《神奇女俠1984》上了，這是2020年最重磅的超級英雄電影。

國內昨天上映，比北美提前了一週。

等到下週，數字版就會放出。

條姐刷完了，有些糾結。

一方面，條姐不希望可能喜歡這部電影的觀眾，因為我的評價而錯過。

另一方面，又不希望你看了電影，回來又覺得自己浪費了錢。

想了半天，條姐覺得可以用一句話來幫你判斷該不該去看：

如果你喜歡《神奇女俠1》，那麼這部應該不會讓你失望。

如果你覺得《神奇女俠1》不怎麼樣，那這部的票錢也可以省了。

現在，條姐來告訴你為什麼。

在肯定會劇透的基礎上，條姐會盡量矜持一些。

01

和第一部一樣，《神奇女俠1984》也是一部給青少年和兒童看的童話。

單純，幼稚，正確，粗糙。

在第一部裡，初出茅廬的神奇女俠像個10歲的孩子一樣單純，相信打敗一個大BOSS就能為世界帶來和平。

到了1984年，她終於有了後續《蝙蝠俠大戰超人》和《正義聯盟》裡那成熟的風範。

雖然多少有一丟丟言情片的味道，但這稱不上缺點。

1984年的神奇女俠戴安娜，已經在人間獨自生活了很久。

她在歷史研究機構工作，從這個角度來了解人類。

她英姿颯爽，學識淵博，無論到哪裡都是最亮眼的那一道風景。

人們都覺得她的生活必定是豐富多彩的。

這麼說其實也不錯。

畢竟業餘時間，她最主要的消遣就是化身神秘英雄，到處打擊犯罪，扶危濟困。

只是剩下的時間裡，主要是在黯然神傷。

思念幾十年前，為了拯救世界而犧牲的愛人史蒂夫。

這天，她迫於應酬來到了一場派對，卻被一個陌生的男子追著。

聊了幾句，她猛然發現這個陌生的男子，居然被愛人的靈魂寄宿了。

從此之後，男子的面孔也被愛人所取代。

All I See Is You.

兩人度過了幸福的一晚，可到了第二天早上，還是不得不響應使命的召喚。

很快他們就查到，這個奇蹟發生的源頭，是戴安娜工作單位儲存的一塊“黃水晶”。

這個黃水晶是一塊許願石，使用門檻不高，只要捧著它，並說出自己的願望，願望就能實現。

只不過每人只能使用一次。

女俠的書呆子女同事許了個願，獲得了和女俠一樣的魅力和身體能力。

女俠的逗比同事許了個願，獲得了一杯咖啡。

女俠意識到，史蒂夫的復活，就是因為自己在捧著黃水晶時，下意識地希望愛人回來。

如果單純是這樣，那也不是什麼壞事。

可是，命運賜予的每一份禮物，早已暗中標好了價格。

水晶每一次出現，都會帶來嚴重的後果。

為了避免最壞情況的發生，他們必須找到水晶。

他們不知道的是，這時水晶已經沒了。

一個投機倒把的商人將黃水晶的力量吸入了自己體內，成了人形許願機，水晶也因此而粉碎。

一場史無前例的大混亂，就此拉開了帷幕。

02

這部影片最精彩的有兩處：

一處是開場的天堂島十項全能女子運動會，有許多非常給力的動作戲。

另一處就是預告片了。

除此之外的部分，大部分都很沉悶。

條姐看到有網友說：

全片最爽的時候，就是找到廁所開始給膀胱減壓的時候。

這不是正常的現象。

要知道，比起前作，《神奇女俠1984》要複雜得多。

1984年的冷戰核危機，波普風的興起，龐氏騙局等等，全部被導演放進了劇本。

整部電影，共有神奇女俠的愛情，豹女的蛻變，商人的抉擇三條完整的主線。

可惜，一條都沒講好。

故事，講究起承轉合。

想要凸顯離別的痛，就要讓觀眾加倍體會到在一起的幸福。

反之亦然。

女俠的感情線，算是全片表現最好的一條，但這很大程度上是因為這條線最簡單。

實際上，條姐也僅僅是在理智上被感動到了，而電影實際的感染力實在是有所欠缺。

豹女的故事線也是一樣，雖然簡單，但本應有力。

豹女改變的終點已經說得很明白了：

人為刀俎我為魚肉，我想做刀俎。

刀俎的另一頭，是魚肉。

可豹女不僅最終沒像個掠食者一樣欺凌弱小，為所欲為…

甚至連最初，也說不上是被欺負的小羊羔，僅僅是不太被注意罷了。

因此這條弧線，不僅缺乏說服力，還很缺乏表現力。

對於沒有講好的故事，觀眾也可以接受“爽就完事兒了”。

可惜，條姐並沒有爽到。

最最失敗的，是大反派的故事線。

商人的所作所為，其實非常有趣。

他陷入了經濟危機，因此想要用水晶來許願。

但出乎意料的是，他許的願望不是錢，也不是自己投資的油田挖到油。

而是，“讓我擁有你的力量”。

是不是想起了阿拉丁神燈的那個梗？

“我的第三個願望，就是再多三個願望。”

由於能力的限制，商人的力量必須靠別人與自己有實體接觸才能發揮。

而且，實現的是別人的願望。

所以，他必須誘導他人說出自己的願望，才能實現目的。

這實際上是個非常有趣的遊戲，可以衍生出許多燒腦的玩法。

但在實際故事裡，編劇不僅沒有挖掘玩法，反而把許多極其宏大的故事一筆帶過，留下無數BUG硬傷。

導演在這個電影裡塞入了太多元素，但苦於敘事能力實在不夠，因而諸多線索之間不僅沒有相得益彰，反而引發了混亂的效果，削弱了每一條主線的表現力。

最終能夠勉強把“許願”這個事講透，感覺已經很不容易了。

更減分的是，許多關鍵的資訊點都沒有被明確地指出來。

最明顯的一點是：神奇女俠最後到底有沒有學會飛？

影片裡有相當長的篇幅表現戴安娜在空中前進，但到底能不能飛，到最後也沒說透。

理論上，能夠飛行是人物昇華的重要外在表現，應該是學會了。

可是，導演放不下用繩子在閃電間盪鞦韆這一設計的表現力，因此沒把事情說過。

此外，每個角色都有大段講道理，陳述感受的片段，給人強烈的說教感。

優秀的導演，一定會把控好說教的內容。

說教越多，導演就越不會講故事。

總而言之，導演有擴大故事格局的野心，但實際表現離及格還很遠。

如果能吸取經驗，在今後的作品中改進的話，未來還是可期的。

03

這部電影能展開講的內容有很多，不過條姐最喜歡聊的，還是敘事。

寫劇本，有時候就像整理房間。

想在房間裡放進更多的東西，就越需要高超的整理辦法。

文藝片通常會選擇更隱晦的“套娃式”隱喻，有更強的層次感。

但對於講究感官刺激的商業片，導演往往更傾向於玩蒙太奇。

諾蘭就是個中高手。

但在超級英雄片裡，有一個人這招玩得比諾蘭還要6——

詹姆斯·古恩，代表作是《銀河護衛隊》系列。

這裡條姐強烈推薦大家仔細看看《銀河護衛隊2》。

許多人認為《銀護2》的故事《銀護1》要簡單，這其實是因為《銀護2》的敘事水準更加爐火純青。

很少有人會覺得《銀護2》的劇情很複雜，似乎一句“星爵尋爹記”就能概括整個故事。

這正是導演功力深厚的地方。

你仔細盤盤，會發現《銀護2》的角色數量出奇的多，彼此間的關係更是複雜。

如果你回顧電影，會發現印象中很簡單的一段鏡頭，很可能出現了多個地點，多個人物，但絲毫不凌亂。

最後，無論看還是不看，都祝你度過一個愉快的週末。