若說起2020年影視界表現最亮眼的新星，安雅·泰勒-喬伊必然榜上有名。

甚至在2020上半年之前，安雅·泰勒-喬伊的定位還只是一個有知名度、有潛力的演技派新秀，只是缺少一個“大爆”的機會。

本以為會讓她有所突破的超級英雄電影《新變種人》撲得徹底，沒想到竟然是美劇《後翼棄兵》燒熱了她的事業。

《後翼棄兵》的大爆程度讓人始料未及。一時間，各大社交平臺都被這部題材新穎、質感高階的美劇刷屏。無論是精彩的象棋對弈，還是復古典雅的妝容，都成了大家津津樂道的熱點。

而能夠成為近些年少見的、並且如此成功的單人大女主劇，主角安雅的重要性不言而喻。她用不容置疑的、精湛的演技，完美展現了一個美麗、複雜、歷經沉浮的國際象棋天才。

正如她所願，安雅跳出了恐怖片（《女巫》《分裂》等）的安樂窩，迎來了新的開局。幾個月前，我們還叫她“公主”，如今，她已蛻變成“女王”。

“後翼棄兵”，這個中文譯名說的是國際象棋中一種古老的開局方式：一開始犧牲掉後翼的兵，使實力最強的“皇后”棋子快速出動，獲得棋盤中心的早期控制權。

女主角貝絲·哈蒙的人生也正如同棋盤一樣。天賦和實力，讓她就像最強悍的“皇后”（Queen）棋子。她與酒精和鎮定劑鬥爭，讓男生們為她流連；她在賽場上無情廝殺，享受著勝利的快樂。

安雅·泰勒-喬伊在劇中釋放出了女王般的氣場，在貝絲身上，已經看不到從前那個小眾題材寵兒的身影。

論鏡頭表現力，安雅無可挑剔，但她能如此精準地詮釋好貝絲，少不了她與這個角色的共鳴。對國際象棋的熱愛，讓貝絲想方設法、竭盡全力地參加比賽；而對錶演的熱愛，也讓安雅毫不猶豫地輟學追求表演。

所以，安雅能感受到貝絲對國際象棋的痴迷，也能感受到她的孤獨：“與眾不同本質上是一件孤獨的事，這種孤獨感很可能會讓人發瘋。貝絲想成為象棋高手，但她所需要的，也是象棋最終給予她的，是一條通往俗世情感的路。對孤獨的新認識，是我從貝絲身上學到的最美妙的東西。”

談起出演貝絲的心路歷程時，安雅表示，她和貝絲產生了極深的共鳴，對於人物和故事感到激情澎湃：

“我並沒有貝絲的天才資質，但她的異類特質我感同身受。我和她一樣，都在不斷尋找一個屬於我們的世界，一個能體現我們價值的地方。

“對於我來說，第一次有被“家”接納的感覺是在拍攝《女巫》的時候。那一刻我突然發現原來真有那麼一個地方、一件事情是適合我的，是可以讓我體現自身價值的。對於貝絲來說，國際象棋就是她的世界，而電影則是我的。”

先不談《後翼棄兵》的製作精良，它的首要價值，是讓很多人對國際象棋這項運動產生了興趣。

其實在拍這部劇之前，安雅也是個門外漢，幸而有世界知名象棋老師布魯斯·潘多爾菲尼的教導。她能在開拍五分鐘前掌握比賽中的每一步，尤其享受在鏡頭前下快棋。她的芭蕾舞經驗也幫到了她。安雅很擅長記舞步，而下棋就像是“你的手指在編舞”。

對這一古老文化的喜愛，對貝絲這個人物的理解，讓安雅覺得自己有責任去正確地講述國際象棋世界的故事。她也最終做到了：安雅和貝絲，表演和棋局，互相成就且密不可分。

《後翼棄兵》中有大量下棋的戲份，讓這些棋局展現出十足的戲劇張力並不是一件容易的事。對此，安雅解釋道：“其實在很早的時候，導演和我就針對如何表現每一場棋局進行了探討。這個與貝絲每場遇到的對手，以及她當時的心理狀態有著很大的關聯。

“我最喜歡的一場比賽是貝絲第一次對戰湯斯，這也是她第一次在心理上不為勝負而戰，她喜歡他，所以也不想讓他難堪。這個情景設定很有意思，也有著很強烈的戲劇衝突。”

不僅在下棋時有著超乎常人的縝密思維，貝絲在情愛方面的態度也相當與眾不同。安雅表示：“貝絲做什麼事都習慣用她理性的分析思維，對於她來說情愛就像是一個科研專案。她覺得自己的第一次應該是人生中非常重要的大事件，雖然結果令人失望但任務總算完成了。

“每次看到貝絲與其他人的交往總是令我憂心忡忡，尤其是和異性的相處。她是一個極度缺乏同理心的人，像是她對待哈利和本尼事後的態度，就非常不地道。但我感覺得出來，她也在慢慢學習如何處理情感，變得更柔軟。

“湯斯應該是第一個令貝絲覺得相處起來極度舒適的人，她很喜歡他，可很多事情又總感覺不對。她也是花了一段時間才搞清楚，這種“錯誤感”並不出在她身上，而是因為湯斯天生的性向認知。這注定不會是一段愛情，但並不代表兩人之間不可能存在和諧且充滿愛的友誼。”

2020年是安雅的“爆發之年”，大多數演員因為疫情缺少曝光度的時候，她卻有三部作品問世。

2020年初的《愛瑪》算得上是成功的轉型之作。和安雅從前大多敏感、脆弱、人生艱難的角色不同，愛瑪小姐無疑是光芒四射的。

因此當每天走進片場時，安雅的心態都是：我是房間裡最美的人，每個人都特別榮幸能擁有我在他們身邊。飾演這個角色，讓安雅對自己、對生活有了更多的自信。

2020年8月的《新變種人》本是安雅的第一部大IP電影，沒想到因為各種原因一拖再拖，在疫情期間匆匆上映，悄無聲息。但即使如此，安雅也是片中少有的亮點之一。她扮演的“秘客”是主角團中個性最鮮明，也最有衝突感的那個。

“她是我扮演的第一個跺著腳走進房間的人物。”安雅說，“在片場的第一天，我就想，我要成為一群人中的混蛋，然後長出一條粗壯的胳膊，拿起一把巨大的劍。所有的自我意識必須拋諸腦後，你必須馬上投身其中。”

《後翼棄兵》終於令她爆發。陌生人認識了她的大眼睛，粉絲們則為她成功拓寬戲路而欣慰。

安雅終於達到了她應該達到的高度。這種高度不僅體現在事業上，更在心理上：“我過去想到未來，會很害怕。我的恐懼點就在於我還沒有在心中建立起一個家。但現在我明白瞭如何用另一種方式照顧自己，看清了什麼最重要，也得到了自己在乎的東西。”

她的轉變和成熟令人讚歎和欣賞，也令人好奇——她還能帶來多少驚喜？這讓我們更加期待她接下來的《Soho區驚魂夜》《北方人》《諾斯費拉圖》等作品。

《Soho區驚魂夜》片場照

演員在銀幕上的形象會很大程度影響觀眾對他們的印象。如果說從前的安雅是一個聰明、古怪中摻雜著脆弱的公主，那麼如今的安雅就是永不退縮、溫柔又堅韌的女王。

《後翼棄兵》中貝絲最吸引觀眾，也最吸引安雅的一點，就在於她身上蘊藏的女性力量：

“儘管她活在60年代，但她好像生來就沒有‘你是個女孩’之類的教條理念。這是你可以得到的，這是你可以夢想的，這是你如何融入這個世界的方式。我覺得那真的很美……那是一個無需用性別和身份認同來決定你的夢想、你的位置的未來。”

安雅不像貝絲那樣表現出鮮明的女權主義傾向，但她本身卻又是獨立女性和女性力量的代表。

安雅幼時，全家從阿根廷移居英國倫敦。這個陌生的環境讓安雅十分抗拒，為此她不惜兩三年不說英語。但在英國上學的安雅，卻因英文不好和寬眼距的相貌被嚴重霸凌。同學們將她鎖在儲物櫃裡，不讓她進教室，還給她起難聽的外號。為此安雅在14歲時搬到紐約。

後來她被模特公司“風暴管理”的創始人莎拉·杜卡斯選中進了模特圈，然後又邁進影視界，去往世界各地拍戲。

在幾個國家之間輾轉的經歷讓她很早習慣孤獨，也賦予她直面壓力和苦難的韌性。在拍戲的這些年裡，高強度的工作和少得可憐的喘息時間讓她學會自我調節。她對自己嚴格又苛刻，也會告訴自己：“我現在做的事情很棒。”“你就是你自己的家。”

就像《後翼棄兵》的結局一樣，貝絲登上了棋壇的高峰，安雅也迎來了事業上的爆發：即使開局後前途依然“兇險”，但她已是女王。