陳冠希隨著那件眾人皆知的醜聞曝光後，他再也沒有機會在熒幕上表現自我了。在回顧他短短的幾部主要作品時，2006年的《狗咬狗》，總是會被有意或無意的提及。因為這部出品自2006年的犯罪驚悚電影，被無數影迷評為陳冠希演技生涯中最好的表演。《狗咬狗》

豆瓣評分：8.1

型別: 劇情 / 動作 / 驚悚 / 犯罪

在評價陳冠希在《狗咬狗》中的演技前，首先引起大家注意的，是影片導演鄭保瑞。

這個名字可能在扎堆的香港導演中，不算很有名氣。

這主要源自於他首次擔任導演時，已經是世紀末的1999年。

不過他先後執導及製片的《殺破狼2》與《殺破狼：貪狼》，都在國內市場上取得了口碑與票房上的雙重成功。尤其在他執導的《殺破狼2》中，裡面泰國監獄的壓抑感和爆發力，給石叔留下了不小的陰影。

所以在觀看《狗咬狗》時，這種似曾相識的感覺油然而生。

再看到影片的導演，頓時讓石叔有了一種“原來是你”的感嘆。

《殺破狼2》中的泰國監獄，與《狗咬狗》是一脈相承的呀。

從一開始，《狗咬狗》就把黑暗與壓抑，像一塊黑色頭罩一樣套到你頭上。

天未亮的黑幕下，走私漁船在海上馳騁著，海浪讓整艘船搖晃不定。

陳冠希飾演的柬埔寨殺手鵬，像條狗一樣，蜷縮在昏暗的船艙底。

這種刻意營造的黑暗氛圍，將與壓抑感一路伴隨著觀眾直到影片結束。

因為影片本身講述的，就是一個既悲傷，又黑暗的故事。

在2016年林超賢執導的《湄公河行動》裡，金三角地區的那群娃娃兵，無疑成了電影夢魘般的存在。

而早在它10年之前的《狗咬狗》中陳冠希飾演的鵬，正是與娃娃兵無異的存在。

由於經濟上的貧窮，柬埔寨很多被人棄養的兒童，最終被賣至地下黑拳市場成為一名黑拳手。

在別的孩子還在天真無邪的時候，他們被訓練成只知道在成年人的賭注中，盡全力打死對手的機器。

就像鵬稱作父親的那個老闆說的那般，他們不過是他的一條條狗罷了。

而其中一場的打戲，要他與李燦森飾演的探員阿偉，在垃圾場的一片垃圾中搏鬥。

哪怕再三保證這些場景十分乾淨，可要石叔親自下手，還是會不自覺得噁心到起雞皮疙瘩。

最後為了更接近殺手鵬的感覺，陳冠希還在開工拍攝前不睡覺，以營造鵬在影片中的疲倦感和眼睛的無神感。

但是當鵬目露兇光，尤其在接連殺死包括阿偉同事在內的三人時。

你就會發現他不光有著野獸般的粗糙外表，體內那也形同野獸的靈魂，彷彿正在舔舐著刀刃上的鮮血。

到了影片的最後，鵬有了屬於自己的幸福，充斥著獸性的他變得愈發柔和。

正如片中一位線人所說：找人找人，先找回自己吧！

鵬找回了自己，但又被失去自我的探員阿偉奪走了一切。

黑色的結局，彷彿就像是陳冠希命運的一次預演。

當他找到屬於自己作為演員的幸福時，命運跟他開了一個巨大的玩笑。

電腦照片的曝光，讓他從最受期待的新星，一時之間跌落成萬人唾罵的罪人。

縱使《狗咬狗》中的表現何等出彩，陳冠希也只能從影壇中消失。

多年以後他不再年輕，只敢小心翼翼的在一些電影裡露一下臉。

即使有了自己的生意又如何，他在關於自己的個人紀錄片《觸手可及》裡談到：不能演戲，是他多年以來唯一的遺憾。

或許，這不光是陳冠希的遺憾，也是日漸萎靡的香港演藝圈的遺憾。

《狗咬狗》的優秀，獲得了東京國際電影節的肯定，提名第19屆主競賽單元大獎。

只是哪怕為這部電影貢獻出了最後，也最上乘的表演，陳冠希卻連一個最佳男主角的提名都沒有。

我們只能在《狗咬狗》這部徹頭徹尾的黑色電影裡，一遍又一遍的欣賞他出神入化的演技天賦，以及年輕時的他對演技的那份忠誠。

看他在那連刀割聲都聽得清清楚楚的殘酷環境下，為一抹溫情動容你我。

就像《被遺忘的時光》裡的那句歌詞一樣：只有那沉默不語的我，不時地回想過去。