《聽見天堂》

《聽見天堂》該電影根據義大利盲人音效師米可·曼卡西真實故事改編，講述了一個失明的孩子如何成為世界一流聲音剪接師的故事。是一部關乎夢想與勇氣的影片，也是一部優秀的青少年影片。片中沒有巨集大的故事背景，沒有放大的戲劇化的激烈衝突，有的只是一種看似偶然捕捉的原始態生活，是永恆不變的關於生命信仰、家庭自然的主題以及簡潔、純淨卻耐人尋味的結局。影片在聲音和聽覺美感方面總能給觀眾帶去意外的驚喜，感嘆米可出眾的天賦。影片不是哄小孩子的小把戲，也不是用敷衍塞責、有口無心的態度地就能夠創作出來的，更不是圖解政策給孩子們說大道理的宣傳品，而是一種高深得需要靈魂介入的藝術作品。影片由瞎子摸人這個遊戲開始，也由它作為結尾。這種宿命般的開頭與結尾在巨集大的交響樂中暗示著像米可一樣的盲童終於衝破社會偏見的籬笆，再次融入正常人的生活

《追夢女郎》

《追夢女郎》該片改編自百老匯的同名經典歌舞劇，講述了滿懷音樂夢想的三個黑人女孩組成三重唱，來到紐約闖蕩出一番天地的故事。

影片是繼《芝加哥》以來較好的一部歌舞電影，捍衛了歌舞作品最能體現錄音水準的優良傳統。對於人物角色的塑造以及深刻主題的挖掘，突出了影片的真正涵義，但影片改編於80年代舞臺劇的故事情節過於老氣俗套，妙齡女子追尋夢想終而沉淪的題材在好萊塢也早已是屢見不鮮。在影片中，詹妮弗·哈德森的戲份跨度非常大，無論是搞笑的喜劇，還是令人心碎的悲情戲，都被她演繹得恰如其分。

《Sunny小美女》

《Sunny小美女》講述胡弗一家總是有著各種各樣的理不清的問題，可當7歲的小女兒奧莉芙聽到廣播中傳來的“Sunny小美女”選美比賽那一剎那，他們決定沒有什麼比小女孩的大夢想更為重要。這個六口之家隨即踏上了從小鎮阿爾伯克基長途跋涉到加州參加比賽的路途。

這部電影雖然將美國家庭問題和社會問題作為基調，然而正如片名所言，整部電影卻充滿著Sunny與歡笑，一切痛苦都在家庭親人的溫情之下融化。表現家庭問題的電影有好多，但大多說這型別的電影都充滿著冰冷與絕望的色調，《Sunny小美女》一反常態的做法是其魅力所在

《放牛班的春天》

《放牛班的春天》講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。

這樣的劇情堪稱法國版的“麻辣教師”；主題結構並不算新鮮，卻把輕鬆逗趣、溫馨可愛推到極致，並體現了對教師的尊重以及對問題學生的關懷，喚起了人們心靈的共鳴；該片沒有美女、沒有暴力、沒有動作、沒有太多商業元素，該片如一股清流，用最古典的技法說出了一則最純真的故事，將長期被“電影機器”圍攻的觀眾心靈徹底清洗了一番。

《心靈捕手》

《心靈捕手》講述了一個名叫威爾（Will Hunting）的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈開啟，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

《心靈捕手》是好萊塢一縷少見的清新空氣，這部電影有著智慧、誠懇和正確的目標。作為教育勵志類題材，桑恩的手段並非令人作嘔的循循善誘，也不是咄咄逼人的規勸與說教，他最大的魅力在於，用沉默與爆發交錯並進的方式，讓年少輕狂的傢伙，在肆意詆譭別人的瞬間突然發現自己的愚蠢、在妄圖使用龐大知識儲備來攻擊別人時，懂得自己的才情也許爆發的並不是地方。

《側耳傾聽》

《側耳傾聽》根據柊葵的同名漫畫改編，由多次在宮崎駿作品中出任作畫監督的近藤喜文擔任導演。該片講述了一個發生在1994年的故事，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心。男女主角互相勉勵互相學習，為各自的理想而奮鬥，敘述了少男少女間清純真摯感人的戀愛故事，表達出作者對生活的態度和積極進取的精神