其中黎耀祥、張衛健、麥長青三人最有淵源的電視節目就應該是1996年版本的《西遊記》了。

有些東西，你看見之後，彷彿就能回到那個年代，再去重溫那時的感悟。

缺舟：

所以，以此為契機；我們今天就來說說96張衛健版本《西遊記》。

當年的TVB卻確實優秀，在製作方面也是盡善盡美。

這部劇的監製，是有著“金牌製作人”的劉士裕，親自上陣。

一切的條件已經具備，一部戲除了劇情還有導演以及監製、其他工作人員之外。

最重要的就是演員，演員的選角十分重要。（以下都是個人想法，僅代表個人觀點）

所謂珠玉在前，不論六小齡童最近這些年的風評如何，他所飾演的猴哥確實讓人覺得非常深入人心。

那一顰一笑，一動一坐，感覺就是真的猴子一樣。

所謂的成精了，也就不過如此吧。

在選取這個角色方面，這個人必須要鬼馬精靈，充滿靈氣，還有有著相當大的活力。

無疑，那個時候張衛健是最適合的。

至於演繹的具體情況，請大家接著往下看，這裡先說選角色。

豬八戒

這個在師徒四人裡邊戲份也是很多的。

好色自不必說，除了這個最大特質之外：他還需要具備處事圓滑，好吃懶做，貪圖享受等品質性格。

最重要的也不能忘了，就是在關鍵時刻師徒情誼能夠得以展現。

這個重任自然就落在了黎耀祥的身上。

早年間的黎耀祥主要是龍套出身，當然了TVB大部分藝人就是這樣，只有憑才能上位。

當時他最為別人熟知的應該就是老頑童周伯通，他當時可謂是“周伯通”專業戶了。

而《西遊記》是他首次出演男二，意義非凡。

選他我個人覺得也很合適，豬八戒的性格其實和老頑童還是有點類似的。

老頑童貪玩，卻又受情所困；八戒也是同樣的。

沙僧

這個角色應該是非常沒有存在感的角色。

因為給人的感覺就是非常的中庸，基本上大小錯都不會犯，是兄弟三人裡邊最老實的，最無條件服從師傅的人。

他任勞任怨，勤勤懇懇，挑行李照顧馬匹，做的都很不錯。

但是你不能小瞧這個角色，你需要把這些特質都表現出來。

這就很難，人都是希望獲得關注和聚光燈的，從平凡到特殊很容易，但是從特殊回到平凡很難。

非常考驗演技，這個時候你就需要一個綠葉，一個名氣不是那麼大的人。

麥長青就走入了視線裡邊。

95年從主持人轉型，96年就拍了這部劇。

沙僧的塑造確實很不錯。

唐僧

終於來了，《西遊記》的靈魂人物唐僧。

睿智，認準佛理，很難變通；大無畏。

這些優秀的品質，在這個金蟬子轉世上體現的淋漓盡致。

“掃地恐傷螻蟻命”，簡直是完美的詮釋。

這種掌控全場，能夠壓制猴哥活蹦亂跳的角色，我覺得除了江華，應該是很有有人能夠駕馭。

出來的效果也不會那麼好。

唐僧本來就很帥，這一版都是被譽為最帥唐僧。

說完了選角，我們再來說說這個劇情走勢。

相比較我們的86版《西遊記》，張衛健版本的《西遊記》除了個名字之外，我覺得基本上是不太挨邊兒。

首先是情節進展

TVB確實比較喜歡倒敘，我們一開始講的是石猴出世，然後再到學藝，才有之後的輝煌。

然後就開始講唐僧，再一步步串聯。

在每個人人物塑造的時候，都加入了一些典故，讓人覺得有血有肉，不那麼突兀。

離經背道，怪誕不經，但是最終又表現的有血有肉。

其次是性格塑造

這部劇之所以脫離了我們所認知當中的原著，畢竟在86版《西遊記》影響深遠的情況下，有著自己的一席之地。

對於每個角色的性格塑造，我認為是一大亮點。

因為兩個人確實演得太出色了，各有千秋。

我個人覺得，六小齡童演得是美猴王，入木三分，情緒飽滿。

而張衛健演得是齊天大聖，霸氣張揚，衝動頑皮。

最後卻能為人為民，不再那麼弒殺。

也從原來的想要逃脫，對唐僧仇恨，變成想要真的和他做師徒。

至於所加入的感情戲，最後因他而死的蜘蛛情。

都說頑猴是石心，但是鐵樹都會開花，更何況一顆佛心呢。

豬八戒方面

相比較86版《西遊記》，張衛健版《西遊記》對於豬八戒和唐僧的塑造最為成功。

特別是給八戒加了一句出場詩句：“多情自古空餘恨，此恨綿綿無絕期”。

當時被多少人奉為經典，欲罷不能，但其實呢，這並不是原句，只是拼湊的。

正確的說法應該是：“多情自古空餘恨，好夢由來最易醒”；“天長地久有時盡，此恨面面無絕期”。

而我們對於八戒的理解更多的是體現在他的“色”上。

86版裡邊，高老莊收豬八戒，也說了他被貶的經過，以及高小姐。

其中的歡樂橋段，莫過於豬八戒背媳婦兒，每當音樂想起來的時候，大家就會被帶入到那個場景裡邊。

覺得非常有喜感，但是缺少一些層次。

而96創新性的加入了“千世情劫”這一想法，無疑是點睛之筆。

讓八戒的整個人物立體性凸顯了出來。

八戒的好色，更像是對於感情的領悟，甚至可以說是“情聖”。

他所在意的並不是表面的外貌，而是對待一份感情的真摯和付出。

皆因執著起，最終還是因為如此而能夠放下。

沙僧方面

這個人物的色彩著墨點都不高，但是相比較86版，96方面科普的比較好，而且臺詞方面說的比較詼諧和前衛。

讓這個角色除了任勞任怨之外，還是一本正經的搞笑。

老版就曾經讓人吐槽，沙和尚說得最多的三句臺詞。

“大師兄，師傅讓妖怪抓走了”“二師兄，師傅讓妖怪抓走了”“大師兄，二師兄和師傅讓妖怪捉走了”

沙僧可以有屬於自己的感情和熱血，他的耿直並不是一板一眼。

唐僧方面

這個是除了八戒之外，最具有靈性的了。

簡直把江華的演技發揮的淋漓盡致。

“魏徵斬龍”彰顯出唐僧的與眾不同，他自己本身也是十分強大的。

他不是不會犯錯的聖僧，他也不是一成不變，他可以為了人去變通，去改善自己來適應這三個性格迥異的徒弟。

他是聖僧，也是御弟唐三藏。

真正的將品行踐行到生活中，不食人間煙火很崇高，但是在煙火中特立獨行最難得。

除了上述之外，劇中其他配角的精彩演繹，以及詼諧的用語，妥善的造型以及讓人印象深刻的背景音樂，都是讓這部劇成為經典的原因。

正是多番努力之下才能夠取得這樣的好成績。

觀眾是上帝視角，但是別真的把他們當成聰明人，他們都很笨，表現的哲理越簡單越好。

佛家講究什麼？講究因果，你幫人，別人幫你；你害人，終害自己。

要學會原諒和禮貌待人，這些都可以直觀的看出來。陳浩民版同樣我個人覺得也非常不錯。

只不過因為通臂猿猴這個角色的塑造也十分成功，導致不是那麼一邊倒的誇讚師徒四人。

但絕不是不優秀，三個版本我都很喜歡。

演員，配樂，臺詞，舞美場景，我覺得都很好。

每個人都有自己的看法。

今天之所以花這麼大的篇幅和時間來重溫這個電視劇，是因為《西遊記》最終的目的是求取真經。

而真經又是什麼呢？是真的經書麼？

重要的不是真經，還是真。

這個“真”是真道理，真學問，真優秀。

所以我才希望我們只願去真經。

雖然江華沒有到，但是這些人找到自己的真經了麼？

江華

紅的時候，說是一哥都不過分。

後來因為一些個人情況以及對於待遇問題，自己去賣保險了。

過得也不錯啊。

只能說是見仁見智吧。

張衛健，當年說他脫了這身毛啥也不是，被雪藏到出走。

最終一部《大帥哥》終於消散當年恩怨。

他火過也失落過，如今有個美滿家庭。

黎耀祥，從男配角最終做到男主角，最終問鼎“視帝”，一路走來，沒有實打實的功底，那是不可能的。

麥長青，就和他的名字一樣，萬年長青的綠葉，最不能或缺的配角，也為大眾所熟知。

出名，或許就是他們所想的真經。

但我們的真經又是什麼呢？

追逐的不一，自然獲得的也是不同，只不過有一點不變。

就是“真”。