鴻這不是他心目中的形象，他要將黃飛鴻從市井鄉里提升到更高的高度、賦予更深刻的思想內涵，而本片做到了。

李連杰出身武術隊的矯健身手和瀟灑身姿將一個愛國愛民的民間進步武林人士展現的淋漓盡致，影片中多個危險困難的武打動作被李連杰圓滿完成，使得整片效果相當完美。徐克將黃飛鴻這一人物擺在中國與西方的政治衝突與文化衝突的下，擺在新與舊，即傳統與現代的矛盾衝突中。從而改變了舊作黃飛鴻中的正與邪，即俠義與罪惡的衝突主題，使新的《黃飛鴻》電影及黃飛鴻這個人物有了新的審美意義。

影片一經上映就獲得無數好評，最終獲得2970萬的票房，這在武俠動作片日漸式微的那幾年已屬難得。更有意義的是對黃飛鴻這一香港家喻戶曉的形象進行了質變的昇華，從此李式黃飛鴻成了著名標籤，也為武俠動作片熱的再次興起奠定了良好的基石。

9. 表姐你好嘢2（導演: 張堅庭 主演: 鄭裕玲 / 李子雄 / 張堅庭 / 林蛟 / 周文健 等）

《表姐》系列電影的第二部，首部後的不錯的票房及口碑，並讓鄭裕玲獲得金像獎影后，出品公司趁熱打鐵讓張堅庭拍攝了本影片。

影片承接第一部的劇情，安排諸多問題及情節讓"表姐"再次赴港執行公務。整體基調與第一部基本相同，通過幾人的表演以及情節設計突出一些橋段笑料，讓影片已經保持不錯的可觀感。梁家輝退出、李子雄加入算是在人物上有了些許變化，影片整體不失望也沒驚喜。

上映後獲得2520萬的票房，甚至高於第一部，證明首部打下了良好的觀眾基礎，再加上主演鄭裕玲憑首部金像獎影后的光環加持，能獲得這樣票房也屬正常。

10. 與龍共舞（導演: 王晶 主演: 劉德華 / 張敏 / 葉德嫻 / 張堅庭 / 翁虹 等）

王晶執導的都市愛情喜劇片，華仔與張敏主演。張敏出道第一部戲就是搭檔華仔出演《魔翡翠》，從此進入香港電影圈發展。

影片講述富家子弟邂逅普通人家女孩，因種種原因隱瞞身份並在女孩家打工，最後恢復身份擊敗壞人，女孩原諒男子有情人終成眷屬的香港老套戲碼。劇情上沒有什麼創新，一些設計橋段也屬於舊瓶裝新酒~~~無甚新意。不過難能可貴的是劇情推展得圓滑流暢，具有通俗劇的親和力，王晶用漂亮的明星和場景來包裝這部電影，在相當程度上彌補了本片在內容上無新鮮感的缺陷。

片中有個橋段至今記憶猶深，華仔為了跟人鬥氣比富，買了六合彩全餐送女友，需要3258萬左右，最終頭獎獨中1728萬，就算再加上二三等獎也是穩賠的局面。當年看到這裡覺得好囂張好解氣，後來看來這是真傻，只有電影會有這樣情節。

影片上映後最終獲得2512萬的票房，在喜劇片和動作片大行其道的年份，這樣的浪漫愛情片可算是成績斐然了。年度前十影片中，王晶執導的獨佔三部，真不愧是香港最會賺錢的商業片導演。