上個世紀的70年代到90年代，香港電影憑藉獨特的影片風格，在華語影壇之上一枝獨秀。
在港片蓬勃發展的歲月裡，不少導演憑藉濃烈的電影風格，受到了影迷們的喜愛與追捧。而不少演員也因為自身精湛的演技，一步步走向了影帝、影后的寶座。
今天我們要聊的，就是一位在港片時代浪潮中揚名立萬的大咖。早年的他，是引領香港功夫片風潮的名導。轉型製片人之後的他，又助力徐克、袁和平、元奎等人的導演夢想，還讓成龍、周星馳影壇揚名。他就是有“港片教父”之稱的實力派電影人——吳思遠。
姜文、吳思遠、徐克
從邵氏走出的動作名導，將“愛國主義功夫片”進行到底
提起吳思遠的名字，不少資深的動作影迷，都會想到70年代的香港功夫片。
吳思遠生於上海，幼年時隨父母移居香港。1967年，“邵氏電影”舉辦電影編導班。當時23歲的吳思遠，報名參加了培訓，並在畢業之後，加入了“邵氏電影”。
1971年，吳思遠與羅臻聯手，拍攝了武俠片《瘋狂殺手》。吳思遠的導演時代，也因為這部《瘋狂殺手》正式拉開序幕。
《瘋狂殺手》上映後表現平淡，吳思遠的導演首秀，也未能獲得太多觀眾的好評。1972年，嘉禾為李小龍拍攝了《精武門》。民族情懷與功夫片的融合，讓《精武門》風靡一時。在《精武門》的啟發之下，吳思遠也產生了拍攝功夫片的想法。
1972年，吳思遠連續打造了兩部功夫片作品——《蕩寇灘》與《餓虎狂龍》。這兩部影片都講述了抗戰背景之下，江湖義士與日本浪人之間的恩仇故事。愛國主義的故事主題，搭配上熱血澎湃的打鬥設計，讓《蕩寇灘》、《餓虎狂龍》獲得了不錯的票房成績。
其中，《餓虎狂龍》還在1972年的票房市場上，取得了124萬的票房成績，成為了該年的票房排行第8名。
《蕩寇灘》、《餓虎狂龍》之後，吳思遠又接連拍攝了《神龍小虎闖江湖》、《生龍活虎小英雄》等作品，而這些影片無一例外，都是將民族主義、愛國情懷與功夫片相結合。
在吳思遠的電影鏡頭之下，“愛國主義功夫片”被髮揚光大。時至今日的“葉問系列”裡，愛國主義、民族情懷，依舊是功夫片經久不衰的主題。
從導演轉型製片人，成就徐克、袁和平、元奎的導演夢想
除了“愛國功夫片”，吳思遠在港片銀幕之上也拍攝了不少武俠作品，《南拳北腿》、《南拳北腿鬥金狐》、《鷹爪鐵布衫》等影片，也都是出自他的執導。
隨著導演事業的風生水起，電影作品的票房大賣，吳思遠也成立了自己的電影公司——思遠影業。70年代末，吳思遠開始向製片人轉型，併發掘了不少能力出眾的導演。袁和平、徐克、元奎，都是因為吳思遠，才坐上了電影導演的位置。
袁和平是吳思遠發掘的第一位導演。
1977年，吳思遠在拍攝《南拳北腿鬥金狐》的時候，動作指導袁和平對電影的許多想法，讓吳思遠極為讚賞。於是在1978年，吳思遠以製片人的身份策劃了《蛇形刁手》，並讓袁和平擔任了該片的導演。
《蛇形刁手》劇照
《蛇形刁手》是袁和平的導演處女作，該片中出色的動作設計，功夫喜劇元素的展現，讓影片獲得了口碑、票房齊飛的喜人成績。《蛇形刁手》之後，吳思遠又以製片人的身份，為袁和平策劃了《醉拳》。
《醉拳》上映後，不僅在亞洲影壇掀起了一陣功夫喜劇的熱潮，同時也讓袁和平的導演事業走上了高峰。
年輕時的袁和平
袁和平之後，吳思遠又發掘了另一位實力派導演，他就是徐克。
早年的徐克，是香港佳藝電視臺的一名電視劇導演。1978年，徐克拍攝了電視劇作品《金刀俠情》。在這部作品中，徐克對武俠元素的展示，讓吳思遠極為讚賞。
1979年，在吳思遠的發掘之下，徐克走入影壇，並拍攝了自己的電影處女作《蝶變》。在《蝶變》之後，吳思遠又相繼以製片人的身份為徐克策劃了《地獄無門》和《第一型別危險》。
而這三部作品，正是徐克在香港影壇打響自己“鬼才導演”名號的“混亂三部曲”。
在港片銀幕之上，吳思遠與徐克進行過不少合作。而在長期的合作中，徐克在電影風格上，也受到了吳思遠的不少影響。熱血澎湃、情懷滿滿的“黃飛鴻”系列，就頗有吳思遠早期“愛國功夫片”的味道。
在發掘了袁和平、徐克之後，吳思遠又在1981年將元奎扶到了導演的位置之上。
1978年，好萊塢導演羅伯特·克洛斯對李小龍的生前影視資料進行剪輯，拍攝了電影《死亡遊戲》，並取得了不錯的票房成績。《死亡遊戲》票房大賣之後，吳思遠與鄒文懷都產生了“移花接木”的想法。於是在1981年，“思遠影業”與“嘉禾”聯手拍攝了《死亡塔》。
在這部《死亡塔》裡，動作指匯出身的元奎，受到了吳思遠的賞識，擔任了導演的職務。而該片也成為了元奎導演的首部作品。
在《死亡塔》之後，吳思遠又以製片人的身份，策劃了電影《龍之忍者》、《血的遊戲》。而這兩部影片的導演職務，也都由元奎擔任。
雖然是在吳思遠的發掘之下，一步步開啟了導演之路，但在80年代中期，元奎卻離開了吳思遠，投入了洪金寶的麾下。而在洪金寶的幫助下，元奎也憑藉《皇家師姐》、《執法先鋒》、《飛龍猛將》等作品，走上了導演事業的高峰。
捧紅成龍、成就周星馳的電影教父
除了發掘導演，吳思遠在香港影壇也捧紅了不少演員。
1978年拍攝《蛇形刁手》、《醉拳》時，獨具慧眼的吳思遠，就看中了羅維旗下的演員成龍，認為他很有喜劇天賦，並通過關係向羅維借人，希望成龍能擔任這兩部作品的男主角。
早期的成龍，在羅維的運營之下，一直走的是古裝武俠路線。為了捧紅成龍，羅維還為其拍攝了《風雨雙流星》、《飛渡捲雲山》、《劍花煙雨江南》等作品。然而，武俠片的戲路，並不適合成龍，與羅維合作多年，成龍的事業也一直平平淡淡。
1978年的《醉拳》、《蛇形刁手》裡，成龍將自己的喜劇天賦進行了全面的展示。憑藉這兩部作品裡的出色表現，成龍的演藝事業走上了高峰。而動作喜劇的表演風格，更是一直伴隨成龍走向國際。
不光是成龍，早期的周星馳也是在吳思遠的幫助之下，完成表演風格轉型，並走上了演藝事業的高峰。
早年的周星馳，在李修賢的發掘之下走入影壇，並一直活躍在各式各樣的警匪片、黑幫片銀幕之中。《刑警本色》、《流氓差婆》、《霹靂先鋒》、《風雨同路》、《龍在天涯》、《江湖最後一個大佬》、《義膽群英》，無一不是如此。
顯然，警匪片、黑幫片的戲路，也並不適合周星馳。雖然演繹了不少作品，但他的演藝事業卻未能更進一步。
1990年，周星馳出演了電影《一本漫畫闖天下》。在這部電影中，他首次嘗試用喜劇的方式對人物進行刻畫。而該片中的表現，也讓周星馳獲得了吳思遠的關注。
《一本漫畫闖天下》之後，吳思遠向李修賢借來了周星馳，並以製片人的身份策劃了《賭聖》。憑藉緊湊的劇情設計、無厘頭的喜劇風格，《賭聖》獲得了許多觀眾的喜愛，還以4100多萬的票房成績，坐穩了年度票房冠軍的寶座。
《賭聖》之後，吳思遠還受到“永盛電影”的邀請，與王晶共同策劃了《賭俠》、《上海灘賭聖》兩部作品。而周星馳也因為“賭片三部曲”，正式拉開了自己喜劇港片時代的序幕。
90年代末，隨著港片市場的衰落，吳思遠也開始進入內地電影市場，在合拍片的幕後默默發力。陳坤的《理髮師》、范冰冰的《合約情人》、吳京的《狼牙》、梁朝偉的《一代宗師》，都是吳思遠以製片人身份，促成的合拍電影作品。
現在的吳思遠，依舊以製片人的身份，活躍在華語影壇。2018年的第21屆上海國際電影節上，吳思遠還表示，將與張鑫炎導演聯手，打造《少林寺2》。
1982年的《少林寺》，在那個電影票一毛錢一張的年代，創造了票房破億的神話。現在，吳思遠、張鑫炎兩位名導聯手打造續作，不知道會為我們帶來怎樣的表現？
張鑫炎、吳思遠