12月18日，《神奇女俠1984》、《緊急救援》兩部電影的上映。

隨著國產“救援英雄”與好萊塢“超級英雄”展開大銀幕交鋒，內地院線市場之上，也掀起了一陣新的票房廝殺。

在12月18日當天，內地票房市場大盤達到1.33億人民幣。林超賢、彭于晏的新片《緊急救援》，以8580多萬的累計成績（包含零點場），穩居單日票房冠軍。

而進口大片《神奇女俠1984》，雖然位居單日亞軍，但首日票房成績卻僅有4420多萬（包含零點場），被《緊急救援》拉開了將近一倍的差距。

其實，從17日零點首映場的票房成績，我們就已經能夠推測出《神奇女俠1984》會敗給《緊急救援》的結局。

畢竟，《緊急救援》在零點場拿下了1520多萬的成績，而《神奇女俠1984》只獲得了280多萬的票房。

01：國產電影的本土優勢

可能是疫情的原因，2020年的內地票房市場，對於國產電影有著一份特殊的支援與期待。

在7月末，內地電影院剛復工之際，《刺蝟索尼克》、《喬喬的異想世界》、《多力特的奇幻冒險》、《1917》等作品，先後引入內地院線。

這些作品中，有提名國際影展的佳作，也有斥資過億的大片。但是，面對國產電影的本土優勢，這些進口片節節敗退。

作為本土電影的代表，李現的一部《抵達之謎》，在7月末率先溫暖了冷清的內地票房市場，而後的《八佰》更是橫掃八、九月份的檔期市場，難逢敵手。

就連斥資超2億美金，由科幻名導“克里斯托弗·諾蘭”坐鎮的《信條》，也敗在了國產電影的本土號召力之下。

憑藉情緒氛圍的渲染、宏大的動作場景，《八佰》在復工之後的內地院線市場一馬當先。

而這部作品的票房得意，也在無形之中，為2020年內地電影市場的發展，定下了一個主題基調。

《八佰》之後，《奪冠》、《急先鋒》、《金剛川》、《除暴》等國產電影作品，先後走入內地院線大銀幕。

動作場景的出色刻畫、煽情橋段的此起彼伏，似乎也成為了縱橫內地票房市場的財富密碼，成為了這些電影作品的統一標配。

如今的《緊急救援》，也和之前的這些國產電影作品一樣，帶著煽情的節奏、宏大的動作場面，走入了內地電影院線。

憑藉“煽情”、“動作”這兩板斧，《緊急救援》在上映16小時之後，票房成績順利破億。

但是在票房破億的同時，《緊急救援》的口碑評價，卻遭遇了逐步下滑的危機。

在12月18日首映時，《緊急救援》在豆瓣上的開局評分是6.6，但是到了19日，評分已經下滑到了6.4分。

雖然在貓眼上，《緊急救援》的評分高達9.3分，但這個評分的參考價值並不大。

首先，“貓眼”是這部《緊急救援》的出品方之一，自己對自家作品的評價，難免有失公允。

其次，“貓眼”的評分系統一直都比較魔幻。在總分10分的情況下，畢志飛導演的《純潔心靈·逐夢演藝圈》都能拿到6.8的評分。這樣的評分體系，公信力可想而知。

在票房市場高歌猛進的同時，《緊急救援》為何在口碑上表現乏力？這個問題的答案，可能還要從電影本身的製作說起。

02：動作、煽情並不是電影的全部

在2020年的內地票房市場之上，其實有不少作品都和《緊急救援》一樣，遇上了“票房得意、口碑失意”的奇怪局面。

《八佰》上映時，出色的動作場景吸引了一大批觀眾的眼球，但故事表達上的問題，也為該作招來了不少話題。

《八佰》之後，《金剛川》、《除暴》等作品相繼上映。而“重視動作場景、情緒渲染，弱化故事劇情”，也成為了這些電影作品的通病。

在話題熱度的探討之中，這些作品的口碑也都表現不佳。

而如今，林超賢、彭于晏合作的這部《緊急救援》，也犯起了“重視動作，輕視劇情”的毛病。

在動作場景的刻畫上，這部《緊急救援》的確是十分出色。電影前後設計了4場救援戲，每一段的動作場景，都設計的張力十足。

但是在劇情的表現上，《緊急救援》卻沒能達到大部分觀眾的心理預期。

其實，從整體結構上來看，《緊急救援》的故事設計還是不錯的。

電影的男主是救援隊隊長，因為出任務時目睹隊友出事，心中產生了陰影，在之後的行動中，男主不斷突破自我，最終克服心魔。

這種利用角色心理成長，推動劇情發展的手法，其實相當不錯。但在具體的細節表現之上，林超賢導演卻並沒有給觀眾們帶來太多驚喜。

可能是為了方便給故事煽情，林超賢導演將彭于晏飾演的男主角“高謙”，設計成了一個“天煞孤星”，老婆去世、兒子得癌症。

過於悲情化的主角光環，也使得之後文戲的共情，變得過於尷尬、誇張。而在劇情大橋段的設計上，林導也流露出了不少“偷懶”的痕跡。

電影一開始，透過一場救援行動，對救援隊進行一個簡單的介紹。而老隊員陣亡，新隊員補位，也引出了之後的故事。

這個橋段設計，與《紅海行動》的開場如出一轍。而之後的劇情變化，也基本上就是《中國機長》+《烈火英雄》，一切的故事發展，都在觀眾們的意料之中。

出色的動作戲，為《緊急救援》帶來了過億的票房成績。但文戲設計的敗筆，也讓影片的口碑、評分一步步下滑。

在《緊急救援》的豆瓣熱評之中，肯定動作場面、調侃文戲設計，也成為了觀影之後，觀眾們達成的統一共識。

儘管《緊急營救》在文戲的設計上，沒能滿足大部分觀眾的心理預期，但好在動作戲震撼到了不少影迷。

而出色的動作戲碼，也成為了《緊急救援》在票房市場之上，力挫《神奇女俠1984》的一個關鍵籌碼。

03：一言難盡的“超級女英雄”

同樣都是在12月18日上映，《緊急救援》的豆瓣評分從開局6.6跌倒了如今的6.4，而《神奇女俠1984》則直接從開局7.1跌倒了如今的6.7。

相比於《緊急救援》的故事粗糲、橋段拼接，這部《神奇女俠1984》倒是想在故事劇情上，進行一番深刻表現。

只不過，這部電影最終表現出來的故事，對路人觀眾十分不友好。

在《神奇女俠1984》裡，導演對“人心中的慾望”進行了探討、剖析，並在影片中設計了大量的隱喻橋段。

因為太過於注重這些隱喻元素的表現，導演對原著故事中的不少細節進行了簡化、捨棄，而這也變相增加了影片的觀看難度。

神奇女俠的“新面板”到底有什麼功效，她的戰鬥力為何忽高忽低。這些問題，漫畫老粉可能心中有數，但路人觀眾們卻都看得一頭霧水。

當然，《神奇女俠1984》最讓觀眾們無法接受的，還是動作戲碼的敷衍。

“特效打鬥”之於“超級英雄電影”，就如同“功夫對決”之於“功夫片”。

可是，頂著“2020年DC超級英雄大片”名頭的《神奇女俠1984》，在動作戲的表現之上，卻是讓人一言難盡。

面對這樣的銀幕表現效果，《神奇女俠1984》遭遇票房、口碑的雙項挫折，其實也都是意料之中的結局。

04：國產電影的發展困局‍

作為2020年的最後一部好萊塢大片，《神奇女俠1984》的票房失利，讓國產電影再度獲得了一次市場勝利。

在今年的內地電影市場之上，國產電影打敗好萊塢大片，似乎已經變成了一種普遍現象。而這種普遍現象的背後，卻也隱約透露出了“國產電影的發展困局”。

曾幾何時，內地電影市場一度被好萊塢特效大片佔據。

在《變形金剛》、《2012》、《阿凡達》等特效大片的影響之下，華語電影人們也開始對“電影工業”進行深入探索。

隨著《狄仁傑之通天帝國》、《龍門飛甲》、《唐山大地震》、《西遊降魔篇》、《西遊記之大鬧天宮》、《捉妖記》等作品的出現，國產電影的特效水準，在一次又一次的嘗試之中取得進步。

可是，即便有了特效技術的支援，在與好萊塢大片的市場交鋒之中，國產電影還是經常處於下風。

2017年，《戰狼2》的出現，為國產電影的市場發展，指明瞭一條道路。“動作場景+情懷渲染”的電影創作模式，也開始在業內快速風靡。

《戰狼2》之後，《紅海行動》、《流浪地球》等作品的票房大賣，一次又一次證明了“動作場景+情懷渲染”的電影公式。

在今年的內地院線市場之上，這套“動作場景+情懷渲染”的電影公式，被多位導演反覆擺弄，催生了不少票房成績喜人的電影作品，而《緊急救援》便是其中之一。

利用“動作場景+情懷渲染”的電影公式，確實能夠打造出高票房的電影作品。

可是，在這個公式的推動之下，華語電影的創作，也開始進入模式單一化的困頓局面。

而單一的創作模式、處理粗糙的劇情故事，也開始成為頻頻暴露在國產電影身上的常見問題。

如今，隨著12月份逐步走向尾聲，2020年的國產電影市場，也即將落下最後的帷幕。

不知道在2021年的內地大銀幕上，國產電影是否能夠突破創作困境，呈現出“動作場景、劇情故事並重”的優秀作品？