杜sir拍《單身男女2》的時候，有人說賺錢是為了拍《黑社會3》，於是我忍了。

杜sir拍《華麗上班族》的時候，有人說賺錢是為了拍《黑社會3》，於是我又忍了。

杜sir拍《三人行》的時候，有人說賺錢是為了拍《黑社會3》，我還是忍了。

但到了這部我真的忍不了，因為這是屎一樣的電影。

讓我格外難過的是，這坨屎竟然是杜琪峰拍的。

那個曾拍攝出《阿郎的故事》《暗戰》《暗花》《柔道龍虎榜》《槍火》《放逐》《黑社會》的杜琪峰拍攝出來的。

這種感覺，跟看完王家衛《擺渡人》差不多。

不止是失望更多的是感覺被遺棄了，就如這些年看了這麼多王家衛、杜琪峰作品，以為自己終於稍微讀懂了點導演內心，看到了他們那份對電影的執著熱愛，可是現在這一切，卻瞬間被打碎了。

原來所有的讀懂都只是自我的一廂情願。

到現在看完《我的拳王男友》，我只能承認我不懂杜sir，也想不通他為何要拍爛這種爛到無極限的電影。有人說他拍商業片是要維持其他創作，可以起碼要稍微用點心吧。

如拍攝出的《單身男女》《孤男寡女》等輕喜劇就很不錯，除了俊男靚女陣容其個人性的風格表達也在。

但這部電影他卻將電影視作玩具來圈錢。

任意肆虐、任意蹂躪、任意糟蹋，看的我真痛心。

畢竟縱然此前商業片風評不佳，但起碼杜琪峰跟銀河的調性猶在，整體還在及格線附近，可現在到了《我的拳王男友》，除了劇情、選角、表演堪稱災難，其他如場面排程、畫面剪輯、構圖光影也相當低劣。

這是一部徹頭徹尾的爛片。

杜琪峰這不再是我熟悉的那個杜琪峰了。他不再是那個將《槍火》拍的如此冷峻、優雅，且充斥無窮思辨跟宿命感的杜琪峰，不再是那個將《黑社會》拍的如此層巒疊嶂、酣暢淋漓，將黑幫片達到極致的杜琪峰。他更不再是那個為向黑澤明致敬拍攝《柔道龍虎榜》，整部電影從構圖到光影、從鏡頭到剪輯都做了極致化表達，最後看到我淚流滿面的杜琪峰。

這部爛到底線的作品沒什麼好評價的。

因為作為電影它沒有任何值得可取之處，而首映現場聽製片人的口吻講述，似乎說杜sir是很排斥來現場的。

估計他也知道這電影什麼德行，會面臨什麼評價。

畢竟他沒來現場影迷們縱然滿腔憤恨，但面對這些演員也沒什麼好說的，畢竟這些演員平時表現就擺在那裡，沒必要浪費口舌。

但如果杜sir真的來了，我覺的像我這樣對銀河、對杜sir懷揣著深沉摯愛的人，肯定會忍不住當面質問他，你為什麼要拍這種屎一樣的作品？

有人說杜sir可能有難言之隱，但有難言之隱可以不拍啊，如果非要拍、非要掛名導演，至少請你稍微用點心，請愛惜自己的羽毛，別讓我們這些銀河粉看的如此痛心疾首好嘛？

要知道，杜琪峰曾經可是位天才啊。

不然他也不會在19個工作日就拍攝並製作完成了《槍火》，而現在儘管已經年邁、靈感沒那麼乍現，但起碼電影技法跟拍攝經驗還在，我相信但凡他用一點心、哪怕認真拍三四天，也不會拍成現在這德行。

說到底，杜sir對這部電影沒有任何訴求了。

甚至他只是將這作品當做了還人情、然後掛名去圈錢的工具。

於是就像向佐、於文文等主演在現場說的，他們拍戲時甚至沒劇本，而表演基本都是臨場想出來演的。當然了這種臨場發揮也不是不可以，畢竟很多電影也有臨場發揮創造經典的。

但要知道臨場發揮創造經典的前提，不是他們沒有劇本，而大多是本來有完整劇本，只是由於導演臨時迸發的靈感，於是將原劇本推翻，然後臨場發揮創作出不一樣的經典。

可這部作品顯然就是敷衍了事、開玩笑一般。

當演員全部就位、臺前幕後所有工作人員準備齊當，準備開拍的時候是真的沒有劇本存在，於是主創只能現場拼湊劇本、然後邊拍邊看。

這什麼心態！這完全是對電影對工作人員的侮辱。

一直我都認為，杜琪峰是香港電影最後遮羞布。

前有《黑社會》《暗花》《槍火》《柔道龍虎榜》，後有北上的《奪命金》《毒戰》《盲探》，縱然後來整體不如當年驚豔，但至少還是很優秀的，尤其是銀河一貫風格跟導演個性化表達依然存在。

但年年不如一年後，到今年基本放棄了電影。

我想不通杜琪峰為什麼這麼做，他為什麼將電影視若玩物？為什麼不愛惜自己的羽毛？為什麼要讓自己導演作品成為圈錢工具？

我找不到理由能說服自己，說服我看完這部電影后還堅持認為杜琪峰對電影還保持敬畏、在未來還能拍出好作品。

如果你有這個理由，希望你能告訴我。

騙自己也罷，騙我也好，至少能讓我不再如此痛心。