林超賢這個男人，真的太瘋狂了。
看《緊急救援》，有一個場景，是飛機失事落入海里，整個救援場面非常宏大，我心想，太厲害了，完全看不出特效的痕跡！
沒想到，一看製作特輯，那是真的飛機，落在真的海水裡。
《緊急救援》是在墨西哥的Baja Studio拍的。
當年為《泰坦尼克號》專門建的影棚，本身已經有世界上最大的無邊水池了，讓劇組可以像在大海中拍攝一樣，但因為《緊急救援》講的是海上救援的故事，為了追求真實性，劇組還是抽了海水過來，讓演員在海水的游泳池裡拍攝。
而飛機，大多數劇組的做法是找搭景師搭建飛機的場景，但是林超賢不想這樣，他要真飛機。
於是劇組從美國拉斯維加斯買了一整臺飛機，一路運來了墨西哥，任務可想而知地艱鉅。
好不容易運來，要再把真飛機放到海里，也同樣是個大工程。
難上加難的拍攝過程，終於呈現出了最終的震撼畫面。
遇到這樣的導演，演員也是很不容易。
比如有一幕，救援隊員們在灑滿碎冰的泳池裡練習提高禦寒能力，花絮裡面，劇組是真的往泳池裡倒滿碎冰，導演一聲令下，演員就跳進去了，然後在裡面瑟瑟發抖。
我看電影時，一直以為那些冰都是假的！
實際上，以今天的特效水平來說，尤其是《緊急救援》合作的還是非常優秀的國外特效團隊，有許多場景，是可以靠特效來完成的，觀眾也能夠體諒。
但是，林超賢總要儘可能地追求“真實性”。
有的時候，觀眾或許難以分辨哪些是特效合成哪些是真實拍攝，只要電影最終呈現的效果夠燃夠炸就行了，但拍電影的人自己知道，那是不一樣的。
畢竟，如果全都靠特效堆起來，那能叫“拍電影”嗎？
而且，場景越是真實，演員的反應就越是真實。
特效當然也要有，但林超賢對特效的要求顯然就更高了，他的這句話，我太贊同了：“觀眾知道是特效來的，這才是特效最難的地方。”
不把觀眾當瞎子當傻子，若是作品足夠尊重觀眾，觀眾自然也會尊重作品。
林超賢對“真實”的追求，體現在方方面面。
電影裡看到演員的那些高難度動作，都有拍攝之前的魔鬼式訓練打下的基礎。
演員要真的去練，不僅練體力，還要下到水裡去練，甚至下潛到近6米深的深水裡去習慣那種失重的狀態。
曾經在近海淺水區潛過一次水，即便水下風景還不錯，都迫不及待地想要衝出水面，因為在水底的感覺實在是不太好受。
但一切的一切，習慣就好。
曾經對水並不熟悉的演員，經歷了這樣的訓練，習慣了這樣的強度，拍攝的時候才能駕輕就熟舉重若輕。
我覺得真正的演員，如果有機會，都一定要參與一部這樣的作品，哪怕只有一部，體驗一下真正用心拍電影是什麼樣的感受，也體驗一下和真正用心拍電影的“魔鬼導演”合作是什麼樣的感受。
因為林超賢的嚴格，並不是只衝著別人，在拍電影的時候，他是身先士卒的，上天下海，我們在電影裡只能看到演員的身影，卻看不到，演員的旁邊，就是舉著攝像機的導演。
他也知道和自己拍戲不容易，“做完一次未必再合作，經歷過一次就夠了。”
但《緊急救援》已經是彭于晏第四次跟他合作了。
其實之前也有網友吐槽過：彭于晏資源太好了吧，為什麼林超賢次次都要捧他？
可看完《緊急救援》，你會發現，能夠連續經歷這種“魔鬼洗禮”的演員其實不多，林超賢的這種電影，也確實只有彭于晏能拍。
在《緊急救援》之前，相信大部分觀眾對“海上救援隊”都沒什麼瞭解，僅從電影來看，他們上天下海、甚至下火海，似乎無所不能，堪稱中國版的“超級英雄”。
要完成那些艱鉅的任務，過硬的身體條件，跟強大的心理素質，都不可或缺。
心理素質很難從外表看出來，但身體條件卻可以。
作為演員，彭于晏最大的標籤是“健身”，他往那裡一站，你就能感受到他身上那種肌肉飽滿噴薄而出的強壯感和安全感。
他或許不是最適合張愛玲的男主角，但一定是最適合林超賢的男主角。
看這樣的膚色和體魄，你才會相信，不論是在陸地上奔跑，還是在空中攀爬，亦或是下到海里深潛，他的速度和耐力都比一般人強，沒人會懷疑，當危險來臨時，他可以挺身而出、扛起人就跑。
所以，“超級英雄”一次又一次與死神賽跑、從死神手裡搶人這件事，變得肉眼可見且可信。
尤其是電影中最後那場死裡逃生的救援，換做其他人演，恐怕都難以讓觀眾信服，在這樣幾乎必死無疑的絕境中，怎麼可能化險為夷呢？
但如果真的有奇蹟發生，那一定是發生在這樣的人身上。
包括辛芷蕾飾演的女主角宇凌也同樣如此。
電影中，身為機長的她，和男隊員們一起進行各項體能訓練亦毫不遜色，不止因為電影之外的她也同樣經歷了各種魔鬼訓練，還有一個原因是，她看上去就不是那種弱不禁風的女演員，而是透著一股不輸男人的“彪悍感”。
畢竟，林超賢這樣追求真實的導演，選演員時，又怎麼可能容忍他們看起來不夠真實呢？
這樣的導演加上這樣的演員，於是就有了《緊急救援》這樣的電影！
試問，如果我們不支援這樣的電影，難道要去支援那種替身滿天飛、綠布鋪滿地、臺詞靠對嘴……的電影嗎？
林超賢、彭于晏，以及這部真正的硬核電影《緊急救援》，值得真正的影迷去支援！
因為，這個，才叫做真正的電影！#彭于晏這些年經歷了什麼#