從暑期檔開始，國內院線就開始了港片轟炸，從《掃毒2》的開始到《使徒行者》的結束，港片的產量始終保持著很高的水平，甚至同時三部一起上映。

細心的觀眾可以發現，這幾年的香港電影，幾乎都是這群五六十歲的老牌巨星的商業片。

從劉德華到劉青雲，古天樂，張家輝，吳鎮宇，當年在八九十年代大行其道的一波頂樑柱，現在又從新充斥了人們的視野。

陳冠希被封殺，謝霆鋒去做飯，吳彥祖半退休，余文樂賣潮牌，接替老一輩的新生代幾乎都洩了氣。

其實不太想承認，但不得不說，從今年的港片情況來看，香港電影已經走到了一個只能“靠老牌巨星撐場面”的地步。

古天樂今年上映了6部電影，被粉絲稱為“拼命三郎”。

其中只有開春的《家和萬事驚》由於題材原因票房失利，剩下5部電影都取得了不俗的票房，《掃毒2》更是斬下了12.9億，就連在國慶三巨頭中的《犯罪現場》，還能憑藉古仔的一人之力斬獲2.5億票房，古仔的票房號召力不容小覷。

同樣“拼命”的，其實還有張家輝，從去年自導自演的《低壓槽：慾望之城》票房口碑雙崩盤之後，已經51歲高齡的張家輝一改之前的“休閒”，今年拍攝了4部電影。

《廉政風雲》《使徒行者2》《沉默的證人》還有還在上映的《催眠.裁決》。

但比起古天樂的票房號召力，張家輝相比就遜色了許多，除了和古仔合作的《使徒行者2》以外，張家輝的其餘電影票房均在1億多點，這對於一個老牌香港巨星的成績來說確實遜色了點，而新上映的這部《催眠.裁決》也難逃撲街命運。

《催眠.裁決》10月25日上映，上映首日只收獲了1692萬票房，院線排片也僅僅給了17.2%，到了第二天票房不降反漲到了1727.7萬，但院線排片仍然削去了近乎一半，降低到了11.8%。

這一波反向操作，全是因為隔壁《少年的你》太強了，院線給《少年的你》排片達到了47.4%，近乎一半的排片率，家輝哥被擠的太慘了。

而昨天《催眠.裁決》全天只賣出670萬票房，才剛剛上映4天，勢頭已經滿是疲萎，目前累計總共才5999萬票房。

貓眼預測已經從最開始的2億多速降到了預測1.0億，最重要的是，從票房走勢來看，昨天這斷崖式的下跌表示超出了正常預期，已經超出了預測1億時候的推斷。

所以《催眠.裁決》很可能是張家輝今年第一步不過億電影。

港片的下滑眾所周知，但由於市場動盪不穩，很多看不到希望的新人紛紛轉移陣地，大量的新生力量流失，以前的那個“盡皆過火，盡皆癲狂”香港電影已經不復存在。

為了遏制住下滑的趨勢，老一輩巨星們已經五六十歲還奮鬥在一線，盡其所能的為香港電影做一份貢獻，這就發生了一個很奇怪的現象：

為了求穩，港片似乎永遠在履行上世紀的警匪套路，劇情和技術反面沒有創新，再加上各天王的熟臉，一直打打打，找內鬼，我們總有種“這一幕我見過”的既視感。

產量極具增加，票房也都取得了不錯的成績，但評論區“我看香港電影純粹是為了情懷”“港片為什麼一成不變”的語錄隨處可見。

而今天，對比劉德華梁家輝60歲左右的高齡，剛剛踩到50歲門檻的張家輝也似乎察覺到了自己身上的擔子。

從以前每年只有一兩部電影，還基本上都是“一主一配”的分配，17年甚至只客串了《一念無明》，到今年一次性主演了4部電影，張家輝的今年工作量幾乎是往年的三倍。

但工作量上來了，票房卻不盡人意，張家輝的票房號召力確實和古仔相差甚遠，只有和古仔合拍的《使徒行者》達到了令人滿意的6.99億票房，其餘三部電影基本上都反響平平，就連和這個夏天爆火的楊紫合拍的《沉默的證人》也難以激起水花。

成也蕭何敗也蕭何，香港電影以前的成功在於味道太足，今天的失敗也在於味道太足，在標準量產化的模式下，香港電影會將一切題材“同化”。

即便已經盡力尋找新題材，《沉默的證人》玩密室懸疑，《催眠.裁決》玩催眠逆轉，儘管品質很有保證，基本都在6分以上，但它的聲畫試聽總是那麼熟悉，是給人一種“換湯不換藥”的既視感，這就很大程度上減退了觀眾走進影院的慾望。

或許香港電影就真如同《少年的你》一樣，導演是曾志偉的兒子，來自香港的導演曾國祥，主演來自內地易烊千璽+周冬雨，主創團隊是也是香港+內地。

這種“不是很港”又各放異彩的電影，票房口碑雙豐收成了今年最大的贏家，這種“北上發展”或許是香港電影人的最終歸宿。