選秀節目從芒果臺初代的《快男》、《快女》到如今的《創造營》、《青你》，不少普通人想要透過選秀舞臺而得到大家的關注，或者圓自己的成團夢。選秀賽制和大眾pick的藝人也開始多樣化，但終究離不開觀眾的參與度，因此選秀比賽成團的藝人粉絲基礎雄厚。

隨著選秀節目的開展，產業鏈也日益成熟，衍生了愛豆文化。資本看中了選秀節目背後的巨大利益，是否能有個契機，讓曾經發光發熱過的“遺珠”再次登臺，透過選秀引起大家關注呢？於是《乘風破浪的姐姐》來了，主打30歲女性直視社會壓力與焦慮根源，尋求最美的自己。

乘上了選秀這股東風，又瞄準女性話題，再加之社會對女性的焦慮為出發點，《浪姐》的成功是必然的，因為足夠新穎，敏銳地嗅到到了市場動機。有曾經爆火過的女藝人，同樣有想要透過節目得到一定曝光度的女藝人，大家本以為這麼一大群女人相聚必定是“大型撕逼”現場，但大家看到的卻是一片“姐妹情”。

不過《浪姐2》還沒來呢，同類型選秀綜藝就來了，他就是《追光吧哥哥》，瞄準男性尋找“真我”，剛開播就遇冷，21位男藝人人均喜劇人，緊張刺激的選秀愣是變成了辣眼綜藝。

1 到底為成團還是為“翻紅”

不一定代表所有藝人，但是“想紅”絕對是大部分藝人渴望的事情。之前金莎就在個人訪談中談到很糊的藝人想要事業時很灰心痛苦，但是有屬於他們的自由；當紅藝人有眾多資源也伴隨著緊張焦慮。無論是否變紅都有一定的壓力所在，看怎麼去定義自己。

像寧靜這樣“大姐大”的人物來節目中就是“玩”的，覺得女團有意思，夠青春靚麗，又能趕上年輕人現在喜歡的東西，趕趕時髦，來參加選秀節目也未嘗不可；藍盈瑩卻表示來節目就想成團，自己有個“女團夢”，自己做什麼事情都會拼盡全力，希望自己能獲得出道機會，因為她未成嘗試過像寧靜因為知名度而帶來的紅利。

不同“咖位”的人看待選秀節目的想法不同，當你達到一定高度後，你便會想要嘗試更多新鮮玩意；但當你還沒到一定高度時，一旦發現能助你往上爬的稻草，都會奮力抓住。談到成團，姐姐們或許也不能給到一個清楚的定義，再說大家出道多年，再去搞團魂，飯圈那一套不適用。

為了“翻紅”。

的確“翻紅”這個詞不太好聽，但確實是這樣的，透過這檔節目讓大家重新注意到了這些女藝人。無關於什麼虛假的團魂，青春靚麗的女團形象，只是希望自己能重新被大眾關注。

但“翻紅”需要前提，那就是曾經紅過，又或者是有真實力。

在《浪姐》中，寧靜當初說來節目玩，最後還是上心了，跳舞跳到要助理給自己拿速效救心丸；來傳播民族文化的阿朵，曾經創下《男人裝》銷售記錄，後來隱退深山，這次重出江湖只因“救”民族音樂......

談回《追光吧哥哥》，在公佈的21位哥哥中，不僅有出道30多年的，還有年僅20歲的選手。這年齡混的跨度也太大了，雖說《浪姐》也大，但主要還是瞄準了30+這一年齡段以下，《追哥》小鮮肉來比拼對不少“哥哥”威脅太大。

公然diss他人身材管理比女藝人還誇張，都出道這麼多年了，還這麼“直言不諱”的嗎？

陳志明說要在節目找到自己，找回那個曾經輝煌的自己。

但是他的表演卻是這樣的：

可把我們金星老師的眼睛辣得不行。

啊這就是所謂的“當時的自己沒有努力”嗎，所以成為自己這麼多年來停滯不前的藉口？

不過後來節目也是宣告《追哥》並不會成團，而是選出一位公益代表，聚焦男性社會義務作用。

並且沒有淘汰制，輸了也僅僅是失去上臺表演的機會，在幕後看，還能對臺上的哥哥發起挑戰。這算什麼懲罰？“別人在舞臺上這麼帥，這比淘汰更痛苦”，痛苦在何處？因為男人注重面子所以這樣很“丟臉”，同時也是因為面子，所以處處都覺得自己異常帥氣？

可當時一開場可是說哥哥們來參加節目是“追光”的。但具體追的“光”是啥，我猜是“油光”。

所以你看，哪有什麼成團，更多是因為利益關係，表面說“成團”，實際是想要從節目中得到流量，《浪姐》是，《追哥》也是，但相比《浪姐》，《追哥》倒是糊得有理有據。

2 “他那麼普通，卻又那麼自信”

在《浪姐》中，我們能看到單獨撫養女兒的白冰在聽完l藍盈瑩、黃玲唱《後來》而思念女兒悄悄落淚；話題度一直高漲的伊能靜被批“媽味”重，可是她52歲卻為了跟上團隊整體節奏而練習到凌晨三四點。

女人充當媽媽、妻子的角色，同樣成為這些角色之前是他們自己。社會對女性要求嚴苛，需要你美麗機智善良，開場初舞臺都花不少功夫準備，所以滿足大家對“女藝人”的幻想。

但《追哥》說要聚焦男性社會義務，我們看到的卻是老套的歌曲，僵硬的四肢，奇怪的“螃蟹舞”。

當然還少不了他們之間的相互誇獎，但是這樣的誇獎感覺像是男人的自我滿足，完全沒有了解到自己的處境，還以此為傲。然後還是用上過時僵硬的wink，毫無韻律美感的wave以此來展現男性充滿荷爾蒙的魅力。

杜淳的《情人》被大家吐槽成有一種包二奶的架勢，a little be dangerous變成a little be“蛋餃肉絲”，少了點安全感變成“少了點鵪鶉蛋”。好傢伙我直呼好傢伙，選秀節目不僅變成了喜劇，更成了美食節目。

當然了什麼廣場舞、軍體拳也別落下，用盡畢生所學就是“真努力”。

印小天“套馬杆的漢子”也是視覺感極強，這麼多年過去了，海瀾之家的衣服都已經沒有曾經那麼土氣了，請了一批又一批顏值高的小鮮肉，品牌走向高階化，咋初代代言人還停留在那個時代。

所以節目組想要體現的男性社會義務在哪？女性一直被要求“白瘦幼”，特別是女藝人的要求更高，因為離開了“白瘦幼”便要受到輿論的攻擊，“身材管理作為基本的事情都做不好，怎麼會讓別人去關注你的作品？”

但在節目中，我們卻看到失去“身材管理”的男藝人頂著啤酒肚跳著奇怪的舞蹈，跳著奇怪的“鯉魚打挺”。

還總喜歡拿以前的“輝煌”說事，以炫耀自己是多有魅力。劉維之前在《火星情報局》就談到自己想要成團，還提之前泫雅給他做過伴舞。蹭點泫雅熱度提提咖，這樣才不會失去“男人的面子”。

“油而不自知”最要命了！也不知道是哪裡來的自信，就是覺得自己在這個年齡段能跳出這樣的舞蹈已經非常優秀了，那為什麼還要來節目尋求“蛻變”呢？想要流量，卻又一成不變，沒有觀眾願意買賬吧？

3 我們到底需要怎樣的一個態度

選秀的本質是選出實力最好的人出道，但是《追哥》大部分選手倒是覺得自己未“出道”即巔峰，這樣的態度大家自然是當笑料來看了。

那既然都來上節目了，不應該是端正態度嗎？

有人說看到陳志朋在《追哥》中所說的話就明白為啥同為小虎隊出身吳奇隆和蘇有朋依舊長虹，而他卻變糊。吳奇隆多年來堅持健身鍛鍊，身材管理不用說，而且本人性格也是非常和藹可親的大哥形象，在《奇妙小森林》中，帶著小朋友一起玩也很有趣。

蘇有朋在《創造營》裡表演新版的《青蘋果樂園》，提前好幾個月開始拉筋練習動作，跟同臺的男伴舞舞蹈激勵程度不差，拿出了作為初代偶像應有的帥氣與魅力。

你說現在體力大不如以前當然是理解的，曾經喜歡小虎隊的女孩們也都結婚生子，早就不會像當初那樣狂熱地追逐他們了。但作為小虎隊成員，吳奇隆和蘇有朋至今都能做到令人眼前一亮，而陳志朋卻跟他們拉開差距。

有沒有用心太顯然了。

你當這檔節目是兒戲，觀眾自然也把你當小丑，一笑而過罷了。迴歸到第一點，參加選秀節目的目的就是為了要“翻紅”，但卻不做出實際努力，憑什麼讓“大眾評委”給你機會呢。

於朦朧在節目中倒是成了一股清流，一身白衣加大提琴，滿滿王子範。當時在《快男》中還得到了全國第十名的好成績，這麼多年還保持著這股純淨的少年感才是我們真正想要看到的“哥哥”啊！

感覺《追哥》這個節目真的是多少洗潔精都不夠去油的節奏，去油第一步就得要讓男藝人們意識到自己的帥全是自以為是的，光是這一點就很困難了，真不知道這些“哥哥”接下來會有怎樣的表演，瞬間想象力都匱乏了~

《追哥》本以為蹭著《浪姐》的熱度，同樣能達到收視率高峰，熱度高峰，但卻並沒有想到這暗含了男女之間潛在的不平等，我們是不是也該反思是不是對男藝人的要求太過於寬恕，以至於導致這樣的現象出現，“哥哥”都不以為然。

姐姐之所以能成為姐姐，是因為她們乘風破浪，她們能腳踩高跟登上領獎臺，能成為紅毯萬眾矚目，但是因此備受社會與輿論的壓力；而哥哥卻有各種私生活緋聞，在舞臺上跳著過時的“霹靂舞”、“臀橋”，追光卻都氣喘呼呼，這樣怎麼追得上呢？