周冬雨和馬思純的人生軌跡，在2016年劃下了濃重的一筆。

彼時，周冬雨24歲，馬思純28歲，兩人同時在當年的金馬獎中獲得了最佳女主角獎項，成為金馬獎歷史上第一對雙影后。

因為這個歷史性的一刻，周冬雨和馬思純的名字至今依然緊緊聯絡在一起。

執導這部電影的曾國祥說，他從一開始就決定要在這部片裡拍一個不一樣的周冬雨。所以整個拍攝過程中，只要周冬雨一演得像“自己”，就會被喊停、重來。

也許正因為這樣，我們才能在正片中，看到跟周冬雨性格相去甚遠的陳念。

周冬雨演了一部大熱電影，那跟她聯絡緊密的馬思純，自然也就成為大家關注和比較的物件了。

同檔期的馬思純，上了一檔演技綜藝《我就是演員之巔峰對決》。

剛開始不少人都不太看好，覺得綜藝噱頭大於實際，電影票房口碑是實打實的，你馬思純卻在綜藝上“秀”演技？

就在前天，張國立跟馬思純合作演繹的《繼父》一出來，不少質疑的人大概也無話可說了。

兩人搭檔演父女的默契自不必說，馬思純飾演的陶蘭，從憤懣、委屈、和解，到釋然，情緒層進下的哭戲，讓人動容。

得獎後三年，馬思純和周冬雨，依然像“七月與安生”——彼此是親密好友，卻又免不得被拿來互相比較。

馬思純演《第一爐香》卻被嘲，說她從外形到氣質都不夠“張愛玲”。

有人說，離了《七月與安生》，馬思純還是那個林七月，可週冬雨卻已經不是李安生了。

可小姐姐並不贊同這種“周＞馬”的論調。

確實，周冬雨在《少年的你》裡面飾演的小念，從性格上來說跟她本人可謂截然不同。

周冬雨本人外放活潑，而小念則內斂壓抑。就連她自己也說，搞不懂為什麼小念要這樣忍，在演的時候一直去找那種感覺。

可其實往大了看，從《山楂樹之戀》、《七月與安生》，再到《少年的你》，每一部對周冬雨意義深刻又讓她大放光彩的戲，其實都在表現她少女的一面。

不同的只是：從清純少女，到鬼馬少女，再到現在的壓抑少女。

周冬雨的外形對她自身其實是有所侷限的。

當年剛被推薦給張藝謀時，她長相寡淡、身材單薄，連《山楂樹之戀》的文學策劃都說，第一次見面完了之後，很快就記不起她的五官了。

但平平無奇的周冬雨，在張藝謀看來就是飾演靜秋最好的人選，因為她白紙一般的氣質，完全就是天真清純的靜秋。

周冬雨的少女“桎梏”，也由此開始。

《山楂樹之戀》之後兩年，她遇到了業內有名製片人杜楊。杜楊為她打造的《宮鎖沉香》和《同桌的你》，一劇一電影，完全就是按照她的少女本色量身定製。

這兩部戲並沒有讓她繼續開啟市場，反而讓她演來演去都還是“同一個人”——青春清純的少女角色。

直到周冬雨遇上陳可辛。

周冬雨不按套路的表演，讓陳可辛著了迷；而她在《七月與安生》裡的表現，也讓她迎來了入行以來的第一次大爆發。

飛揚跋扈的李安生，終於讓她往前走了一步，從清純少女變成鬼馬少女。

歷史總是驚人的相似，在《七月與安生》之後的周冬雨，其實並沒有趁此契機繼續往前走，而是又演了好些人設類似的戲。

雷同的問題明顯到什麼程度呢？曾國祥談《少年的你》裡的周冬雨時，上來就說這些年他發現周冬雨跟《七月與安生》那時沒什麼差別，所以下定決心這次要拍不一樣的。

但這種不同，依然沒有離開“少女”這個框架，只是將前面的標籤又換成了“壓抑”而已。

外形限制是一方面，另一方面是，周冬雨一旦碰到與誘惑情愛和成熟女性相關的戲，確實演不來。

電視劇《麻雀》裡，她演特工機關臥底徐碧城，演技堪稱災難。

《七月與安生》裡原作的李安生，除了叛逆以外還對男主有著若即若離的情慾魅惑。改編成電影以後，團隊也根據周冬雨的個人特質作了調整，去掉了情慾的部分，只剩叛逆和脆弱。

不得不說，電影團隊的眼光還是很毒的。

在作為演員這件事情上，周冬雨並不野心勃勃，她說：“儘管作為演員，我想演更多不一樣的角色，但會在自己可駕馭的範圍內嘗試。”

她的“駕馭”，其實是將角色往自己貼近。

不管是李安生還是小念，都有著相似的敏感和倔強的核心，有讓人心疼的少女淚。

這也就是為什麼，很多時候我們看周冬雨，會覺得她在演她自己。

這樣的周冬雨，在可能性上，跟周迅，甚至前一代小妞電影扛把子白百何、王珞丹，都沒有可比性。

出道20年，周迅演繹的角色幾乎是不帶重複、各有稜角。

而她的臉，既有少女的無辜，也有成熟的渴望。

至於白百何和王珞丹，她們在氣質上更貼近都市女性。純純的愛可以演，有些出格的也不違和。

女童臉和古靈精怪的氣質，既成就了周冬雨，也侷限了她。

反觀馬思純，儘管頂著“蔣雯麗外甥女”頭銜出道讓大家對她有所懷疑，但她第一個真正意義上的電影角色，就跟她自己很不一樣。

為了演《左耳》裡的叛逆少女黎吧啦，曾經的乖乖女馬思純瘋狂減肥，還跟朋友一起去酒吧體驗。

在遇見《七月與安生》之前，馬思純演了《他來了，請閉眼》裡的簡瑤，還演了《盜墓筆記》裡的阿寧。

一個是清秀溫婉的大學畢業生，一個是精明幹練的女Explorer。

儘管演繹過這麼多不一樣的角色，在曾國祥希望馬思純演李安生的時候（因為她之前出演過黎吧啦），馬思純卻拒絕了，轉而選擇跟她性格更相像的林七月。

從成長經歷來看，馬思純與林七月有著絕對的共情。她了解七月是如何循規蹈矩地長大，她也理解七月看似乖巧的外表下，有著怎樣想要逃離束縛的心。

可以說，馬思純其實很清楚自己最適合演繹什麼角色。

拿了金馬獎以後，有人說馬思純演了一堆不出彩的角色，一點也沒有“升級”的感覺。

但其實看她演的戲，從女將軍、女刑警到女俠……每個角色人設、性格各不相同，某種程度上，也是她自己在探索戲路和角色的一個過程。而作品本身品質方面，也不乏《加油你是最棒的》《風中有朵雨做的雲》這樣的口碑佳作。

馬思純是絕對贊同走出舒適圈的，而且她自己也有意的在嘗試不同的角色。

在《第一爐香》裡演葛薇龍被質疑，馬思純上這個節目又“不怕死”，第一期就挑戰《半生緣》顧曼楨。

姜思達問她：你怎麼就跟張愛玲槓上了呢？

馬思純迴應，自己是把這些角色都當做一個一個人物去演繹，她願意去嘗試，哪怕演得不好也可以在努力。

其實演技的進階，本來就是在不斷的挑戰和嘗試中，去尋找平衡點，尋找最合適的演繹。在這過程中，有時或許會有旁人的點撥、導演的調教，有時或許就只有自己去努力。

但無論如何，不過早劃下自己的侷限，才是演員演技未來的可能性所在。

目前看來，周冬雨和馬思純，是各自選擇了不同的演技發展之路。

周冬雨有自己的一個最佳舒適定位，她偶爾踮腳往外走一點點，就那麼一點點，日常又迴歸她自己。

這次《少年的你》，是曾國祥逼著把她往外推了一部，但或許也只有一步而已。

而馬思純，則是天南地北到處闖，她知道自己的最佳舒適定位在哪，但她也在無視它，在不停地嘗試著自己的可能性。

目前看來，馬思純是差那麼一點，她有些作品會讓人覺得不合適，而另外一些則會讓人覺得，這並不是她獨有的角色，沒有行程她自己的一套風格。

可說到底，演員很多時候就是一個“忘記自己”的職業，過早劃定自我風格好不好呢？不能說不好，但也沒法說好。

就像《巔峰對決》裡，張國立說的那樣，流水不爭先，爭得是滔滔不絕。現在佔優勢的，以後呢？

真正的可能性，或許要到五年後才能驗證了。