《演員請就位》展示給我們一個嶄新的舞臺，這檔節目，把演員幕後試鏡的環節，展示到舞臺上，讓福斯看到演員的表演，更看到導演對演員的調教和指導。

陳凱歌，李少紅，趙薇，郭敬明四位導演中，最會調教演員的，當屬陳凱歌導演。

之前在《演員的誕生》舞臺上，陳凱歌對徐嬌和胡先煦的指導，讓我們看到了大導演的功力。他慢悠悠地問了兩人三個問題，就讓兩人對劇本有了新的領悟，再次表演，兩人都有了嶄新的變化。

拍《霸王別姬》，陳凱歌給整個劇組講戲，道理深入淺出，詩句信手拈來，每一個細節都摳到了極致。

拍《妖貓傳》的時候，陳凱歌給演員們講戲，讓他們了解劇本，揣摩人物，劉昊然和歐豪一直找不到“白鶴少年”的感覺，陳凱歌說“白鶴少年就是兩個野孩子”，揭開了他們心頭的疑惑。

拍楊玉環喝下毒酒的鏡頭，他要求楊玉環不能哭，越平靜越動人。陳凱歌說：“這樣的美人，沒有辦法落實去拍，一旦落到實處，就俗了。楊貴妃沒有人能拍出來，看不真切的樣子，就是最好的樣子。”

在《演員請就位》的舞臺上，明道和陳若軒表演《破冰行動》，陳凱歌一針見血的點評，他說，陳若軒面前的人，沒看出是他的父親，觀眾沒有受到情感上的震撼，對面是兩個父親，你們是兩個兒子，這是這場戲的核心。

經過陳凱歌的調教和點撥，兩人第二次表演的時候，狀態明顯都好了很多，特別是陳若軒，有了質的飛躍。

之後，每次演員出場，陳凱歌的點評，通俗易懂，言簡意賅，卻非常到位。

他從來不吝嗇誇讚演員，說劉雅瑟是“戲痴”，說金靖很有潛力，丹鳳眼裡可以沒有笑意，說張雲龍的身上有一股牛勁，在毛曉慧三人備受質疑的時候，說掌聲很殘酷，但他們依然有大成的可能，更是為牛駿峰和朗月婷挑戰節目規則……

能得到陳凱歌導演的調教，和陳凱歌導演合作一把，是很多演員夢寐以求的事情。

可是，于小彤卻不珍惜。于小彤和陳凱歌很有淵源，他出道的第一部電影，就是和陳凱歌導演合作的《梅蘭芳》，劇中飾演少年梅蘭芳。

陳凱歌給於小彤，黃堯，趙文浩的表演片段，是自己親自寫的劇本《紅塵》。

三人排練的時候，陳凱歌蒞臨現場，給他們講戲，怎麼排程，怎麼走位，怎麼說臺詞，一句一句臺詞教，甚至具體到重音在哪裡，哪句用唸白，一個動作一個動作的教，怎麼化妝，說話時候怎麼轉頭，怎麼起來，怎麼坐下，事無鉅細，詳細耐心。

講戲過程中，導演不停地給於小彤分析，講解， 演示，告訴他美劇臺詞，每個動作，這時候你就得站起來了，可以隨意的動，這時候你要坐下來。

于小彤有些不解說，導演，我能坐下來嗎？陳凱歌說，坐得下坐不下，要問你，問你自己。

于小彤說，我坐不下。陳凱歌說，坐得下。一定要找機會坐下，不能讓自己變成電線杆，站著過去問，就特別假。

于小彤又問了導演幾個問題，然後說“如果我真非她不可的話，那我真沒法坐”。陳凱歌說：“別糾結坐不坐，你願意坐就坐，不願意坐就不坐，你坐得下就坐，坐不下就不坐，別糾結，只要舒服都可以，但是要合情理。”

當於小彤還在糾結自己坐，還是不坐的時候，明道已經給了他一個正確的答案。兩人的悟性，對劇本的解讀，對人物的了解，高下立分。

明道給阿嬌助演《阮玲玉》，陳凱歌同樣事無鉅細，一字一句地給兩人講戲。給明道和阿嬌講戲，明顯要比給於小彤，趙文浩，黃堯講戲輕鬆。導演只要稍微一點，兩人就通了，就知道該如何表演，如何呈現。

陳凱歌講到明道和阿嬌打耳光這段戲，讓明道往前走幾步，就不要再繼續了，站在那裡。其實，明道已經這樣做了。

明道走到那個合適的位置，站定。導演說：“到了這裡，你不能再往前走了”，明道說“對，我沒有再走了”。

導演不必解釋為何要走到這個位置，明道早已心領神會，也找到了恰當的位置。

陳凱歌給阿嬌講戲，更是遊刃有餘，阿嬌對阮玲玉的一生做了相當深的了解，做足了功課，甚至連阮玲玉真實遺書內容的報道，都找出來，讀過了，對人物有了深入透徹地了解。

阿嬌和明道對劇本有充分的了解，也有的放矢地問了導演幾個問題，比如阮玲玉在自殺前的那碗粥裡，先加糖，還是先加藥，比如要讓阮玲玉讀真實的遺書，導演也認可。

阿嬌說，之前在糾結，現在導演來了，就解決掉一切問題。

這就是演員和演員的不同。有的演員，只要導演稍加點撥，馬上可以領悟，而有的演員，就算導演再怎麼講，再怎麼解釋，他也搞不懂為什麼要這樣做。

所以，當於小彤在糾結自己“坐不坐”的時候，明道已經用“站住不動”給他做了榜樣。