最近，《少年的你》正在如火如荼的上映，成為10月份的一匹“黑馬”，賺足了票房和話題度。

而10月29日，也有一部新片上映，然而，11天的時間，也只收了1163萬的票房，可謂是撲的悄無聲息。

這一部電影上映首日，僅僅只有0.1%的排片量413場的排片，以54%的上座率收到了110萬的票房，隨後，每天增加大約100萬票房，直到發稿日，僅僅斬獲了1100多萬票房成績。

18屆春晚小品王

說到這一部電影的主演，可能現在的年輕人不太熟悉，他沒有流量，然而，卻是參加過至少18屆春晚的著名笑星，同時，還拿了四次觀眾最愛的小品一等獎，年齡稍長的朋友都很熟悉。

他今年已經62歲高齡了，在2009年以前大多活動在春晚舞臺上，給很多觀眾帶來了歡聲笑語，他的節目也是觀眾們心目中的一道“春晚大菜”。

然而，從2010年之後，鞏漢林就鮮少出現在春晚舞臺上，而是轉戰到了電影和電視的創作中。

今年，這已經是他的第6部作品了，在《小巷管家》之前他還出演過五部作品，這樣的產量已經接近古天樂了。

然而，這幾部作品的票房成績都很不樂觀，和金珠，鞏天闊，黃一惠合作的《幸福俏冤家》68.47萬；

和王姬、廖京生、譚凱合作的《一生只為一事來》票房583萬；

和潘元甲、黃一飛主演的《功夫營救》更是慘敗，只有3.77萬，可謂是撲的底兒朝天;

......

三部作品加起來還不如別人的零頭，而這次鞏漢林更是聯合了自己的兒子鞏天闊以及張英、方清平、張兆北、張京生、翟小興、孫茜、孟秀、李勤勤等13位明星，一起打造的一部電影，仍然沒有逃過撲街的命運。

可見，鞏漢林的跨界演出，扛票房能力還是很受質疑的。

和當初的岳雲鵬，郭德綱的情況如出一轍。

在2018年的賀歲檔《祖宗十九代》中，郭德綱擔任導演。

他邀請來了岳雲鵬、吳京、吳秀波、井柏然、林志玲、王寶強等眾位明星聯合演繹的搞笑奇幻題材電影，最後以1.69億的票房草草收場；

為什麼春晚舞臺上的優秀小品演員，到了大銀幕上顯得格格不入呢？

演小品的演不好電影？

不管是岳雲鵬，郭德綱，小瀋陽，宋小寶，還是鞏漢林，他們都屬於舞臺劇演員。

對於演電影和電視劇來說，還是有本質上的不同。

前者需要追求舞臺效果，在表演風格，表情神態等方面稍微誇張一些；

而後者則是對於優秀劇本的藝術呈現和再塑造，演員們的臺詞，動作和笑點也都是建立在一定的故事核心的基礎上，為角色而服務的。

郭德綱曾經說過，他的相聲說的太好了，所以形成了角色定位，以致於他出演任何角色，觀眾都能夠

“看”到他穿著大褂站在臺上說相聲的情景。

這個說法也對，相聲演員的定位和影視演員是不一樣的。

很多的笑星舞臺演員，出現在大銀幕上，都會出現用力過度的情況。

注重笑點的呈現而忽略基本的邏輯特點，在一味的追求喜劇效果和節奏感的同時，卻缺少了對於故事核心的傳遞。

不管是誰演的喜劇，都需要以故事劇情作為基礎，講好故事，才能夠得到觀眾的共鳴。

在今年春季，于謙監製主演的《老師·好》是一部成功之作。

僅僅以1000萬的宣發製作成本，斬獲了3.5的票房成績，在嚴苛的豆瓣上也收穫了6.7分的評分，就是因為他的這一個故事講好了。

電影深度還原了上世紀學生年代的情懷，霹靂舞，二八單車，隨身聽，搪瓷杯以及那一位善良真誠，外冷內熱的好老師的呈現，引起了觀眾的興趣。

30倍以上的票房回報，收益超過了德雲社一年的收入，連於謙自己都驚訝不已。

對於喜劇來說，人的精神境界決定了電影的票房水平和核心競爭力。

笑點只是作為一種輔助的方式存在，忽略故事內涵，追求喜劇效果，這才是很多舞臺劇演員和大銀幕格格不入的根本原因。

所以，跨界需要“撕掉”自己的標籤，甚至去學會怎樣去“打破”曾經的自己，找到故事中和生活中的真實感，用真情實感去傳遞核心思想，才能夠有所突破。