當年美國的經典電影《教父》上映的時候，遭到了許多影迷和影評人的吐槽，但是多年過去了，這部關於黑手黨的電影成為了一部偉大的作品，再也沒有人質疑的它的經典，再也沒有人因為它美化了黑手黨的形象，而否定它的藝術價值。因為電影畢竟是電影，有位著名的影評人羅傑伊伯特曾經說過，你不要指望電影中的故事可以幫助你建立事業，建立正確的人生觀和價值觀。因為這不是電影的作用。電影也不需要完全以事實為依據，因為它所表現的僅僅是事實的一部分，並通過這部分事實，電影的主創們向銀幕前的觀眾傳遞一種認識，這種認識不在於對錯，而在於心靈上的共鳴。
顯然香港的“爛片之王”王晶憑藉他執導的經典港片《賭神》做到了，這部經典的“賭”片由當年正如日中天的周潤發主演，除了周潤發之外，這部影片中的主演還有當年正紅的劉德華、王祖賢、張敏、吳孟達等香港影星。而這部影片能夠成為經典作品，也遭到了很多網友的質疑，因為很多人無法接受導演為什麼把一個賭徒的形象如此的神話。而這也是《賭神》這部影片的成功之處，它並沒有客觀的去揭露賭博對人性的侵蝕，而是將“賭博”刻畫成一種有技術含量的事業，這個設定對很多影迷而言也是不可接受的，觀眾們無法接受將一個賭徒“神話”的故事。
然而《賭神》這部影片最成功的地方就在於此，它雖然刻畫的是一個“賭徒”的形象，但是導演巧妙的並沒有將周潤發的造型化妝成一個不學無術的賭徒，他而是把周潤發飾演的高進的形象，設計為一位事業有成的成功人士。這個設定使得觀眾對周潤發扮演的高進這個角色刮目相看，這是這部影片成功的最重要的一個設定，這個超級正面的“賭神”形象，就好像《教父》中的馬龍白蘭度飾演的老一代教父一樣，他雖然有一個黑社會的名頭，但是在影片中，他們的形象被導演潛移默化的美化了。在影片中他們不再以利益為先，而是成了道德和正義的化身。
就如同以教父為代表的黑手黨在影片中被塑造成市井小人物的保護傘，而代表正義的警察，卻和毒販串通，這就使得教父的形象在表面上是一個黑幫的身份，但是內在，他們卻代表著財富、正義。他們身上的這些標籤讓觀眾們對黑手黨刮目相看之外，更重要的是，這些標籤也在觀眾的潛意識中，提醒著著觀眾，感染著觀眾。
這種表達上的偷樑換柱，為影片注入了獨特的活力，一方面“賭片”和“黑幫片”激發了觀眾的獵奇心態，而另一方面，這些主角的正面形象，也引起了觀眾在情感上的共鳴。這就使得這部影片即取得了觀眾緣，也不至於讓觀眾反感。
《賭神》開始時，導演用一場賭局，表明了高進的地位，而且不僅如此，這場賭局本身也不是一種以利益為目的的博弈。通過這場賭局，導演讓觀眾們了解到高進其人，他除了技藝超群外，他還具有高尚的人格魅力，在輸贏勝敗中，他站在了正義的一面。這個設計使得他精湛的賭博技巧，成為了維護正義的工具。這個時候高進經典的出老千賭術已經不再是一種市井遊戲，而是維護正義的方式。這就使得《賭神》這部影片中賭僅僅為電影提供了足夠的噱頭，增加了觀眾觀影時的趣味性，而在這部影片結束後，很少有那個觀眾是正在的因為影片中賭博的技術或者行為而愛上這部作品，真正讓觀眾們留下印象的，還是周潤發飾演的“賭神”其人。
在這部影片中的大部分時間裡，賭神並非是真正的以一種“超人”的形象出現的。他在完成了最初的精彩展示後，便因為意外而失憶成了一個痴傻的凡人，而唯一讓他和賭神相通的，則是他在賭場時吃了巧克力之後的精彩發揮。這個過程中，賭神的女友（由張敏飾演）被以一種屈辱的方式殘害，他自己也被他的堂弟背叛，他本人則由“神”到人。這個劇情設計，引起了很多觀眾的情感共鳴，這種情感共鳴是一種不忿，也是一種對之前賭神正義之舉的回饋和呼應。這個情節讓賭神實實在在的和底層小人物打成了一片，讓他的正義具有了普遍性。
然後這部影片設計的賭神標誌性的出場動作，在周潤發瀟灑的演繹下，具有了和超級英雄變身一樣的神祕魅力和儀式感。在普通人和“賭神”之間，通過這個動作，周潤發來回切換在兩個身份之中，一個是失憶之後的“巧克力”，一個是宛若擁有無窮力量，可以通過精湛賭術對抗整個邪惡勢力的“賭神”高進。這種通過“失憶”、巧克力、經典動作串聯起來的，小人物逆襲以及“基督山復仇”式的情節，讓觀眾們對這部影片的魅力無法阻擋。
這部影片除了主角周潤發之外，配角陣容也非常的強大，其中包括周潤發在無線培訓班的老同學吳孟達，當時的吳孟達和周星馳還沒有合作，而那段時間他和周潤發卻演繹了很多經典作品。除了吳孟達之外，在影片中飾演刀仔的劉德華正是當紅小生，而王祖賢更是憑藉“小倩”一角紅遍了香港，以及整個華語地區。值得一提的是，這些都不能算這部影片中最大的大牌，在這部影片中香港娛樂圈著名的老闆之一向華強飾演了賭神高進的保鏢龍五，他在影片中不苟言笑。在知道了“龍五”真實的身份後，不知道當時周潤發讓他笑笑的鏡頭是怎麼演繹出來的。
這部影片對於王晶而言是一部非常重要的作品，王晶在香港電影圈一直是一個以娛樂為主題的導演，他的職業生涯共計執導了八十多部作品，是一位典型的高產低質的導演。但是這部作品證明了他的導演實力，他將一部娛樂圈賦予了一種精神力量。讓周潤發飾演的“賭神”成為了一代人的偶像，而這個偶像的具體形象卻很模糊，他一直以一種神祕的方式存在，這也是他最大的魅力。但是每當他以標誌性的動作出現時，觀眾們總會被他瀟灑動作的一剎那所折服，這種魅力絕不僅僅是因為周潤發的表演，還在於王晶對整部影片氛圍的把握，是他精湛的導演功力，賦予了“賭神”高進神祕的魅力。
這部影片看似是一部賭片，其實是在“賭”的形式之下，所掩蓋的一個武林大俠，超級英雄式的故事，他出場瀟灑，能力超群，無論是在相互競爭的技術（賭術）上，還是相互算計的智商上，他都是一個絕頂人物，他就像金庸小說中的武林高手一樣，時隱時現，總能在危急關頭的時候挺身而出。更可貴的是，他每次出手並不是以個人利益為重，即使是以利益為主導的賭桌之上，他所有的輸贏之中，卻蘊含著正義、公平等人們普遍的道德價值觀。
所以觀眾們對他的期待和支援，並不是看到他成功的物質財富，而是看到賭神所代表的精神價值。這就是這部爆米花電影能夠一直經典的祕訣所在，當然周潤發精湛的演技同樣是功不可沒，整個香港電影史也應該只有周潤發能夠將“賭神”所特有的氣場駕馭的如此的入木三分。這些眾多的因素讓《賭神》這部影片成為了港片歷史上永恆的經典，成為了娛樂片的典範，成為了一代人的記憶。