2005年《無極》遭遇一邊倒的惡評後，陳凱歌放言，5年之內沒人看得懂；
如今15年過去了，我依然堅定地認為——
無極，頭頂生瘡，腳底流膿，這是國產電影史上，最爛的電影，沒有之一。
無極豆瓣評分5.4，比它分數低的比比皆是，為什麼偏偏它被罵了十幾年？
因為無極留下的陰影，蔓延至今。
它爛的並不只是故事，而是從創作態度到營銷公關全方位的爛。
比起《富春山居圖》《刺陵》《戰國》這樣的年度爛片，《無極》之爛，已經跳脫出電影本體，它的爛，超越了年代，影響極其深遠。
今天，咱們就嚴肅活撥、掰開了揉碎了聊聊——
《無極》到底爛在哪裡？
關於“一個饅頭引發的血案”“小龍蝦大戰大閘蟹”這類劇情的吐槽早就爛大街，咱們放在最後說。
摧毀一個電影型別
首先，《無極》對國產奇幻片這類題材，產生了釜底抽薪的破壞。
15年下來，國產電影進步不小，所有型別電影中，只有兩類不進反退，第一，是國恐，原因大家都懂，第二，就是國產奇幻。
前兩年有部號稱投資7.5億，最後倉促撤檔賠掉底褲的爛片《阿修羅》就是奇幻題材，再往前捯飭，是眾星雲集卻賠了4億的奇幻片《封神傳奇》，知名度不那麼高的《冰封俠》、《鮫珠傳》《鍾馗伏魔》，一個個都是賠錢貨，型別都是奇幻片。
這種型別，已經成了雷區，觀眾不敢看，投資人不敢投。
我們從來不缺乏想象力，可有沒有想過？這15年來，國產電影為什麼沒出現《指環王》、《哈利波特》、《加勒比海盜》之類的優秀奇幻片？
根源，就在於無極開創了國產奇幻必屬爛片的模式。
《無極》的成本號稱是4000萬美元，憑一己之力抬高了電影投資的上限，這麼大的買賣，完全沒有市場調查，目前觀眾接受度有多高，完全不考慮。
觀眾被騙久了，也學精了，一聽說中外合拍、投資巨大、好萊塢特效、片子裡再加上個cg特效的小怪物，那一準兒是爛片了。
久而久之，奇幻電影在國內失去了成長的土壤，既沒有市場，也沒人願意背鍋扛雷。
第二，陳凱歌的態度，助長了中國導演自大傲慢的風氣
《無極》裡面有個魔宮，是在香格里拉搭建的，就是圖上這麼個玩意——
實情是，當年拍攝時，當地環保部門並沒有同意，因為這屬於違規搭建、破壞植被、遺留大量垃圾。
但是這些規定，都得給陳凱歌的藝術理想讓路，當時他就覺得自己的導演才能超越了所有人，他能改變電影這種載體，也能改變世界。
這個魔宮還是給蓋起來了，後來肯定有人問責，香格里拉的一個副縣長被免職，而陳凱歌揮一揮衣袖，依舊是老藝術家。
景區拍完以後，啥玩意也不撤乾淨，什麼場景建築啊生活垃圾啦，就是國際大師大導演，什麼手尾都等人給他收拾。
多年以後，當營銷團隊鼓吹《貓妖傳》裡的唐城時，他們或許不曾想起十幾年前這筆債還沒算清。
無極全球總票房三千四百萬，國內票房一千六百萬，2006年，國產電影市場還不發達，愣生生撐起了無極一半票房。陳凱歌又開始陰陽怪氣，說中國人沒品位不前衛，實情卻是，他想衝擊國際市場，但卻沒討著洋人的好，回來把火撒到自己人身上。
我就問一句，你無極是商業片還是藝術片，如果是商業片，觀眾花錢買票，一個買一個賣，憑什麼要討好你的口味？
這種傲慢的心態，在電影圈迅速蔓延，大爛片《阿修羅》的老闆楊真鑑就拍著胸脯跟我說過，要是阿修羅早上一年，就沒戰狼2什麼事兒了。
這種心態傲慢自大、不知悔改，陳凱歌延續到了今天，綜藝節目上懟李成儒懟大鵬，他這兩年是好過了，底氣又足了。
敘事深度失控
劇情簡單到一句話能概括：一個註定愛而不得的女人和三個男人的戀愛：與將軍的錯愛，與奴隸的錯過，與變態的錯誤。
無極這個故事一點也不難懂，只是陳凱歌把它搞複雜了
一個典型的三幕劇結構，陳導偏偏打亂敘事節奏，增加敘事線索，導致觀眾找不到影片的主角，張柏芝這個角色像個廢物，不斷地被髮生著故事，沒有任何主觀動機，所以大家看著非常亂。
《無極》中，陳凱歌還聰明地安排了很多隱喻，籠子、風箏、羽毛等等，身披羽毛意味著鳥，籠子意味著沒自由，被控制，但這些文學上的隱喻，觀眾又不是一看就能明白；至於什麼鮮花盔甲，什麼蚊香皇宮，什麼蠻族，跟故事主線有聯絡嗎？
全片裡能夠給觀眾交代清的大背景只有北公爵滅雪族還算有點宏偉，可惜戲份也只是提了一嘴，至於演員表演，臺詞荒誕，劇情不知所謂，大家都說了很多，我就不贅述了。
這是什麼蜜汁臺詞？！
陳導啥都想講，啥都沒講明白。
況且，陳凱歌一開始就跑偏了，有幾個指環王的影迷，是衝著愛情戲碼去的？
《無極》爛在前期，沒有規劃，不做調查；
《無極》爛在製作，狂妄自大，破壞環境；
《無極》爛在影響，斷源奇幻，毫無擔當。