爾冬升認為,拍戲像選美,得獎要靠運氣。
他接受專訪時說,剛開始他不想參加,但經紀人一直洗腦:“因為疫情,我在香港家裡憋了八個月……我就想,我也需要來認識年輕演員,也讓他們認識我。”
他猶豫過,在節目中直接指出演員的問題是不是不太好,很年輕可能會受不了,後來想通了,他們既然來了這個節目,清楚這是綜藝,已經準備好面對這一切。
拍戲時,他不會在片場責備演員。“演員很脆弱,他犯了錯,我會把他叫到角落,跟他聊天。我不需要讓其他工作人員知道。
“大家都希望工作環境開心,但一開心,心就散了,偶爾需要吼一下,讓他們集中注意力,這些都是手段。”
他沒有回看《演員2》,“身邊的朋友告訴我,我紅了,上熱搜了……我就看了幾眼預告片,表情好像有點兇……娛樂綜藝嘛,就是有給人八卦的功能。八卦沒貶義,娛樂圈的特性之一就是這個。”他覺得演員也不需要再看節目,因為“在過程中已經體驗了。”
他覺得年輕演員演得不好值得原諒。“很多大明星年輕時都不會演戲,但透過努力可以進步。你看周潤發有天分嗎?他在TVB跑龍套的時候特傻。同樣,有些明星有天分,但工作態度不好,也會被刷掉。”
他領悟拍戲像選美,得獎要靠運氣。他仍想得獎,但拍戲首先要過癮,然後要賺錢,至於得獎,“你慾望越高、失望越多。”
如今拍戲不走沉重風格爾冬升40多歲開始看哲學、宗教書籍,看過一句話:“當你有慾望時,你第一樣得到的東西就是沒有。比如,當你想擁有一輛法拉利時,恰好證明了你還沒有擁有它。這句話永遠刻在我腦海裡。我一直提醒自己,獎項什麼的,這些東西我都有過,我到現在這個年紀還想要這些,我就是傻。”
“我以前開賽車。我知道賽車會死人的,但我那時想,哇,死在賽車上多浪漫啊。你如果現在讓我死在片場,去你的,我才不願意死在電影上。沒錯,電影是有藝術成分,但它是商品。你要買票,要有人付錢,成本很高的。”所以他導演的影片,從來不署名“爾冬升作品”。
他現在拍戲,“可以傷感,但不要沉重。散場時,觀眾覺得人生無望,你又不給他提供解決方法,沒必要,這種沉重留給文學吧。我個人對這個世界的瞭解足夠了,看新聞已經覺得很慘了——世界上70億人,有10億人餓著肚子睡覺,還有那麼多人沒有乾淨的水喝。我看電影這樣‘虛假’的東西需要那麼慘嗎?”